《催咚催》是一首著名的湖北民歌之一。
基本介紹
- 中文名稱：《催咚催》
- 音樂風格：民歌
- 歌曲語言：漢語
- 地區：湖北
基本信息,其他信息,
基本信息
漢族是有音樂傳統的民族，漢族音樂有悠久的歷史和獨特的創造。秦以前，漢族先民已創造了樂器和樂曲，發明了樂律。漢唐盛世，漢族音樂以歌舞音樂見長；宋元以後，則以戲曲音樂為主。當今世界公認的音樂律制，如五度相生律（漢族稱三分損益律）、純律及平均律，漢族皆獨立發明。 從漢朝到唐朝，漢族與兄弟民族廣泛開展文化交流，漢族歌舞音樂發展臻於極盛。漢代出現國家設立的音樂機構——樂府，由它收集整理的樂府詩，都有曲調可歌。
漢代北方民歌有《徒歌》（清唱）、《但歌》（有幫腔）、《相和歌》。北魏至隋唐，南方和北方漢族民間音樂統稱為《清商樂》或《清樂》，含民歌和舞曲，是燕樂（宴會音樂）的組成部分。又有宮廷雅樂（禮儀音樂），還有吸收兄弟民族音樂創作的鼓吹曲，如《戰城南》；橫吹曲，如《紫騮馬歌》等。這一時期著名琴曲有《廣陵散》和參與胡笳而寫的琴曲<胡笳十八拍>.
唐代民歌稱為“曲子”，見於敦煌資料，如《菩薩蠻》、《劍器詞》等，都有音樂曲調，以後發展為文學形式詞牌。唐代多段大型歌舞曲稱為“大曲”，綜合器樂、聲樂和舞蹈，長達幾十段。
宋代戲曲音樂主要有雜劇音樂和南戲音樂。雜音樂吸收了歌舞大曲、北方說唱音樂、民間小唱等音樂因素形成。南戲音樂則以當時南方民間流行的小曲、歌謠為主，吸收流行詞調和歌舞大曲的音樂形成。
元、明、清三朝，漢族音樂以戲曲音樂為主。元代戲曲稱為“元曲”，有雜劇與散曲之分。元曲音樂，來源於唐宋詞曲、大曲、諸宮調中名曲及北方民間流行樂曲。南方戲曲獨稱為“南戲”，戲曲由五聲音階的南曲構成。元代中期以後，雜劇戲曲南移，南北戲曲合流，形成“南北合套”的戲曲套數。
明代人稱南戲為《傳奇》。明以後，雜劇形漸衰落，《傳奇》音樂獨主劇壇，兼收雜劇音樂，改名崑曲。
其他信息
北方有《秦腔》，起於陝西，以棗樹梆子為板，因稱為《椰子腔》，音樂高亢激越。又有《西秦腔》，起於甘肅，音樂蒼涼深沉，後演變為《西皮調》。《西秦腔》與陝西民間音樂結合，分別形成《西路梆子》和《東路梆子》。《東路梆子》傳到山西，與當地民間音樂結合，形成《山西梆子》，在河南形成《河南梆子》，在河北形成《河北梆子》。又有《弦索調》，是用三弦或琵琶伴奏的一種歌唱的曲調，明初起於中州。傳到江南，發展為太倉、蘇州、嘉定三派。
清初，有《二簧腔》，起於江西，傳到安徽、湖北、廣西。又稱為《湖廣調》，或說因湖北黃岡、黃陂得名“二黃”，《西皮調》與《二簧腔》結合，形成《皮黃腔》，是徽劇與漢劇的戲曲音樂基礎。1870年，《皮黃腔》進入北京，形成《京劇》。此後，以崑腔、高腔、梆子、皮黃、弦索等五大聲腔系統為基礎，結合各地民間音樂、逐漸形成一些劇種音樂。
近代以來，漢族音樂的走向，表現為三個方面：（1）隨著封建統治被推翻，被清王族所繼承的、代表封建統治階級正統意識、政治上僵化腐朽、藝術上乾癟空虛的宮廷雅樂迅速被人們遺忘。（2）民間地方戲、器樂曲和曲藝如繁花盛開，得到空前發展。（3）西方音樂的基本樂理、西方歌曲及演唱形式、西洋樂器、新的記譜法等傳入中國，從音樂教育家們利用外國曲調填寫新詞，到創作學堂樂歌及民眾歌曲，從編排兒童歌劇舞劇到創作大型歌劇，漢族音樂逐步採用現代西方音樂的某些形式。
在革命根據地和工農革命運動中，民眾所唱的革命歌曲較多的用民歌、小調的曲調填詞。如《八月桂花遍地開》、《春耕歌》、《打破舊世界》、《婚姻自由歌》、《工農革命歌》、《劉志丹》、《送郎當紅軍》、《十送紅軍》、《吃牛肉歌》、《紅軍紀律歌》、《打開米脂城》、《紀念列寧》、《五三運動》、《十把扇子》等。著名革命家瞿秋白除了翻譯介紹《國際歌》之外，還親自譜寫了《赤潮歌》，彭湃同志也曾用當地民歌、童謠寫了許多革命歌曲，如《工農齊奮起》、《田仔罵田公》等，在民眾中傳唱。
抗日戰爭時期，中華民族處於生死存亡的危急時刻，漢族首當其衝。一批傑出的音樂家精英曾經寫出大量歌頌人民力量、呼籲抗日救亡的民眾歌曲，如聶耳的《大路先鋒》、《義勇軍進行曲》（《中華人民共和國國歌》）等、
為了中華人民共和國誕生，又有一批音樂家創作了許多革命民眾歌曲，如《團結就是力量》、《沒有共產黨就沒有新中國》、《跌倒算什麼》、《茶館小調》、《古怪歌》、《翻身道情》、《南泥灣》、《民主建國進行曲》、《解放區的天》、《咱們工人有力量》等，還有民間歌手創作的新民歌，如李有源的<東方紅>等。
