創作背景
李德筠從高中開始創作、演唱,每逢歌唱比賽,她都名列前茅。對於李德筠來說,她從來不想以歌唱天賦作為音樂道理出發點,而是讓寫歌、唱歌成為一種生活語言。她在台灣成功大學建築繫念到大四時,重新思考了自己的人生價值,發現創作與文學才是她想追求的目標。於是22歲的她重新考大學,進入台灣政治大學英語系,從大一開始讀起,終於找到想要投入的方向。畢業之後,她在出版社擔任英文字典編輯,創作與演唱的欲望也漸漸沉澱在心裡。看來穩定的人生,坦率的愛情觀,似乎安定的一切背後,仍有一顆不安定的心強烈推動著她更勇敢地去做自己最喜歡的事,並且讓這件事成為更接近“做自己”的決定。於是,李德筠創作了《價值觀 Vol.01》專輯。
《價值觀 Vol.01》是李德筠青年時代的縮影,她19歲至30歲所寫的歌被收錄進了這張專輯。她一開始並沒有設定她的價值觀一定是怎樣,但做出歌之後她也有思考,發現大概就是講兩件事情,一件是愛,一件是真實。李德筠覺得“愛”並不局限於愛情,而是可以擴大到人與人之間的相處,“任何的在一起都是愛”。李德筠的歌大多在生理期寫,因為女性的大腦在生理期比較活躍,她覺得處在一個比較靜、沉寂的狀態,沒有多餘的力氣跑、跳、大聲喧譁,就會安靜地在自己的房間裡思考、看東西、聽東西,那個時候她的感官比較敏銳一點,所以會渴望把優美的東西放到她的感情世界裡面。
李德筠沒有刻意地去捕捉、創造那些音符,而是在自由的生活中發現了那些曲子。製作人陳建騏在製作方面採取了返璞歸真的策略,讓李德筠最突出的優勢,明亮的嗓音占據了主導位置,沒有使用過於飽和的器樂編曲。《價值觀VOL.01》專輯從歌名到歌詞都非常簡約。專輯收錄的十首歌中,李德筠創作了全部的曲和七首詞,其他三首《情書》《石頭記》《請不要悲傷》的詞來自
台灣政治大學教授胡錦媛的手筆。
專輯還在版式和內頁上李德筠花了不少心思。聽眾一掀開專輯封面,就會看到青灰色的素描圖,畫的是她爸爸媽媽家窗子看出去的風景,她家在中國台灣的新北市,她媽媽很喜歡河景。手筆、畫作都是由李德筠所畫。此外,她的貓、海報創意草稿、素顏表演寫真也出現在內頁中,代表其青春時代成長點滴的反映。她希望買到這張專輯的聽眾一邊聽音樂一邊看這些畫,更貼近真實的她,了解這個她的生活是什麼樣貌。
專輯曲目
專輯鑑賞
中國台灣民歌盛行的20世紀七十年代,許多膾炙人口的歌曲流傳至今仍教人念念不忘。那是一個淳樸的年代,朗朗上口的優美旋律,詩情畫意的詞藻,簡單卻精緻的編曲,人們就那么樣被好歌寵愛著,幸福洋溢。事過境遷,就在人們幾乎快遺忘了當年純粹的美好的當兒,李德筠悄然拎著一把吉他自彈自唱起來,引領聽眾回歸最單純且淵遠的民歌年代。
李德筠的造型是清純的男孩頭,這讓人無法不聯想起20世紀八十年代所盛行的此類獨特造型。李德筠頂著傻氣的復古男孩頭配合民歌韻味的懷舊曲風,從造型到歌路可謂相輔相成。在唱片業的末法時代,鮮少唱片公司願意花心思去設計歌手的獨特形象與歌型,李德筠的個案因而顯得出類拔萃。
序曲《想要夢見你》很輕易的就抓住了聽眾的專注力。悠揚委婉的旋律,如詩一般的詞句,再加上歌者深情的演繹,讓人情不自禁的陷入愛戀的情愫里。李德筠借著歌詞里每一句精心堆砌的辭彙營造如詩般的想像畫面,這和20世紀八十年代許多含蓄的民歌創作風格十分類似。旋律輕快,以鋼琴與口琴為基底的《海尼根情歌》也承續民歌慣有的明亮節奏風格,釋放浪漫情懷,甜蜜指數爆表。
恩師胡錦嬡跨刀奉獻了三首浪漫詩作《情書》《石頭記》與《請不要悲傷》。在民歌的時代以詩譜曲是當代最浪漫的象徵,是以李德筠以恩師的詩歌結合自己發表的創作乃明智之舉。《情書》以四季的更迭來闡述人生里未知的喜與哀,流露難以言喻的傷感情懷。《石頭記》的創作靈感來自中國古典浪漫名著《紅樓夢》,將心比喻為石頭且願意讓深愛的人雕刻成能契合他所接納的模樣,歌詞磨骨蝕魂。然殘酷的現實世界卻只能以自己原本的模樣去愛一個人,如此哀傷徹底的情懷堪稱音樂文學界裡的唯美境界。《請不要悲傷》為生活失去信仰的人訴求,以正面的勵志訊息鼓舞絕望的人們永不言棄。三首佳作皆以慢板抒情曲風營造歌曲里個別獨特的意境,更勝民歌的樸素與簡潔。
《太多》里她探索生命與愛情的原貌,人活著就離不開這兩者,聽眾終究得在每一輪的喜怒哀樂中學習如何去愛與生活。《回歸線》則是歌者回顧20歲前後的心路歷程的一次人生體悟。《我們》則是瞻仰30歲介於年輕與成熟之間,徘徊於夢想與現實之間的迷惘與掙扎。這三首作品比較偏向於人生哲學裡的領略與省悟,也示現了歌者細膩且寬廣的創作思路。
《永遠》里她竟又搖身一變以兒歌的旋律與童話般的歌詞探索“永恆”的巨大與無奈,展現另一種純真風情的音樂風貌。《風景》則是歌者這些年穿梭各國四處遊走的心情寫照,她以清爽的快節拍向每個國度所帶來的啟示深深致敬,瀟灑遊戲於每一段音符里的起承轉合。
李德筠從造型到歌路全面復古,讓經典民歌曲式再度復活,示現年輕一代對復古曲風的致敬與愛戴。她沒有人云亦云跟隨所謂的新時代流行曲風,反之以反傳統的姿態做回自己最舒服的音樂模式。如此雲淡風清,優雅簡潔的歌路在世俗的流行曲風裡仿佛一股暖流般讓人感受到最自然的悸動。李德筠在首張作品就成功奠定了自己的第一部代表作,在若干年以後再談論起來,這絕對會是其令人緬懷及具討論價值的作品。當音樂回歸到純碎點,她以天賦般敘事型的歌聲娓娓道出青春歲月里沉靜的心事,在聽眾路過的青春小徑里回眸一笑,重溫初夏的酖美。