基本介紹
- 中文名：吳定玉
- 別名：筆名鴻飛，陋雨齋齋主
- 出生地：安徽省蕪湖
- 出生日期：1962年7月
人物簡介,主要學術活動,作品欣賞,溫潤明快 大朴不雕,玉琢定成其器 文/艾國,慈善活動,
人物簡介
1989年—1994年，於安徽省黃山書畫院學習中國畫山水專業；2010年6月，結業於中國美術家協會培訓中心山水高研班；2011年7月，結業於中國國家畫院山水高研班范揚工作室。
曾在《美術報》、《中國書畫報》、《中國美術市場報》、《神州詩書畫報》、《中國國家畫院師生優秀作品集》、《中國政協》、《東方水墨》、《國畫大家》、《品牌文化》等多家報刊、畫集發表作品。
出版作品有《吳定玉山水畫集》、《定玉寫生中國畫專輯》、《吳定玉寫生山水畫集》、《吳定玉寫生畫集》（2008---2013）、《盛世丹青——中國書畫吳定玉山水作品》（單行本）等。
主要學術活動
1979年9月，從事美術教育至今
1989年-1993年，在安徽黃山書畫院學習中國畫山水專業，
1991年4月，國畫作品《珩弋風光》參加黃山書畫院第8屆師生作品展。
1992年6月，國畫作品《渡口山村》赴日本姬路展出，並被收藏。
1992年9月，國畫作品《寒江獨釣》參展“科技杯”國際首展，並選登在《地方科技》雜誌92.9期封二上。
1992年11月，國畫作品《黃山煙雲》在北京中國歷史博物館展出併入畫冊。
1992年11月，國畫作品《皖南山村》經“天馬杯”國際大賽評審會審定由吉林省圖書館收藏。
1993年3月，國畫作品《小橋流水》入選國際“和平杯”書畫大賽展。
1993年4月，國畫作品《黃山雲煙》入選中國書畫聯誼赴日展，在日本姬路、神戶展出並被收藏。
1994年，與安徽大學藝術學院梁華中老師赴涇縣、黃山、漁梁等地寫生、國畫作品《踏歌古岸》入選中國茶文化龍都香茗書畫展，畫家名字入選收藏作品名人錄。
1994年，國畫作品《黃山煙雲》入選北京2000年奧林匹克第一屆國際繪畫書法藝術展。
1998年4月，國畫山水作品二件被政協蕪湖縣委員會收藏。
1998年10月，國畫作品《黃山情》入選98年安徽省青年美術作品展覽。
1999年10月，國畫作品《黃山雲煙》參加蕪湖縣慶祝建國50周年民眾書畫展。
2000年12月，國畫《和平山水》等四幅作品入選中國（蕪湖）國際旅遊博覽會作品展。
2001年9月，國畫山水作品《皖南秋色》參加建國五十二周年，華星書畫展。
2002年8月，國畫扇面作品參加蕪湖書畫院市美協中國畫研究會舉辦的國畫扇面邀請展。
2003年11月，國畫山水作品《秋泉》參加南陵縣迎春美展。
2003年12月，國畫作品《秋韻》，參加2003年全國中國畫作品展安徽選評作品展示會展。
2004年3月，國畫山水作品三件參加蕪湖書畫院迎春邀請展。
2004年4月，國畫作品《雨霽》參加安徽省蕪湖書畫研究會成立首屆作品展。
2004年4月，國畫作品參加蕪湖縣詩書畫學會成立1周年展。
2004年5月，國畫作品《日破雲濤萬里紅》，參加中華當代優秀書畫藝術精品展。
國畫作品《黃山日出》，參加蕪湖市建國55周年美術作品慶蕪湖縣展。
2004年9月，國畫作品《九龍騰雲弄大海》參加“新百杯”大型美術書法攝影展覽。
2004年10月，國畫作品《秋韻》參加蕪湖縣總工會書畫攝影展。2004年10月，國畫《徽鄉秋語》、《黃山之水天外來》參加新世紀首屆安徽美術作品大展。併入選蕪湖日報、蕪湖文藝雜誌、省展畫集。
2004年，國畫作品《春山滴翠》、《春風又綠弋江畔》發表於安徽省黨的建設雜誌，國畫作品《日破雲濤萬里紅》發表於《江淮晨報》，國畫作品《陶辛水韻》、《大好河山》發表於蕪湖日報，國畫《水韻閒雲》、《黃山之水天外來》、《黃山雲起時》入選多本畫集。
2005年5月，國畫作品《雨霽》赴日本高知展出併入畫集。
2005年8月，國畫作品《桃潭秋色》赴鎮江展出。
2005年9月，國畫作品《徽鄉秋語》赴合肥展出併入畫集。
2005年10月，國畫作品《皖南秋色》赴涇縣展出。
2006年，《中國收藏》書畫雜誌專版介紹個人簡介與國畫作品，並刊登評論文章；國畫山水作品《陳村一角》入選蕪湖市首屆美術書法雙年展及市政協展等。
2007年，國畫作品《九龍飲春》參加第二屆安徽省美術大展。
2008年4月，隨中國國家畫院山水創作室主任范揚老師赴皖南、江西寫生，面授15天。國畫作品《神兵天降汶川》參加蕪湖市第二屆雙年展和縣展皆入畫集。國畫作品《珩琅塔影》、《陶辛水韻》參加蕪湖畫家畫蕪湖作品展併入畫集。
2008年4月，隨中國國家畫院山水創作室主任范揚老師赴皖南、江西寫生，面授15天。國畫作品《神兵天降汶川》參加蕪湖市第二屆雙年展和縣展皆入畫集。國畫作品《珩琅塔影》、《陶辛水韻》參加蕪湖畫家畫蕪湖作品展併入畫集。
2009年元月，國畫作品《古鎮西河》參加安徽省“皖山徽水”系列組畫創作活動，並被安徽省文史研究館收藏。
2009年7月，創作國畫作品《陶辛水韻》入選“水墨安徽”文化工程。
39.2009年8月，國畫作品《皖南英魂》入選第三屆安徽省美術大展國畫展，出版《吳定玉山水畫集》。
2010年4月，參加中國美術家協會培訓中心高研班。
2010年9月，被中國國家畫院范揚工作室錄取。國畫作品《紫氣東來》參加蕪湖市雙年展、山東曲阜展、蕪湖中國畫大展，創作了小品一百系列與吳定玉百扇等三百餘幅國畫作品，五次赴京郊等地寫生。
2011年，加入文化部中外文化交流中心中國山水畫創作院並任全國分院管理部主任；赴婺源、雲蒙山、泰山、蒲窪、陝西秦嶺、京郊佛子莊、十渡等地寫生並進行創作筆會，作品曾入選《書畫研究》、《大觀》、《名人的足跡》、《中國國家畫院師生優秀作品集》、《中國國家畫院教學文獻》、《文化底蘊。中國山水畫藝術法國展》作品集、《中國書畫報》等系列雜誌與畫集。《林泉高致中國國家畫院范揚工作室畫家山東濟南展作品集》兩件作品參加丹東《綠江雅集》作品展並接受丹東媒體採訪，四件國畫作品參加中國山水畫創作院第二屆高研班師生作品展，《陶辛水韻》參加水墨安徽畫展等。
2012年2月，《定玉寫生》吳定玉中國畫專輯由天津人民美術出版社出版發行；兩件國畫山水作品參加中國山水畫創作院建院一周年《山水家園》第二回中國山水名家邀請展；4月參加中國山水名家畫揚州赴揚州寫生與巡展活動，5月赴寧夏石嘴山賀蘭山寫生、巡展、筆會交流活動，7月赴青海採風寫生與書畫交流，8月出版《吳定玉寫生山水畫集》，美術市場報、中國美術市場報專版介紹，國畫作品《九華雪韻》入圍“美麗家園·魅力新疆”第七屆中國西部大地情——中國畫、油畫作品展，8月4日在江蘇徐州雁南藝術會館成功舉辦：“吳定玉寫生山水畫展”，8月赴甘肅慶陽採風與書畫交流活動。9月兩件作品參加“山水家園—第三回中國山水畫名家作品邀請展，10月國畫作品《九華雪霽》參加安徽省第四屆美術大展併入圍“全國第三屆中國畫線描藝術展”，赴九華山採風寫生，中國美術市場報專版報導。
2013年元月，國畫作品被北京陽光國際會議中心收藏陳列，併入選“宋莊書畫名家陳列做評集”；2013年元月，盛世丹青-中華書畫--吳定玉山水作品單行本與合集由四川出版集團、四川美術出版社出版發行；國畫作品9幅參加“翰墨見揚州”展覽，在中國國家畫院美術館展出。
2013年2月，赴江蘇省南京、徐州進行筆會交流活動。
2013年3月，“翰墨見揚州”展覽在江蘇揚州美術館舉辦，國畫作品9幅入展併入畫集與中國美術市場報專版報導。
2013年4月，與中國山水畫創作院第八屆學員赴河北省遷安寫生；福建廣播電視報盛世收藏欄目專版介紹；中國美術市場報封底兩個版面專版報導。
2013年5月，美術收藏報整板報導。
2013年6月，美麗中國，中國當代書畫名家吳定玉紀念珍藏郵冊由中國國際集郵網出版發行。
2013年8月，國畫作品5件入選“山水家園，人文鴻山”-----中國山水名家學術邀請展在江蘇省無錫中華賞石園展出，併入畫集。
2013年8月上半月，入選《中國美術市場報》封面人物，3個整版報導。
2013年9月，神州書畫報通版介紹國畫山水作品。
2013年10月赴安徽南陵、九華山採風筆會活動;5張6尺整張國畫作品參加山東淄博市大紅門美術館展覽，《美術報》專版介紹。之後赴山東臨沂沂蒙山寫生筆會十天。
2013年11月，當代山水名家，吳定玉紀念珍藏郵冊由中國國際集郵網出版；
兩幅國畫山水作品參加“當代中國名家作品邀請展及學術研討會” ，在江蘇省無錫市東方美術館舉行；並赴皖南採風一周。
2014年4月，《吳定玉寫生畫集》（2008---2013）精裝與簡裝本由安徽美術出版社出版發行,全書共20個印張320P；
2014年4月，國畫作品《六盤山下》參加中國美術家協會主辦的“塞上明珠·美麗寧夏——第八屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展”在中國人民革命軍事博物館展出；
國畫作品《東方之珠》參加中國美術家協會主辦的“重溫經典”婁東（太倉）全國中國畫作品展在宋文治美術館展出並獲優秀作品獎（最高獎）；
國畫作品《金陵新貌》入圍中國美術家協會舉辦的金陵文脈2014年全國中國畫展；
國畫作品《金陵新貌》參加中國美術家協會舉辦的吉祥草原·丹青鹿城——2014年全國中國畫作品展；
2014年10，月國畫作品《佑江河畔》、《臥龍冬雨》、《周祖聖地》、《十度人家》由中國山水畫創作院廣東分院主辦的走進順德。山水家園，中國山水畫作品邀請展中展出國畫作品《異域風情》入圍中國美術家協會舉辦的悲鴻精神”全國中國畫作品展；
吳定玉作品《橋頭相會》入選由中國國家畫院、中華人民共和國駐烏茲別克斯坦大使館、烏茲別克斯坦藝術科學院、烏茲別克斯坦對外友誼、文化和教育協會理事會聯合主辦的《慶祝中華人民共和國與烏茲別克斯坦共和國建交22周年藝術交流展》活動；
2015年5月，國畫作品《又見揚州》參加中國美術家協會舉辦的紀念揚州2500周年城慶——丹青揚州全國中國畫作品展
2015年5月，國畫作品《石島新姿》入選中國美術家協會舉辦的首屆“八大山人”全國山水畫作品展；
2015年7月，國畫作品《音樂之鄉》入選中國美術家協會主辦的第二屆朝聖敦煌全國美術作品展、
2015年7月，國畫作品《皖南雨煙》入選中國美術家協會主辦的“中國夢·黃山魂”全國山水畫（中國畫）作品展
2015年7月，國畫作品《林蔭路邊有溪流》、《琴島相望》參加鄉情墨韻合肥之友北京書畫院回鄉匯報展；
2015年7月，創作揚州系列橫幅72幅尺寸統一(70cmx180cm)
2015年，3件國畫作品參加行走.交流第二屆安徽美術年慶典活動，在合肥、馬鞍山、蕪湖、蚌埠、安慶、淮北等地巡迴展出。
2016年，作品《東方之珠系列之二》入選中國美術家協會主辦的吉祥草原·丹青鹿城——2016年全國中國畫作品展；
2016年，作品《又見石島休漁時》入選中國美術家協會主辦的“逐夢·威海衛”2016全國中國畫作品展；
2016年8月，赴內蒙古烏蘭巴托、鄂爾多斯、響沙灣、準噶爾‘錫林格勒盟等地寫生，創作內蒙古系列23件作品；
丙申春與中國美術市場報社長一行在華東、涇縣、宣城、杭州、桐廬、富春江、紹興、會稽山、上海金山漁村、蘇州、常州、揚州掛牌採風。創作華東系列作品33件。
2017年7月，赴湖南湘西，崀山，八角寨、上堡古國、侗寨、鳳凰古城採風寫生交流活動，創作丙申秋湘西行系列作品50件
2017年，作品《休漁海域》入選中國美術家協會主辦的紀念葉淺予誕辰110周年“瀟灑桐廬”全國中國畫作品展。
2018年5月，赴湖南湘西，邵陽洞口、洪江古城、芙蓉鎮、挪溪瑤寨、張家界等地採風寫生，回京後創作無需初夏又見湘西系列作品40件。
作品欣賞
溫潤明快 大朴不雕
對於吳定玉的山水畫作品，繪畫大師龍瑞先生曾送他兩個字的評價：“溫潤”。范楊先生也有兩字的嘉許：“明快”。“溫潤”與“明快”，構成了吳定玉山水畫最鮮明的藝術風格。
“溫潤”與“明快”體現的是大朴不雕的自然之美。“走近自然，融入自然，順其自然，自然而然，而後上升到道法自然那樣一種境界。”吳定玉的此番感受異常深刻。中國的繪畫藝術一向專注於自然。寫山寫水，為自然山川造像，山水畫作中常蘊含著畫家放眼風物、寄託自我、況味人生的多層意味。無論古今，人們都認同一個道理，就是大自然與生活是藝術的源泉。在吳定玉眼中，“寫生不是寫那個純粹的物象，也不是寫那個純粹的自我，是物我交融後激發出來的那個藝術境界，使每一筆形、每一塊色都觸碰到激動與活躍起來的那個興奮點；是一個帶有天賦秉性的生命體，在大自然的美的驅動下高度發揮全然釋放的過程” 。
范揚點評吳定玉畫作
范揚點評吳定玉畫作吳定玉自言：“創新是傳統的母親，沒有過去的創新就沒有今天的傳統，傳統不僅能傳得下去，而且能統得起來。”吳定玉“溫潤”與“明快”的繪畫風格亦從傳統和創新中來。繪畫創作是人類內在精神和深層心理的外化，是傳播畫家思想的手段。“藝術家要用獨特繪畫語言傳達出自己對人生、對宇宙的感悟。山水畫的創新，應秉承精於傳統、勇於創新的宗旨。”因此，在吳定玉的作品中，不僅可以看出創新的影子，而且還能充分感受到他厚重的傳統繪畫修養。
吳定玉“溫潤”與“明快”的繪畫風格同時從氣韻和變化中來。山水畫最講究氣韻。畫中的氣韻，是由畫家的生命意識散發出來的。如果沒有生命意識的觀照，那么畫家畫的山水必無氣韻。“觀摹一件作品，我們不應僅僅看作者在畫面上畫了什麼，或寫了什麼，而應該透過表面看本質。一件成功的藝術作品往往會向觀者傳遞一些作品以外的信息。所以說，好的作品是作者與觀者共同完成的。”此言可謂精闢。除了傳遞氣韻，畫家創作的永恆課題是變化——藝術手法的變化、筆墨技法的變化，以及立意構思、置陣布勢、疏密聚散、枯濕濃淡的變化等。但這些變化不是刻意求新，而是畫家厚積薄發的結果。畫家雖然不是思想家，但不能是沒有思想的畫家；畫作雖然不是文學作品，但卻不能是缺乏文學底蘊的畫作。畫中的每一筆都是用心靈、用心血去醞釀的。
為藝之道，也是為人之道。吳定玉“溫潤”與“明快”的繪畫風格，一如其為人。畫學即人學，畫品即人品。歷代畫家在推重學養、技藝的同時，也特別推重人品。只有人品高尚，才能使作品脫去俗氣、火氣、匠氣，達到溫潤明快、大朴不雕的境界。吳定玉自言：“山水畫家只有遠離功利、淡泊從容，心與大自然貼得近些，離這個喧囂的社會遠些，才能在藝術上將筆墨延伸到更遠處。”
玉琢定成其器 文/艾國
聞如是，一時山水畫創作院與九三學社諸丹青眾，復有丹東仕族二十餘人俱，飯食訖，於鴨綠江船艇中依欄而坐，茶盞之間，順流而上，隨睹高麗。
爾時有持冊者問曰：當何觀畫？對曰：賞畫之本，先明準繩，如無準繩品之無益，亦無品處。當知畫為心跡，心有沉浮寬狹，明暗清濁，張弛靜躁，優者以蒙養為功以守清明之識，顯於覺悟，劣者以發露為能以泄己欲之業，流轉煩惱。心行之跡顯於絹紙為書為畫，心畫同源，如知此理，畫之優劣立判，品格自斷矣。時持冊者示冊問曰：實於此畫論之。曰：觀畫者如品其人，人有二相，一者表相，二者內相，畫亦如是，如近人有名家分內美外美者。又古曰“六法”，其氣韻生動者即說內相，餘五法表外相。然外相易識，內相不易識，唯飽學多聞方可正辨。如世長者閱歷自深，行人至前，舉足一二，已知七分，亦如小兒於母前，思行無藏，獼猴於世尊前，行跡畢露。故畫之於目，首感其氣，以定品性，次觀表相，而明所緣。古論書畫氣息有分五種：山林氣、書卷氣、廟堂氣、江湖氣、市井氣。吾人細分言表多類，如貴氣、文氣、霸氣、嫵媚氣、縱橫氣、濁氣、邪氣，我於近 日更見妖氣者，其所繪之山故作奇形怪狀之態，又以黑墨烘托，謹似西遊取經途中所遇靈怪之域也。此冊為江南吳定玉所繪，畫有“四貴”，品之當明。首感氣息，現量之有樸實之氣行於筆墨物相之間，懷素抱朴，溯真庸和，已入鑑賞。如陌人行至，神形應心方為細觀，若不應者己疾避走。當世塗畫恐傷心目者牛毛之數，不入鑑賞者多矣。次而觀之，用筆用墨無故作之狀，所行之筆發自於心，流於腕底，純以感受為之，無時世描繪之流弊，亦無修飾之浮華，其用墨亦復如是。再觀狀物之態，源於生活，守於平常，無挑身弄姿故作新奇巧取眼目，樹木山石不經粉飾，求於異果，亦如君子開懷坦蕩，任由憑說。綜其氣韻，遠離“奇技淫巧”四弊，純以樸素為之。子語“樸素，天下未能與之爭美。”清管同：“昔者，聖王之世，服飾有定製，而作奇技淫巧者有誅。”玉兄雖未盡脫世氣，然摯樸素於當世畫者之中，已不多見矣，此為一貴。
問曰：此貴當為首要？對曰：以氣韻為要，如人品格，善者眾於親和，又如凶氣歹意之人近至，違恐避之不疾，何反以其身著飾相品論焉！畫之於目亦當如此，氣息已惡，雖描以金銀，應當遠避，恐於傷眼矣。此亦“六法”中氣韻為首之因也。
細品定玉之作，以線取物，烘染為次，己守基業。線緣於筆，筆緣於心，用筆之跡為繪者性識之印，行之各各相異，無由摹仿，為善為真。筆為畫本，亦是別於西洋之繩。荊浩《筆法記》中早有論述，筆在墨先，以此為重。又筆之行處墨以生焉，如影隨形，滴水成潤。 又有古論，潑墨者無關心跡，不入品鑑，潑彩者去之更甚矣。觀“五四”之後，勝於當世，吾輩多以潑墨潑彩烘染或紋理之效為能，熟不知此等末技人皆可作，與自心之跡無關，本末倒置矣。定玉畫中之山石土壘，林木草葦，行舟橋籬，人物屋宇旨以筆線塑之，並直表心感，不失畫本，此其二貴也。
又問：潑墨潑彩或紋理者何與己心無關？曰：此有二理，一為潑墨潑彩之跡不隨筆觸，任憑其痕，雖曰自然卻失人趣，人趣即失則不為我馭，心痕相斷便失真心，徒觀無心之跡則必為假為末。又做紋理者與板刻形狀者，心執物象或紋理，為其所囿，或滯住己意，或無筆觸，自感無抒，身心俱失，亦為假為末。故執於外者雖悅於效果或形物逼真，而常顯板刻如同死物，己意無從發矣。故畫於“寫意”，前人之訣也！玉兄旨於用線，從點至面，每每感而為之，繪事多載持而以恆，蓋甚知筆線可直溯心源，受之以訣也。當為貴。
自古習畫之法，首承前人筆墨，“傳移摹寫”，近以自然為師，“外師造化”，後歸清逸神暢，“中得心源”。各家偏依相異而成己貌，涉之深淺而成優劣。歷代名家，身踐心行，或有隱居山間崖穴者，或有終日坐于山巔者，或有散盡家財避於溪谷者，或有終生往來黃山白岳者，或有辭官歸於田間者，或有身在仕宦心隱竹林者，此等大家境遇不同終歸林泉而入造化，書卷不同終懷淵學而存逸心。故繪事者必俱三要，一者身處林泉，二者書卷蒙養，三者澄懷清逸。近人多失三要，失此三者必生諸劣，或數人珍寶，唯以前人各家五官分別成我面貌。或無慧眼，妄習下品以為高枝，或盲目隨潮，積游長久而成枯竭，或閉門造山，刻作描修空成形式，或求感官刺激，喜作濃墨奇巧艷粉巨製，衝擊眼目。
定玉兄生於江南農鄉，兒時玩耍於松柏峻石之間，擔行於田園馬頭牆之際，日出即務，日落則讀，歲深以積，熟知身邊眾物因緣如數家珍，又流作於諸業，勞以筋骨，苦以心智，現雖居於京都，仍心思神往青竹臥石之上，故多年仍痴走於大自然之間，囊中畫筆遊歷而記。或記黃山、或記九華、或記白岳、或記天門、或記太白、或記雁盪、或記武夷、或記峨眉、或記青城、或記秦嶺王順、或記三清玉嶺、或記蒼岩、或記樂山、或記泰山、或記水鄉朱家角、或記蘇州園林、或記煙花揚州、或記京郊各地、或記隨處農宅院落，以此而蓄山林清逸之氣，旨師造化。又常學於院府，師諸名家，兼習古帖黃卷，以養心源。同道之間，常行謙恭，求教強處，虛心含納。半千曾言：“畫樹之功居諸事之半”，畫中樹木至為關要，優劣功力常以樹木為尺。玉兄對樹情有獨鐘，卷中林木充盈，遠中近景茂密蔭實，四枝分形無古之程式，亦無符號所化，點葉亦依對景之狀取之意相，皆出自然無有夸浮。有左右逢源枝繁葉茂，有一邊獨秀三三倆倆，有狀如虬龍個介相視，有頂生煙霞下露圈點，復有主枝三數而拔，復有支幹從容長曲，復有繁葉唯臨頂冠，復有枝葉擁抱腰間，復有枝幹忽生粗細，復有枝條於中數展，復有丫杈葉被二三，復有同宗嫁接異葉，復有異木不知名狀。玉兄畫中，樹木川石、河池泉井、船橋屋籬皆自然而來，安住真寫，毫無巧取，直溯本源，漸成己貌，無拼接庸腐程式，更無妄造，位置經營亦復如是。此依造化之功，亦為山林蒙養之果。“三要”者入其二，如前所說。此第三可貴之處也。
又有問曰：繪事必備三要乎？我觀世人，或具其一，或具其二。答曰：若畫簡分三品，上品者皆俱諸要，以成三足鼎立，得其二者如成雙足，堪行遠路，中品得止。得一者如截一肢，必不涉途。國畫乃為心畫，亦為心法，古曰：“天人合一”，然合一者即非彼岸，合一而覺方為究竟，所謂“澄懷觀道”矣。道德為畫之終極，亦是西畫之失，我所勝彼之處。“五四”之後，漸漸遺失，鮮于言表，故知“三要”中“澄懷清逸”者寡，知而能行者無幾矣！何出大師乎？玉兄及我等亦當勉之。
又問：我觀當世寫生者眾，定玉別於何處？曰：寫生之意各別，有意在素材，有意在習畫，有參合己意而成創作，定玉偏於後者，寫生創作容一，如前人容臨摹創作為一，因其本無疆界也。又長於山林，工于田園，所遇川林，如逢世親，故其畫中長存鮮活，生活之息濃郁，如前所說。當世繪山水者多有長於都市，或平原田間，心中無山水之相，亦無林泉蒙養，為補空虛，於數日竄于山蔭，執筆施記，名為寫生，歸而意撰號為己創，實為勉強矣。又定玉旨於用線，少積皴擦，筆行感受，直取物象，不失國畫之貌。當世學者，常取描摹，不明筆質，失於本法，又囿於物象，堆墨於紙上，故非西洋之風景即晉地煤山矣。不同之處概此。
繪事之功有二路，一者重承於前人而出，二者重於寫生中出，承襲古人者易墮程式，脫於程式恐於筆墨之戲，皆入前人巢穴。古曰：“外師造化”，此為不移之法，古今眾家重傳統或造化已成就者皆不離此。現畫者之中身入自然有淺有深，定玉兄當屬深者，如前廣說，為重寫生出者。故其所向定正，所行定遠矣，為又一可貴之處。至此“四貴”已述，原由已論也。
有曰：吾觀玉兄之冊面貌不揚，個性也不揚也。對曰：面貌不揚者乃樸素所致，如觀其人謙遜中合無盛氣凌人之感，應為殊勝之處。個性者泊來之品，實以發泄己欲為能，雖易引世人眼目，然于澄懷清逸盡失，離道漸遠，故入下品。我域上品者乃盡脫個性，拂拭習氣，澄懷無我，以“修心觀道”為任，智者當知。
問曰：玉兄“四貴”盡知，緣由已詳，尚待進者何處？曰：繪事首歸路正，若有偏失，積習無益！足旅正軌，後須漸養，養則克果。若強於書寫，附之節奏，並於整體關係之間合諸規律，自然玉琢定成其器，獨成一家矣。
我與玉兄相識多年，常攜筆墨同入林泉，竹間茶酌，青燈手談，若聊其人格名為“謙謙君子，溫潤如玉”，賞其畫卷名為“如子已生王侯之家，雖未兒立已在群臣之上”！玉者亦然，雖琢之未竟，而己在眾石之上矣！
爾時大眾，聞說品鑑，如飲杯中茶味，涓涓自浸。時持冊者欲重宣鑒要而說偈言：
兩院諸畫眾，品茶浿江上，
有持定玉冊，而問于慧者。
品畫有二相，先心明準繩，
優者悟真性，發露即為劣。
畫前如人至，氣韻首為先，
次觀餘五法，優劣當斷明。
定玉有四貴，首貴在樸素，
樸素於畫中，尤親善於眾，
畫若藏歹意，疾走應護目。
次貴線應心，無矯柔造作，
無潑墨潑彩，刻求於染托，
又如制紋理，而不繫心跡。
三貴游林泉，心安於造化，
棄程式巧取，狀物不妄施。
繪事重三要，玉者入其二，
三者如鼎立，兩者涉遠途，
知畫為心跡，終以覺悟圓。
四貴登正船，入流無偏失，
資糧以蒙養，畢竟至彼岸，
亦如琢玉玦，定而成其器。
時諸大眾，聞說偈要，皆大歡喜，相攜至岸，作禮而退。
爾時有持冊者問曰：當何觀畫？對曰：賞畫之本，先明準繩，如無準繩品之無益，亦無品處。當知畫為心跡，心有沉浮寬狹，明暗清濁，張弛靜躁，優者以蒙養為功以守清明之識，顯於覺悟，劣者以發露為能以泄己欲之業，流轉煩惱。心行之跡顯於絹紙為書為畫，心畫同源，如知此理，畫之優劣立判，品格自斷矣。時持冊者示冊問曰：實於此畫論之。曰：觀畫者如品其人，人有二相，一者表相，二者內相，畫亦如是，如近人有名家分內美外美者。又古曰“六法”，其氣韻生動者即說內相，餘五法表外相。然外相易識，內相不易識，唯飽學多聞方可正辨。如世長者閱歷自深，行人至前，舉足一二，已知七分，亦如小兒於母前，思行無藏，獼猴於世尊前，行跡畢露。故畫之於目，首感其氣，以定品性，次觀表相，而明所緣。古論書畫氣息有分五種：山林氣、書卷氣、廟堂氣、江湖氣、市井氣。吾人細分言表多類，如貴氣、文氣、霸氣、嫵媚氣、縱橫氣、濁氣、邪氣，我於近 日更見妖氣者，其所繪之山故作奇形怪狀之態，又以黑墨烘托，謹似西遊取經途中所遇靈怪之域也。此冊為江南吳定玉所繪，畫有“四貴”，品之當明。首感氣息，現量之有樸實之氣行於筆墨物相之間，懷素抱朴，溯真庸和，已入鑑賞。如陌人行至，神形應心方為細觀，若不應者己疾避走。當世塗畫恐傷心目者牛毛之數，不入鑑賞者多矣。次而觀之，用筆用墨無故作之狀，所行之筆發自於心，流於腕底，純以感受為之，無時世描繪之流弊，亦無修飾之浮華，其用墨亦復如是。再觀狀物之態，源於生活，守於平常，無挑身弄姿故作新奇巧取眼目，樹木山石不經粉飾，求於異果，亦如君子開懷坦蕩，任由憑說。綜其氣韻，遠離“奇技淫巧”四弊，純以樸素為之。子語“樸素，天下未能與之爭美。”清管同：“昔者，聖王之世，服飾有定製，而作奇技淫巧者有誅。”玉兄雖未盡脫世氣，然摯樸素於當世畫者之中，已不多見矣，此為一貴。
問曰：此貴當為首要？對曰：以氣韻為要，如人品格，善者眾於親和，又如凶氣歹意之人近至，違恐避之不疾，何反以其身著飾相品論焉！畫之於目亦當如此，氣息已惡，雖描以金銀，應當遠避，恐於傷眼矣。此亦“六法”中氣韻為首之因也。
細品定玉之作，以線取物，烘染為次，己守基業。線緣於筆，筆緣於心，用筆之跡為繪者性識之印，行之各各相異，無由摹仿，為善為真。筆為畫本，亦是別於西洋之繩。荊浩《筆法記》中早有論述，筆在墨先，以此為重。又筆之行處墨以生焉，如影隨形，滴水成潤。 又有古論，潑墨者無關心跡，不入品鑑，潑彩者去之更甚矣。觀“五四”之後，勝於當世，吾輩多以潑墨潑彩烘染或紋理之效為能，熟不知此等末技人皆可作，與自心之跡無關，本末倒置矣。定玉畫中之山石土壘，林木草葦，行舟橋籬，人物屋宇旨以筆線塑之，並直表心感，不失畫本，此其二貴也。
又問：潑墨潑彩或紋理者何與己心無關？曰：此有二理，一為潑墨潑彩之跡不隨筆觸，任憑其痕，雖曰自然卻失人趣，人趣即失則不為我馭，心痕相斷便失真心，徒觀無心之跡則必為假為末。又做紋理者與板刻形狀者，心執物象或紋理，為其所囿，或滯住己意，或無筆觸，自感無抒，身心俱失，亦為假為末。故執於外者雖悅於效果或形物逼真，而常顯板刻如同死物，己意無從發矣。故畫於“寫意”，前人之訣也！玉兄旨於用線，從點至面，每每感而為之，繪事多載持而以恆，蓋甚知筆線可直溯心源，受之以訣也。當為貴。
自古習畫之法，首承前人筆墨，“傳移摹寫”，近以自然為師，“外師造化”，後歸清逸神暢，“中得心源”。各家偏依相異而成己貌，涉之深淺而成優劣。歷代名家，身踐心行，或有隱居山間崖穴者，或有終日坐于山巔者，或有散盡家財避於溪谷者，或有終生往來黃山白岳者，或有辭官歸於田間者，或有身在仕宦心隱竹林者，此等大家境遇不同終歸林泉而入造化，書卷不同終懷淵學而存逸心。故繪事者必俱三要，一者身處林泉，二者書卷蒙養，三者澄懷清逸。近人多失三要，失此三者必生諸劣，或數人珍寶，唯以前人各家五官分別成我面貌。或無慧眼，妄習下品以為高枝，或盲目隨潮，積游長久而成枯竭，或閉門造山，刻作描修空成形式，或求感官刺激，喜作濃墨奇巧艷粉巨製，衝擊眼目。
定玉兄生於江南農鄉，兒時玩耍於松柏峻石之間，擔行於田園馬頭牆之際，日出即務，日落則讀，歲深以積，熟知身邊眾物因緣如數家珍，又流作於諸業，勞以筋骨，苦以心智，現雖居於京都，仍心思神往青竹臥石之上，故多年仍痴走於大自然之間，囊中畫筆遊歷而記。或記黃山、或記九華、或記白岳、或記天門、或記太白、或記雁盪、或記武夷、或記峨眉、或記青城、或記秦嶺王順、或記三清玉嶺、或記蒼岩、或記樂山、或記泰山、或記水鄉朱家角、或記蘇州園林、或記煙花揚州、或記京郊各地、或記隨處農宅院落，以此而蓄山林清逸之氣，旨師造化。又常學於院府，師諸名家，兼習古帖黃卷，以養心源。同道之間，常行謙恭，求教強處，虛心含納。半千曾言：“畫樹之功居諸事之半”，畫中樹木至為關要，優劣功力常以樹木為尺。玉兄對樹情有獨鐘，卷中林木充盈，遠中近景茂密蔭實，四枝分形無古之程式，亦無符號所化，點葉亦依對景之狀取之意相，皆出自然無有夸浮。有左右逢源枝繁葉茂，有一邊獨秀三三倆倆，有狀如虬龍個介相視，有頂生煙霞下露圈點，復有主枝三數而拔，復有支幹從容長曲，復有繁葉唯臨頂冠，復有枝葉擁抱腰間，復有枝幹忽生粗細，復有枝條於中數展，復有丫杈葉被二三，復有同宗嫁接異葉，復有異木不知名狀。玉兄畫中，樹木川石、河池泉井、船橋屋籬皆自然而來，安住真寫，毫無巧取，直溯本源，漸成己貌，無拼接庸腐程式，更無妄造，位置經營亦復如是。此依造化之功，亦為山林蒙養之果。“三要”者入其二，如前所說。此第三可貴之處也。
又有問曰：繪事必備三要乎？我觀世人，或具其一，或具其二。答曰：若畫簡分三品，上品者皆俱諸要，以成三足鼎立，得其二者如成雙足，堪行遠路，中品得止。得一者如截一肢，必不涉途。國畫乃為心畫，亦為心法，古曰：“天人合一”，然合一者即非彼岸，合一而覺方為究竟，所謂“澄懷觀道”矣。道德為畫之終極，亦是西畫之失，我所勝彼之處。“五四”之後，漸漸遺失，鮮于言表，故知“三要”中“澄懷清逸”者寡，知而能行者無幾矣！何出大師乎？玉兄及我等亦當勉之。
又問：我觀當世寫生者眾，定玉別於何處？曰：寫生之意各別，有意在素材，有意在習畫，有參合己意而成創作，定玉偏於後者，寫生創作容一，如前人容臨摹創作為一，因其本無疆界也。又長於山林，工于田園，所遇川林，如逢世親，故其畫中長存鮮活，生活之息濃郁，如前所說。當世繪山水者多有長於都市，或平原田間，心中無山水之相，亦無林泉蒙養，為補空虛，於數日竄于山蔭，執筆施記，名為寫生，歸而意撰號為己創，實為勉強矣。又定玉旨於用線，少積皴擦，筆行感受，直取物象，不失國畫之貌。當世學者，常取描摹，不明筆質，失於本法，又囿於物象，堆墨於紙上，故非西洋之風景即晉地煤山矣。不同之處概此。
繪事之功有二路，一者重承於前人而出，二者重於寫生中出，承襲古人者易墮程式，脫於程式恐於筆墨之戲，皆入前人巢穴。古曰：“外師造化”，此為不移之法，古今眾家重傳統或造化已成就者皆不離此。現畫者之中身入自然有淺有深，定玉兄當屬深者，如前廣說，為重寫生出者。故其所向定正，所行定遠矣，為又一可貴之處。至此“四貴”已述，原由已論也。
有曰：吾觀玉兄之冊面貌不揚，個性也不揚也。對曰：面貌不揚者乃樸素所致，如觀其人謙遜中合無盛氣凌人之感，應為殊勝之處。個性者泊來之品，實以發泄己欲為能，雖易引世人眼目，然于澄懷清逸盡失，離道漸遠，故入下品。我域上品者乃盡脫個性，拂拭習氣，澄懷無我，以“修心觀道”為任，智者當知。
問曰：玉兄“四貴”盡知，緣由已詳，尚待進者何處？曰：繪事首歸路正，若有偏失，積習無益！足旅正軌，後須漸養，養則克果。若強於書寫，附之節奏，並於整體關係之間合諸規律，自然玉琢定成其器，獨成一家矣。
我與玉兄相識多年，常攜筆墨同入林泉，竹間茶酌，青燈手談，若聊其人格名為“謙謙君子，溫潤如玉”，賞其畫卷名為“如子已生王侯之家，雖未兒立已在群臣之上”！玉者亦然，雖琢之未竟，而己在眾石之上矣！
爾時大眾，聞說品鑑，如飲杯中茶味，涓涓自浸。時持冊者欲重宣鑒要而說偈言：
兩院諸畫眾，品茶浿江上，
有持定玉冊，而問于慧者。
品畫有二相，先心明準繩，
優者悟真性，發露即為劣。
畫前如人至，氣韻首為先，
次觀餘五法，優劣當斷明。
定玉有四貴，首貴在樸素，
樸素於畫中，尤親善於眾，
畫若藏歹意，疾走應護目。
次貴線應心，無矯柔造作，
無潑墨潑彩，刻求於染托，
又如制紋理，而不繫心跡。
三貴游林泉，心安於造化，
棄程式巧取，狀物不妄施。
繪事重三要，玉者入其二，
三者如鼎立，兩者涉遠途，
知畫為心跡，終以覺悟圓。
四貴登正船，入流無偏失，
資糧以蒙養，畢竟至彼岸，
亦如琢玉玦，定而成其器。
時諸大眾，聞說偈要，皆大歡喜，相攜至岸，作禮而退。
艾國壬辰正月十五寫於京西不染齋
慈善活動
《大愛丹青》獻給“最美教師”
張麗莉老師在危難時刻用自己血肉之軀挺身而出彰顯了師者大愛， “最美教師”張麗莉感動了無數中國人。連日來，不但龍江大地愛心涌動，北京人也被麗莉的義舉所感動。情系麗莉，北京中國山水畫院創作院的七位著名畫家，近 日應黑龍江日報美術館之約，連夜創作了一幅主題巨幅長卷：《大愛丹青》，這是七位北京畫家從千里之外集體送給最美教師張麗莉的一份深情大愛與祝福。
吳定玉、艾國、劉文哲等創作《大愛丹青》幾天前，在北京，中國山水畫創作院的畫家吳定玉、艾國、劉文哲、李杜、閆景陽、何海燕、朱英利連夜創作了一幅8尺整紙的《大愛丹青》山水畫作品。畫家們用畫筆，用丹青，表達了他們對張老師的敬佩之情。
《大愛丹青》的創作結束後，吳定玉又傾情捐出兩幅珍藏已久的作品，艾國也捐出了四幅自己的珍品；劉文哲捐了兩幅作品，李杜也拿出了一幅自己的山水畫作品，閆景陽捐獻了四幅佳作。
經過數天的緊張籌備，25日14時，由黑龍江日報報業集團推出的跨地域的大型義賣展《大愛丹青中國畫名家救助張麗莉義賣展》將出爐，屆時，冰城人不但可以在家門口觀賞藝術力作，還可從《大愛丹青》的巍峨畫面上感知畫家們的愛心。
“善行天下”中國當代書畫名家救助貧困兒童慈善拍賣會
2012年7月，吳定玉參與了由中華社會救助基金會主辦的“善行天下—中國當代書畫名家救助貧困兒童作品展暨慈善拍賣會”。
該活動旨在為廣大書畫家搭建通往慈善救助的橋樑。拍賣會上所拍得的善款，將主要用於中華社會救助基金會開展《貧困地區中小學生免費體檢公益項目》。
本次拍賣會作品徵集歷時近半年，徵集到包含國畫、油畫、書法在內的拍品共一千餘件。本次活動得到了全國書畫家的充分肯定和支持，著名藝術家何家英，馮遠，肖鋒，喻繼高，馮其庸，霍春陽，方駿，賈浩義，於志學，苗重安，陳丹青、張登堂、傅二石，王家新，言恭達等千位畫家老師為活動提供了精品力作。
