基本介紹
- 中文名：光潔派
- 概述：晚期現代主義極少主義派的演變
- 特徵：空間和光線是光潔派的因素
- 印象：清新整潔的印象
- 代表作品：巴塞羅納世界博覽會設計德國館
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光潔派
概念
空間和光線是光潔派室內設計的重要因素。室內空間流通，隔而不斷，具有活潑、寬敞的感覺。簡化室內梁、板、柱、窗、門、櫃等所有構成元素。室內也較多地使用玻璃、金屬、塑膠等硬質光亮材料。採用幾何圖形的裝飾和現代版畫的鮮艷色彩，顯示出令人愉快的現代裝飾特點。室內沒有多餘的家具，牆上懸掛現代派繪畫作品或其他現代派藝術品，常常使用窄邊的金屬畫框。室內陳設盆栽觀葉植物，為室內增添情趣。
特點
從光潔派的特點來看，與極少主義有著很大的相似之處，很多手法都相同，比如對光線的追求，家具及陳設造型的簡潔性要求以及對各種不同材質的運用。但最終，光潔派並沒有延續多久就逐漸消沉，與其缺少人情味有著直接關係。然而，極簡主義能夠一直延續到今天，並延續出極簡主義，說明極少主義有著一定的合理性，它對空間的把握、環境的塑造都符合現代人的心理和生理需求，細節和材質的處理總是負有無限的趣味，不乏人性味。
室內設計
特徵
(2)室內空間流通，隔而不斷，具有活潑、寬敞的感覺。
(3)簡化室內梁、板、柱、窗、門、櫃等所有構成元素，天花、地板，牆面大多光潔平整，部分裝修材料則可著意顯示材料本身的質感和肌理效果。設計師們還不斷創造新的材質肌理效果。
(5)採用幾何圖形的裝飾和現代版畫的鮮艷色彩，顯示出令人愉快的現代裝飾特點。
(6)室內沒有多餘的家具，每一件家具都經過了認真的挑選，來滿足特定的需要。選用色彩響亮、造型獨特的工業化產品。另外，往往將個別家具安放在特定位置，擔任著室內雕塑的作用。
(7)牆上懸掛現代派繪畫作品或其他現代派藝術品，常常使用窄邊的金屬畫框。
(8)室內陳設盆栽觀葉植物，為室內增添情趣。
印象
光潔派的室內設計給人以清新整潔的印象，由於裝修及條具上沒有繁瑣的細部裝飾，因此便於加工製作，也便於使用過程中的清潔維護工作。但是，光潔派的設計作品過於理性，缺少人情味。因而以後受到人們的冷落。
代表作品
1924年，大柏林藝術展覽會上，密斯用繪畫的形式展出了他設計的鄉村磚砌別墅方案。這個方案既有賴特開敞平面的影子，又有蒙德里安抽象構圖的影子，但其意義遠遠超出了二者。這個平面打破了傳統的封閉空間，室內空間的四個角落至少有兩個是開放的，造成了空間之間互相流動的效果。
1929年，密斯為巴塞羅納世界博覽會設計了德國館，這是流動空間概念的一次具體的展示，這個作品凝聚了密斯風格的精華和原則：水平伸展的構圖、清晰的結構體系(皮包骨鋼柱和獨立的分隔培)精湛的節點處理、高貴而光滑的材料的使用、流動空間、“少就是多”的理念。
密斯是第一個真正懂得現代技術並熟練地套用了現代技術的設計師，他的“少就是多”的信念也必須依賴現代技術所提供的高精度的產品和施工工藝。他的建築的整體的純粹性更要依賴節點的精密性，因而他說：“上帝就在細部里。”密斯的作品比例優美，辛克爾、貝倫斯、賴特等人的作品都對他影響至深，但他能把這些融匯到自己獨特的語言中去。和風格派藝術家們一樣，他的作品雖然有濃郁的個人色彩，但他努力要用最抽象的形式來抑制個人的衝動，表達永恆的真理，表達時代的精神。
建築形式
“我們反對一切美學的空談，一切教條，一切形式主義。”
“建築是表現為空間的時代意志，它是活的，變化的，不斷更新的。”
“我們的徑務本質上是要使實際建造從美學空談家的束縛下解脫出來，按其特性，恢復為建造。”
“形式主義只努力於建築的外部，可是只有當內部充滿生活，外部才會有生命。”
“只有生活是強烈的，形式才會是強烈的。”
代表建築
密斯為巴塞羅納世界博覽會設計了德國館
1．這座建築提供了新的空問經驗，有時稱作流動空間；沒有—處空間是封閉的，任何空間都和相鄰室內或室外通暢地連線著。屋頂、地面、牆成為分別獨立的縱橫構件而未形成匣子，反為不同材料所強調。一部分被延伸至它所合圍的空間單元內，空間的連續感覺被地面、屋頂、牆的材料的連續性所突出。
2．探索自由平面的表現力。牆是不對稱地隨心所欲安排著和規矩整齊的柱相對比。建築伏臥在基座平台上卻是側身拾級而登。牆可能支承著屋頂；槓子僅是為了表情。引出了一種幾何的秩序使其餘的自由組合部分可以被量度。柱丁離牆聳立以表現兩種體系的自主。
3．建築本身就是展覽品，內部並沒有多少可供展出的地方。豪華是質的顯露而非量的堆積。
4．他所呈現的精確感覺的比例可以追溯到辛克爾(Schi61比1，1781—1841年)的某種古典主義。它的平面構成圖案和風格派的繪畫相似。也可以感強到一些日本建築的輕盈和賴待早期作品的效果，乃至現代藝術如構成主義和立體主義。
5．它象徵著德國戰後的復興，並反映了一種政治氣候表明現代建築將成為可能。
極少主義
簡介
極少主義是20世紀50年代以美國為中心的美術流派。最初出現在藝術繪畫中。源於抽象表現主義，著名現代主義設計師密斯。凡德羅曾經提出過一句經典的設計名言“少既是多”（lessismore），他主張形式簡單、高度功能化與理性化的設計理念，反對裝飾化的設計風格，在上個世紀二三十年代，這種極少主義設計風格曾經風靡一時，是西方後現代設計的里程碑，直至今日依然散發著無限魅力。
極少主義室內設計最重要的特徵是高度理性化。對於室內家具的選購、擺設的把握很有分寸，絕不過量。傳統的室內設計總是把房間布置得十分滿，裝飾的十分豐富，而極少主義則不同，它追求空間的乾淨、簡約。在設計時總會留下足夠的“灰空間”，達到人對空間追求的潛在要求。這種要求就是人們對空間的一種體驗。裝飾過於多之後就會削弱人們對空間的感受，所以極少主義就是追求空間與室內裝飾、陳設之間的一個平衡點。從而達到一種多一點多餘，少一點也不夠的境界。
設計
室內設計經常通過硬朗的直線條，光潔而通透的地板及牆面，利落而不失趣味的建築裝飾細節，極少主義經常容易讓人理解為這種風格的室內設計追求的就是少，其實不然，極少主義講究的是去除多餘的，留下精華。達到一種一分不能多，一分不能少的境界。而在室內的主要裝飾上，追求的是空間的質量，材料的體現。在總體看來空間是簡潔的，但其中蘊含著無盡的細節與質感、複雜精巧的結構，置身其中會有一種欣賞現代高品質產品的感覺，在某種程度上能使人的心情更加放鬆、創造一種安寧、平靜的生活空間。
極少主義室內設計一方面強調建築外觀的簡單、純粹，另外還十分注重室內家具與日常器具的選擇。極少主義室內設計的家具與室內整體環境非常協調，總的特徵是造型簡單但不失優雅，常常採用黑、白或灰的色彩計畫，很少有裝飾圖案，顯得含蓄而大方。此外，極少主義室內設計還主張運用大片的中性色與大膽而強烈的重點色、輪廓鮮明的直線條與少量的圖案裝飾作誇張的對比，達到一種視覺衝擊力，以突出這種簡單、純粹、優雅、時尚的風格。這種風格十分具有現代感，在忙碌嘈雜的現代快節奏生活中，人們往往感到身心疲憊，視覺上每天接受大量的信息，精神上也感覺到一種疲憊，回到家後如果能有這么一種簡單、純粹、優雅、實上的空間用於放鬆身心，無疑是一種休息與享受。這也許也是現代大量年輕人與上班族喜愛極少主義的原因。
對比
極少主義非常強調室內各種材料與色彩之間的對比，或微妙或誇張，是體現風格的重要因素之一。牆體的設計會使用生磚、鏡面、鐵或光潔的乳膠漆等材料，色調則以純白、奶油白為主體，在適當的地方運用明亮而強烈的重點顏色加以突出。地板應該是牆體的有益補充，所以要選擇同樣類型的。極少主義室內設計不宜運用大面積的軟織物，地板材料適合為單色調的木地板或石材。一般窗簾的材料應選擇素色的百葉窗或半透明的紗質窗簾，因為這種窗簾更能增加房間的空間感，也更方便自然光線的進入。極少主義用色總的原則是先確定房間的主色調，通常是軟而亮的調子，然後決定家具和室內陳設的色彩範圍。例如在冷調的硬木質地板上放置一塊柔軟的灰棕色羊毛地毯，房間馬上會充滿情趣。這裡就是材料及色彩上對比所產生的效果。
極少主義室內設計適當的軟質材料的運用十分重要。例如纖維絨、天鵝絨、皮革、亞麻布、絲、棉等。這些裝飾織物的色調要儘可能自然、但質地應該突出觸感。圖案太強的織物不適合此類風格。燈光的布置是所有室內設計的重要因素。在色彩單調的情況下，光可以用來豐富視覺感受，極少主義偏愛良好的自然光照。發展到今天，一些模仿極少主義的室內設計已經改變了極少主義原有對自然光線的追求，通常以大量的筒燈及各種聚光燈，使室內達到一種通透、乾淨的效果。
密斯的范思沃思住宅在當時受到很大質疑，但今天看來他引領了一個新的時代。
