《春天的日子裡》是畫家楊瑞芬在1989年創作的作品。
基本介紹
- 中文名：春天的日子裡
- 作者：楊瑞芬
- 類別：國畫
- 畫種：中國工筆花鳥畫，重彩
作品簡介,畫家資料,畫家簡介,展覽留影,藝術評價,山花野卉中的生命激情,象徵性現實的擬態花形,作品賞析,
作品簡介
畫名：《春天的日子裡》
類別：國畫
楊瑞芬花鳥畫《春天的日子裡》
楊瑞芬花鳥畫《春天的日子裡》畫種：中國工筆花鳥畫，重彩
作者：楊瑞芬
尺寸：134×195cm
創作年代：1989年
質 地：設色紙本（宣紙）
著名畫家楊瑞芬代表作之一。
首次展覽於1989年《裘輯木、楊瑞芬、邵飛、劉德舟聯展》在中國美術館。
最新展覽於2011年798藝術區慶祝中國共產黨成立90周年藝術展。
收錄：
《楊瑞芬花鳥畫集》封面
《楊瑞芬花鳥畫集》封面等
畫家資料
畫家簡介
楊瑞芬，女，1950年出生於北京市。中國當代著名花鳥畫家，師從於田世光。中國國家一級美術師，中國美術家協會會員，中國炎黃女子書畫家聯誼會理事，馬來西亞草堂門金石書畫會理事，榮寶齋畫院特聘教授，北京畫院專業畫家。
擅長花鳥，風格高雅大方、剛柔並濟，妙想豐富。邵大箴贊其作品“雅麗而質樸”，賈浩義贊其風格為“大寫意工筆花鳥畫”，范曾贊其作品“寄意花魂鳥魄”，石齊贊其“思路廣，新精神多”，是獨具特色的中國當代女畫家。作品有《雨後》《京城春色》《舞女蘭》《晴霞》《玉簪》《冰清玉潔》《蜀葵》《地涌金蓮》《虞美人》《宿雨初晴》《倒掛金鐘》《鬱金香》《秋趣》《燈籠花》《晨曲》《令箭荷花》《拖鞋蘭》《蝴蝶蘭》《蘭夢》《清韻》《睡蓮》《爭春》《春光》等，多次獲獎，並多次被中國美術館、中國美協、中國展覽公司、北京美協、北京畫院等單位及國外機構和個人收藏家收藏，多次在國內及香港地區、台灣地區，日本、澳洲、韓國、瑞士、美國、馬來西亞等國家舉行畫展。
著有《楊瑞芬花鳥畫集》、《楊瑞芬作品選》、《楊瑞芬畫集》、《當代名家工筆花鳥精品·楊瑞芬》、《劉德舟、楊瑞芬畫集》等。入編《中國當代花鳥畫》、《當代中國畫精品·花鳥卷》、《中國工筆畫全集》、《中國現代花鳥畫全集》、《中國花鳥畫名家》、《現代花鳥畫庫》、《中國當代國畫家辭典》、《世界華人美術名家年鑑》、《世界華人美術名家書畫集》等。
展覽留影
1989年，楊瑞芬在中國美術館舉辦畫展時，展出了作品《春天的日子裡》。
1989年中國美術館楊瑞芬留影
1989年中國美術館楊瑞芬留影藝術評價
山花野卉中的生命激情
賈方舟：
從楊瑞芬的作品中不難看到，她所畫的花大多是從自然中得來的奇花異卉。畫家以寫生手段從南北各地自然中獲得素材，並且在此基礎上加以創造。她敏感於花的不同形態結構，敏感於花心花蕊那富於生命感的特徵，在描繪中加以形式上的誇張變形，將某些造型元素重組以改變原有的結構方式，甚至按照自己的想像“臆造”出一個花的新樣本來。但這樣做的目的並不在臆造本身，而在將那些處於靜態的花“動態化”、“擬人化”，使它們或像一排蹁躚的舞者、或像一群翻飛的蝴蝶，有時又像游弋在大海中的水母，抑或是一隊展翅飛奔而來的群鳥……此時，“花”似乎不再是“花”，但又是什麼呢？是人？是蝶？是鳥？定睛再看，花，依然是花。是有身姿、有動態、有生命感的擬人態的花。於是，這種富有創造性的、對自然生命活潑躍動的詩意描繪，就成為楊瑞芬作品最為重要的風格特徵。 楊瑞芬對花所作的這種擬人化的大膽描繪，作為一種新的嘗試過去還不曾有過。她在那些富有生命感的花中看到的是一種與自然生命息息相通的品格，從而通過強化或改變花的形式結構，設法讓花“活”起來、“動”起來，這種新的思路和新的表現途徑，正好避免了一般花鳥畫中常見的積習，與概念化的陳詞濫調毫不相干。這是非常值得首肯的。
在藝術處理上，楊瑞芬的花卉也有自己的特色，即色彩與水墨並置，工筆與寫意同構。這一手法齊白石曾經用過，以工筆畫蟲，以意筆畫草。而楊瑞芬則是以工筆畫花，又將水墨手法融入其中，兼工帶寫，形成粗礦與細膩的對比，水墨在恣肆撒潑中也增加了一種山野氣息和生命能量，構成其作品的另一個特色。
（摘自《山花野卉中的生命激情》）
象徵性現實的擬態花形
立儒：
楊瑞芬在工筆花鳥畫中開創了擬人擬態的變形法。她將花向人、動物等想像的物體進行了變幻，賦予花擬人擬物的形態或姿態，在觀念上突破了傳統題材對‘花’的界定，提升了心象的境界。在她之前，工筆花鳥畫雖有意象變形，卻都沒有掙脫原有物象的結構束縛，形式手法仍滯留在畫面上的設計，這方面，楊瑞芬的變形是具有開創性的。她從研究花形構造中挖掘美，塑造美。誇張的、裝飾的、圖案的、解構的、重象的皆為創造嶄新的形象服務。最終以肯定、典雅的輪廓，為世人展現充滿想像力的夢幻花形。以往，工筆畫是以實造象，寫意畫是以虛活象。楊瑞芬能以實寫意，在千百年來的中國畫演變史中立足，並自成一體，極為難得。
（摘自《象徵性現實的擬態花形》）
作品賞析
奇思妙想的楊瑞芬花鳥畫 ——談《春天的日子裡》
中國著名花鳥畫家楊瑞芬是一位勤思敏銳、天賦異稟的女畫家。同為北京畫院同事，著名畫家石齊先生也曾如此讚譽道：“楊瑞芬的畫使我感觸很多，她的思路廣，新精神多，在畫院是比較突出的一位。她有開拓精神，不斷在演變自己的畫。”多年來，楊瑞芬的畫能在各大美展中給人留下深刻印象，也因她的藝術風格的確與眾不同。楊瑞芬的作品總是充滿了豐富的想像力。她將自然進行藝術再造，把花擬人、擬物化誇張變形，創造出獨特的意境和趣味，這是楊瑞芬藝術的一個重要特色。
她突破了傳統題材的中國花鳥畫的觀念和模式，從80年代起的楊瑞芬藝術中，我們可以明顯的感受到中國花鳥畫的一個新發展，更有視覺力量，更加感性化，更有氣勢，以往與其他畫種相比總偏柔弱的“小”工筆花鳥畫，在楊瑞芬這裡徹底翻身，以“一花獨秀”的大膽風格，在畫壇上逐漸形成了剛柔並濟、充滿激情、魄力的“大”工筆花鳥畫。這是時代審美變革勇推中國畫演變的一個標誌性的大進步。蘇黎世東亞藝術館館長認為楊瑞芬是現代中國畫發展的一個典型，他將楊瑞芬的畫冊收藏入瑞士蘇黎世大學藝術史系圖書館時曾說：“假如辦一個中國畫的發展及演變的展覽，楊瑞芬的畫一定有代表意義。”
美術報發表楊瑞芬《春天的日子裡》
美術報發表楊瑞芬《春天的日子裡》楊瑞芬工筆重彩花鳥畫《春天的日子裡》創作於80年代後期，曾多次參加展覽及發表，1992年榮寶齋出版的《楊瑞芬畫集》選用這幅畫作為封面，也是推崇其為楊瑞芬代表性傑作之一。1989年在中國美術館展出時也引起了不錯的反響，在那個年代是思想極為超前的一幅佳作。
在這一尺幅較大的畫中，畫家將蘭花的造型擬人化、誇張化，仿佛翩翩起舞的少女們，充滿歡樂喜悅的氣氛。花形新穎、雅麗大方；色彩絢麗、肌理豐富；風格獨特、奇思妙想、很有創意。
從這幅畫中，還可以看出楊瑞芬藝術的另一大特點——具有十分濃郁的女性特質和純淨、善良之大美。同時是傳統功力與現代技法的結合，東、西方審美的交融，描繪出一幅春意盎然、充滿朝氣，極具新時代氣息的和諧美景。（作者：周闊）
