人物經歷
早期,他創辦了香港藝術空間Saamlung。
2014年至2019年,任中國當代國際藝術雜誌《LEAP》主編。
2019年至2025年,任台北當代藝術博覽會聯合總監。
在此期間,他於2020年推出線上數字計畫“Taipei Connections”,以應對疫情並促進藝術交流。
曾為尤倫斯當代藝術中心、復星藝術中心、K11藝術基金會等策劃藝術、科技、家庭文化等主題相關的展覽。
其中,他策劃的“Art Post-Internet”展覽被《ARTnews》列為2010年代20個最重要的藝術展覽之一。
2026年1月20日,任京東美術館執行館長。
京東集團正式宣布成立
京東美術館,由岳鴻飛領銜,率領一支駐紮深圳的專業團隊開展工作,探索藝術與科技融合。
代表作品
岳鴻飛策劃的“Art Post-Internet”曾被《ART news》列為2010年代20個最重要的藝術展覽之一。
“無盡之旋 IV—James Jean簡明”展覽於2024年7月28日啟幕,由
今日美術館旗下Today Works和Gallery All聯合主辦,岳鴻飛策展。
“一沙藝世界:探索社會幾何形態”展覽於2018年4月28日至5月12日舉辦,為復星基金會首次收藏展,由岳鴻飛策展,精選40名藝術家作品,聚焦建築和人、網際網路生態、資本和勞動等主題。
“米修米修 收到信號了嗎?”展覽於2023年9月16日至10月25日舉辦,為天線空間十周年群展,由岳鴻飛策展。
創作特點
岳鴻飛的策展常關注藝術、科技與家庭文化的交融,其策劃的“Art Post-Internet”展覽被《ART news》列為2010年代20個最重要的藝術展覽之一。在“一沙藝世界:探索社會幾何形態”展覽中,岳鴻飛從“建築和人”、“
網際網路生態”、“資本和勞動”三方面對藝術世界作為外部社會的微觀景象所反映出的社會幾何形態進行剖析,旨在通過對中國藝術發展趨勢的探討,以小見大,了解今時今日全球化的中國。在群展“米修米修 收到信號了嗎?”中,岳鴻飛使用台劇台詞和搖滾樂歌詞等流行文化意象作為展覽標題,其暗含的“徒勞”意味對
後疫情時代地緣政治張力凸顯、信息繭房加劇衝突的特徵有所指涉。
人物影響
岳鴻飛是台北當代藝術博覽會的聯合創始人之一,該博覽會是新加坡藝術周的源頭。他曾擔任中國當代國際藝術雜誌《LEAP》主編,並與彭祖強合著文章《中國當代藝術》《一種批判的歷史》。其策劃的“Art Post-Internet”展覽被《ARTnews》列為2010年代20個最重要的藝術展覽之一。此外,岳鴻飛創辦了香港藝術空間Saamlung。
在擔任京東美術館執行館長後,岳鴻飛表示探索藝術與科技交融,並助力開啟科技企業的文化篇章。
軼事趣聞
2018年,在復星基金會收藏展“一沙藝世界”的展覽現場,策展人岳鴻飛向媒體解釋了展覽標題“一沙藝世界:探索社會幾何形態”的寓意,指出其既體現了藝術世界作為社會縮影,也契合了海南的城市特色。他具體解讀了參展藝術家張如怡和林科的作品,認為張如怡的《弧線》《密室》等作品是“個體情緒的一種外化”,而林科的AR作品則讓觀眾可以與電腦螢幕進行互動。
2020年,在台北當代藝術博覽會推出全新數字計畫之際,聯合總監岳鴻飛接受了訪談。他分享了在疫情等挑戰下籌備線上藝博會的思考,強調其核心並非替代線下活動,而是作為“Taipei Connections”連線畫廊與藏家,共度時艱。他介紹了線上藝博會的籌備過程、參展畫廊帶來的精彩作品(如姚瑞中、阿爾·赫爾德、道格·阿提肯等藝術家的作品)以及一系列線上對談、直播導覽活動,並指出探索線上展示將成為未來持續的項目。