流傳歷史
聖但尼聖殿(皇家修道院)自公元639年達戈貝爾特國王起,成為法國王室的主要陵寢,直至19世紀,共埋葬了43位國王、32位皇后和10位君主。
其內的墓葬雕像藝術形式隨時代演變:12世紀為簡單的墓穴合葬;13世紀為地板葬;15世紀後發展出精細的石棺雕刻葬;
文藝復興時期則出現了宏偉的夫妻合葬墓,雕刻技藝達到高峰。
法國大革命後,路易十八將路易十六與王后瑪麗·安托瓦內特的遺骨遷葬於此,並修建了他們的祈禱雕像。
製作技術
12世紀的墓葬型式是墓穴合葬,往生者被放置在厚重的石棺里,石棺上簡單地刻上名字與王室身份,然後被抬至位於
聖壇正下方的
地窖成排放置。13世紀的型式是地板葬,把教堂里某一塊地板挖開,將往生者下葬覆土夯實後,再以另一塊石板覆蓋其上,同時刻上往生者平躺雙手合十安息的凹型雕像。
15世紀後,流行以真人似的雕像顯像的石棺雕刻葬。大理石石棺上有往生者的仰臥式石雕,雕像雙手合十置於胸前作出祈禱狀,眼睛則睜開。這些雕像都身材比例修長,表面光滑,而且愈接近現代,雕功就愈精細,王袍上也開始刻上代表王室的鳶尾花。
文藝復興時期開始出現給國王和王后的夫妻墓。這樣的墓稿通常有一個大理石底座,將兩座石棺向上托高,大理石底座上刻滿了國王王后生前的事跡,主題大多是國王打勝的戰役。石棺通常為半圓筒型,和以前的石棺雕刻葬長方筒型相較之下多了一份精緻的輕盈感。這個時期的墓葬雕像也非常生動,如同能觸摸到細膩的皮膚與真正的肌體。例如,1560~1573年完成的
亨利二世和凱瑟琳·美第奇王后的紀念陵墓,使用了兩種不同的材質和顏色突出陵墓的特點和表現力。
弗朗索瓦一世和王后石棺上的雕像是16世紀法國雕塑大師波當和馬爾尚的作品。
文物鑑賞
聖但尼聖殿是法國王室陵寢,埋葬了自公元639年起共43位國王、32位皇后和10位君主。聖殿擁有70多座文藝復興時期的雕像和不朽之墓,是法國藝術史的瑰寶。
聖但尼聖殿的王室墓葬藝術歷經演變。12世紀主要為簡單的石棺合葬。13世紀流行地板葬,刻有凹型雕像。15世紀後發展為真人比例的仰臥式石雕石棺。至文藝復興時期,則出現了規模宏大、雕刻精細的夫妻合葬墓,底座常刻有生平事跡。
弗朗索瓦一世與王后石棺雕像是
文藝復興時期
法蘭西雕刻藝術的代表作之一。這一雕像是16世紀法國雕塑大師波當和馬爾尚的得意之作,分為上下兩層,上層是盛裝的國王和王后合掌仰臥的形象,下層是裸體的國王和王后合掌仰臥的形象。
路易十二和王后安娜的雕像是富麗堂皇的巨製,由喬凡尼古斯提創作。上層是國王和王后盛裝跪拜禱告的形象。下層正中間是一張靈床,靈床四周坐著12位大臣,最外層的4個角落是4名體態豐盈的宮女。
亨利二世和凱瑟琳·美第奇王后的紀念陵墓使用兩種不同的材質和顏色突出特點,是典型的義大利風格的傑作。雕像生動,如同能觸摸到細膩的皮膚與真正的肌體。王后梅迪奇的兩尊臥像一尊是“死”像,另一尊是“睡”像,體現了藝術家對生死狀態的不同藝術處理。
這些墓葬雕像展現了從早期簡樸石棺到
文藝復興時期生動寫實、富含人文主義精神的雕塑演變。聖但尼聖殿的雕像作為歷史見證,涵蓋了從12世紀到19世紀的藝術發展。
文化寓意
墓葬雕像中,雕像雙手合十置於胸前作出祈禱狀,眼睛則睜開仿佛看著上帝即將降臨,其自然的形態中有一種復活般的希望生機。
弗朗索瓦一世夫婦、
路易十二夫婦的雕像均有盛裝與裸體的對比呈現。王后梅迪奇的“死”像與“睡”像並置,引發對“死”與“睡”區別的思考。
路易十六與王后
瑪麗·安托瓦內特的跪禱像表情悲戚,呈現祈禱或懺悔的姿態。墓葬雕像的功能從早期的宗教靈魂定位,逐漸轉變為生者紀念、哀悼的載體。
文物價值
聖但尼聖殿是法國藝術和建築的典範,擁有70多座文藝復興時期的雕像和不朽之墓。墓葬藝術從12世紀的簡單墓穴合葬,發展到13世紀的地板葬,再到15世紀後真人似的雕像顯像的石棺雕刻葬,雕像的雕功愈精細,曲線愈多,表情也漸漸豐富起來。作為世界上第一個
哥德式大教堂,其內保存的墓葬雕像序列展現了法國雕塑藝術風格的演變。
弗朗索瓦一世和王后石棺上的雕像是
文藝復興時期法蘭西雕刻藝術的代表作之一。
路易十二和王后的雕像則是富麗堂皇的巨製。文藝復興時期的墓葬雕像生動精細,如同能觸摸到細膩的皮膚與真正的肌體。
在聖但尼的皇家修道院中埋葬了從公元639年至19世紀的43位國王、32位皇后和10位君主。