一般認為義大利的繪畫進入18世紀時，它的急劇衰退便十分明顯了。即便 這一時期也出現了兩位出類拔萃的大畫家喬凡尼·巴蒂斯塔·提埃波羅和安東尼奧·卡納列托，但它在歐洲的地位仍每況愈下。不過，西方18世紀歐洲美術史家對這種看法產生了動搖。他們發現18世紀的威尼斯仍然是多產的藝術中心。直到18世紀後半期，羅馬也還是歐洲各國藝術家與鑑賞家們的薈萃之地。這時義大利的光輝並未泯滅，它的繪畫影響還不能說是一落千丈。
基本介紹
基本信息,簡介,
基本信息
【規格】約260×402厘米
簡介
就拿這幅《奧勒利安的凱旋》的作者提埃波羅在18世紀的威望來看，他的造型氣勢、形象魅力，都是全歐繪畫界的談話資料。提埃波羅對整個歐洲的近代繪畫有深刻的影響。喬凡尼·巴蒂斯塔·提埃波羅（1696.3－1770.3）是威尼斯畫派的傑出代表。他出生威尼斯，少時師事畫家拉扎里尼，青年時代受威尼斯書籍插圖畫家與油畫家喬凡尼·皮阿采塔的薰陶，一度以委羅內塞的作品為臨摹對象。但他的藝術活動不限於威尼斯一地，在義大利其他許多城市，都有他完成的富有想像力的裝飾壁畫。作為青年壁畫家，其構圖的最大魅力是人物英姿勃勃，色彩明快強烈，章法自由奔放，富有感染力。
提埃波羅約從18世紀50至60年代起，取得了巨大的繪畫聲譽。後來他受聘為外國宮殿畫了一些壁畫。於1756年被推選為威尼斯美術學院院長（兩年後他辭職）。提埃波羅喜用飽滿的暖色調，從柔和的銀色、淡紅、金黃、鉛灰、棕色到藍色，色澤的轉換自然和諧，如他的《克婁巴特拉的酒宴》（現藏墨爾本國立美術館）、《密採納特向奧古斯特介紹自由藝術》（現藏列寧格勒艾爾米塔日美術館）、《阿菲特里塔的勝利》（1740年間作，現藏德勒斯登）以及一些非神話題材的風俗畫。如《威尼斯的謝肉祭》、《走江湖者》（現藏巴黎、巴塞羅納）等傑作，顯示出這位畫家在紀念性裝飾壁畫上的特殊才能。在他的畫上，華麗的色彩是服從於形象的激情的。因此，色彩本身就賦有很強的情感表現力。油畫《奧勒利安的凱旋》也是如此。
這裡描繪的是古羅馬皇帝大舉東征，從巴爾米拉國王手中收復了東方諸行省的一段戰爭史實。人物不多，但場面熱烈，氣氛濃郁。羅馬皇帝奧勒利安（在位時期為公元220－275年）使處於四分五裂的帝國重歸統一，從而贏得了"世界光復者"的稱號。為了阻擋蠻族對羅馬的入侵，他下令修建了一道長19.31公里，高約6米的新城牆，並於271年大舉東進。為了收復被巴爾米拉國王占據的東方失地，奧勒利安施行包圍戰術，直到使巴爾米拉處於孤立無援境地。他又調動大批人馬於273年直攻巴爾米拉城，將其夷為平地。凱旋途中，他又俘獲了女王芝諾比阿。這裡所畫的就是奧勒利安帶領俘獲的女王在凱旋途中的情景。
奧勒利安高踞在戰車上，手持象徵權力的王杖，後面簇擁著士兵與俘獲品，象徵勝利的權標與金盔高高舉起。前面一個被俘的年輕女王，雙手就縛，表情痛苦，被戰士一路押送著，正向路口車隊走去。畫上陽光普照，唯右側的陰影反襯出這支凱旋隊伍的雄赳赳的陣勢。這些形象以奧勒利安為中心，顯出了一種強烈的得勝回朝的氣勢。 提埃波羅的繪畫是18世紀義大利紀念性裝飾畫的最強音。裝飾畫發展到他的時期已接近尾聲。後來這種畫又被法國人學去，並在那裡開出了鮮艷的花朵。
在提埃波羅時代，威尼斯還相當繁榮，它吸引著大量外國的藝術家，不僅因為那裡有歐洲最多的享樂設施，音樂會、賭窟、高等妓院等等，還因為那裡的壁畫藝術一直久盛不衰。威尼斯畫派就以提埃波羅為代表，他給歐洲繪畫的裝飾性風格以深遠的影響。提埃波羅的兒子喬凡尼·多米尼柯·提埃波羅，也是一位出色的油畫家和裝飾畫家。 此畫製作年代不詳。尺寸較大，約260×402厘米。現藏義大利都靈繪畫館。
