基本介紹
創作背景,作品賞析,作品評價,影響,作者簡介,
創作背景
庫爾貝在童年時就曾經畫過城鎮裏的普通人、農民和資產階級，當他再一次把這些人物當作他創作的主要人物時，這幅傳統的歷史畫就變成了一幅當代現實既樸實又真切的寫真。他仿照真人的尺寸畫人物，使他們具有某種力量和性格，但是在庫爾貝之前的許多藝術家的畫作上，只將這些灌注在神話和英雄人物的形象上，因此，這幅畫引起了一次真正的歷史性的震撼。而《奧南的葬禮》的表現力量和強烈的戲劇性，就在於他有意地使這幅畫摒棄一切浮誇，拒絕任何誇張的「效應」。它的構圖極為簡單，人物堅實有力。在表現人體、樹木或石頭時，都把它們變成活的物質。不過，庫爾貝強調，一幅畫作呈現出現實景象並不算什麼，最重要的是必須能夠「使人思考」。而這幅畫便將這個觀點臻於完美境地，因為評論家尚弗勒里在看過這幅畫時說，「這幅畫表現出現代共產階級的可笑、卑劣和美好之處。」 《奧南的葬禮》是庫爾貝在他父親的穀倉里創作的，並畫了五十位同鄉的肖像在作品中，其中能看得出來的有他的外祖父、本地教士和他周圍的地方牧師們、庫爾貝的三個姊妹，和他的母親(手牽著一個女孩)。畫肖像畫最具代表性的畫家首推林布蘭、哈爾斯、魯本斯、尤當斯和勒拿。這個傳統的?像畫法，在這裡以一種獨創的方式獲得了提振和恢復，他描繪了農民們會聚在一起的集體像，參加一場一同面對死亡的儀式。就這樣，這幅畫因它的社會學和人種學的分析，增添了形上學的色彩。
局部畫面
局部畫面庫爾貝(1819-1877)是法國一位偉大的寫實主義畫家。1849年，他創作了《採石工人》，這幅畫的主題在當時曾經引起了激烈的爭論。庫爾貝創作這幅畫的靈感，是來自於他在邁西埃爾附近看見兩個鑿石頭的男人。他們那種沒有前途發展的悲慘境況，使他留下深刻印象。他認為藝術必須描寫這種真實的現象，結束當代那種「矯揉造作的藝術」。他的這種選擇，招致了許多人對他的不解和批評，資產階級和慈善家嘲笑他，他的同事也指責他，然而安格爾和德拉克洛瓦卻被這種極其不同、極具說明性和全新的觀念所打動、懾服。庫爾貝的畫作擺脫了古典的準則，那直言不諱的寫實主義風格引起了一陣風波，而他本人的作風也是如此。他宣稱自己是繪畫的唯一仲裁者，因此他不僅是個畫家，而且是個不純為藝術、而是為贏得思想自由而作畫的人。
作品賞析
《奧南的葬禮》取材於庫爾貝家鄉小城鎮上一種習俗生活。在埋葬儀式上，所有參加者的表情是肅穆的，因而這幅畫的構圖從形式到內容，都顯得呆滯有餘，而節奏不足。可是畫家認真刻畫每個參加葬儀的人的臉相，展現了庫爾貝的現實主義肖像畫的才能。當這幅畫在沙龍展出時，官方的輿論與批評有如疾風暴雨。說他愛低級、愛庸俗，說這種藝術乃是對藝術的玷污。這些沙龍權貴實在惱火了，因為庫爾貝竟把一些"下等人的勞動"和"卑俗的鄉下人"搬進了高貴的藝術殿堂。在一片攻訐聲中，只有蒲魯東獨挽狂瀾，讚揚這幅畫"具有深刻的政治意義和社會意義"。畫家的知友、民主主義評論家尚弗勒里也積極支持他的藝術，認為他將前途無量。
《奧南的葬禮》
《奧南的葬禮》1849年夏末前後，庫爾貝在奧南老家的畫室開始創作這幅高315厘米、寬668厘米的巨幅作品。畫面上人物有40個左右，他們都與常人大小等同。在蜿蜒的送葬隊伍中有男有女，他們身份不同，有城鎮的官員、檢查官、神父、死者鄰里、生前好友、家屬等等，有的悲痛哭泣，有的則顯默然，應付敷衍者也有之，總之從面部表情所流露的心境是各式各樣的。
具畫家本人寫給友人是商弗勒里的信中提到，為了真實地描寫每個人物，他曾將當地有實力的人物、教會有關人員作為模特兒，請到了畫室，當然，一般平民以及自己的親屬是不可少的。關於為什麼選擇這樣一個主題？畫家未加說明。有人認為這是為了便於描述當地人在同一地點、為了共同的目的而集合在一起。同時，也是為了反映當地的一項民俗。
畫面如此安排人物，可能與庫爾貝1847年去荷蘭，看到荷蘭派的集體肖像畫，比如倫勃朗的《夜巡》之後，所受到的啟示有關。之所以採用橫長的畫面，可能與1830年法國東部艾皮諾印製的一張《民眾版畫》有關，這張版畫就是用橫長的畫面來描繪送葬行列的。
該畫的背景是橫向延伸的山崖，它是隔著路河對岸的丘陵，而奧爾南則是沿路河這一邊的峽谷。畫面中心是墓穴，描述的時間是坐端抬著棺木的男子將棺木送入墓穴的瞬間。關於死者為誰的問題，畫面未做交代。據說從1848年9月起，這裡被闢為奧南的新墓地。畫面左面的人物中有一個人已不在人世，這就是1848年8月死去的、畫家的外祖父安東諾· 伍德。
作品評價
這幅大作在沙龍展出時，評論家們對於如此大幅的藝術品中引入平民百姓、描繪外省民俗，使之登上神聖的藝術殿堂的作法大加韃伐，指責作品“粗俗”、“卑劣”，展出這件作品是“醜聞”。對於這件攻殲，畫家實在是不屑於顧，只是在多年後，庫爾貝才明確的指出“《奧南的葬禮》實際上是浪漫主義的喪葬”。1882年，這件作品被羅浮宮收藏。
影響
庫爾貝是完全的寫實主義者。他可以說是“近代寫實主義之子”，可以說象照相那樣，一點也不摻雜主觀，照事物原有的狀態嚴肅地描繪其形狀。庫爾貝的畫沒有所謂詩人的空想的東西，是現實的，總有點給人一種好說理的感覺。他想把事物象眼見的那樣畫出來。《奧南的葬禮》被說是非藝術性而遭到非難。然而，它不容置疑是寫實主義的傑作。僧侶、掘墓人、送葬人等一個個都描寫得簡潔有力。這幅畫對後面論述的印象派馬奈等給予很大的影響，被說是暗示了他們前進道路的作品。
庫爾貝
庫爾貝作者簡介
庫爾貝（1819—1877）， 19世紀法國寫實主義畫家的傑出代表。出生於弗蘭許·康提附近小鎮奧爾南的一個農場主家庭。20歲時前往巴黎，跟隨一位無名畫家學習繪畫，並經常到羅浮宮臨摹名作。由於經常發表社會改良以及同情下層勞動人民的社會主義式的作品，而經常受到資產階級評論家的譴責。晚年一直在瑞士過著逃亡生活，直至去世。他的作品寫實主義特色明顯，構圖、用色極為獨特。代表作有《奧爾南午後休息》、《石工》、《帶黑狗的自畫像》、《畫室》、《浴女》等。
