基本介紹
發展歷史,中國抽象繪畫,抽象油畫賞析（例）,張國龍,祁海平,徐安民,鄭金岩,劉剛,馬軻,趙玉強,蘇笑柏,
發展歷史
嚴格說來，抽象藝術並不是一個畫派，它比較像一種思潮，像一場足以改變視覺經驗和藝術觀念的革命；與具象繪畫最大的不同是，脫離藝術是一種“模仿”的觀念，不重視“畫的像不像”，而在乎觀者認為“像什麼”；抽象賦予藝術欣賞更大的想像空間。
中國抽象繪畫
當代的中國抽象繪畫，應該包括：繼承傳統中國畫和現代中國畫，進化為內生性的朱明中國流藝術抽象國畫（始於朱明奠基創導“中國流藝術運動”下的“中國草書書法入抽象國畫”）和外生性的中國抽象油畫（始於西方的“抽象油畫”）兩大類。
抽象油畫賞析（例）
張國龍
張國龍《生命系列-39號》作品：《生命系列-39號》紙本油畫1993年48*36cm
評介：
張國龍是當前中國抽象油畫中學院傾向的突出代表之一。他畫中有一種生氣和活力，一種躁動於母腹中的生命意識和生命狀態，一種在強大的傳統規範中而奮力掙脫的人格精神。這些使他的畫中有一種外沖的張力。(推介人：劉驍純博士)
祁海平
作品：《黑色主題25》布面油畫200*200CM 1999年
祁海平《黑色主題25》布面油畫
祁海平《黑色主題25》布面油畫評介：
他不以簡易的剪貼方式處理既有的文化符號，而是以使人感動的情味，表現人在流動不居的自然中的感觸。溫暖的黑、白、灰節奏在畫面上自由運行，它們的出現與組合既是有力度的，又是柔和而潤澤的，像用醮滿水墨的大筆揮寫的書法，很少素描或版面的細微層次和明晰的形體邊界。祁海平追求著更加繁富的內涵。他使宏大莊嚴與玄奧幽冥並存，在莊嚴的節奏之間，常常閃爍著急促的音節，使人想起沉重的岩層間不可思議地閃動金光的礦苗。（推介人：水天中）
徐安民
作品：180*160cm < THEWORKS2-9號> 布面油畫
徐安民〈 THE WORK S2-9號〉
徐安民〈 THE WORK S2-9號〉展出：1995年《第三屆中國油畫年展》中國美術館
獲獎：1995年《第三屆中國油畫年展》佳作獎
評介：
1995年《第三屆中國油畫年展》標示的展覽主題是《東方之路》。
評論家賈方舟指出：若將三屆年展加以粗略比較，我們不難看到一些重心的轉移與變化：從古典風格轉向充滿生命激情的表現；從單純的顯示寫實技巧轉向與觀念的結合，從風情描繪轉向對當下現實的思考，以及從具象轉向抽象，從繪畫語言轉向材料語言等。
鄭金岩
作品：《秋荷》116*140cm 1998年布面油畫
鄭金岩《秋荷》布面油畫
鄭金岩《秋荷》布面油畫展出：1998年《當代中國山水畫、油畫風景展》
2006年首屆中國當代藝術年鑑展
地點：中國美術館
出版：1998年《當代中國山水畫、油畫風景展》作品第93幅
2006年《首屆中國當代藝術年鑑展》P76
畫家自敘：
雪融艷一點，當歸淡紫芽"，每當我畫畫時，松尾巴蕉的這首俳句，總是縈繞在我的腦際。它使我想到晚秋、早春那迷朦又空靈的荷塘，枯瘦的枝葉在灰白的背景上舞蹈，點點星星的落紅跳躍，其間淡紫色的柔霧，像奶一樣流淌，這季語的詩意，撩人心腑；" 遵四時以嘆逝，瞻萬物而思紛，悲落葉於勁秋，喜柔條於芳春。" 對這景物的感受其實也即是對人生的體驗，深穿其境，物我如一。希望我的畫筆能捕捉住這殘荷的風韻。因素的。它應將曾經尋覓的一切過濾與澄清，它應是一種承載著祖先的生命、血緣、氣息，內涵極為豐富的，並具有精神力量的一個新的生命體。
劉剛
作品：73*59cm <遺蹟> 1989年金屬綜合材料
劉剛 〈遺蹟〉 1989年金屬綜合材料
劉剛 〈遺蹟〉 1989年金屬綜合材料展出：《第三屆中國油畫年展》中國美術館
發表：《第三屆中國油畫年展作品集》
評介：
這件創作於1989年的《遺蹟》，是套用材料語言的精彩佳作，以二十年後的觀點來賞析，作品依舊新穎而獨特。
當代藝術表現的主要特徵是“材料”與“觀念”。通過不同的“材料”作為媒介，突顯所要表達的意涵。《遺蹟》這件金屬綜合材料作品，將麻布、金屬、油彩這些貌似不相容的材料，巧妙地結合在一起，讓觀者通過褶褶生輝的畫面，追悼過往，引發聯翩的浮想，從忽隱若現、錯綜複雜的遺蹟中，去發現點點閃耀的光芒。（推介人：義豐博士）
馬軻
作品：馬軻《燃燒的欲望》布面油畫
馬軻《燃燒的欲望》布面油畫
馬軻《燃燒的欲望》布面油畫評介：
出生在70年代的馬軻，被稱為“新生代”畫家。他的畫既有具象的寫實，更有意象、心象隨機的抒寫，游弋在具象與抽象之間獲得表現的更大空間,卻又始終在觀念的滲入中尋求著某種社會內涵和生存意義。把自己的人生體驗，視覺經驗和幻覺世界的形形式式，用象徵性手法，激起觀者心靈的震顫和聯翩的浮想。（推介人：陶詠白）
趙玉強
作品：《大自在》2010年 布面油畫 130*130cm
展出：《意外—趙玉強油畫藝術展》上海索美畫廊
趙玉強《大自在》布面油畫
趙玉強《大自在》布面油畫《城事—趙玉強個展》台北一票人票畫廊
《意塗—趙玉強鄭州作品展》種子藝術畫廊
評介：
作品多以抽象解構主義為基本形式，用即興的、帶有草圖式的表現手法，在晦暗、苦澀的色調上支配各種符號化的視覺元素，傳達出富有神秘氣息的大宗教意義上的教堂調式音樂美感。流露出一種大悲的、苦難的傷懷感受，傳達出對文明與災難、宗教與戰爭等大氣象的悲憫情懷。
蘇笑柏
作品：《悠悠乾坤》油彩、大漆、膠、麻布、木板 194cm x 244cm 2006年
展出：《大象無形－蘇笑柏作品展》 上海美術館
蘇笑柏《悠悠乾坤》194*244cm 2006年
蘇笑柏《悠悠乾坤》194*244cm 2006年評介：
蘇笑柏 (1949.8—) 河北井陘人。 擅長油畫。 1969年畢業於武 漢市工藝美術學校。1985年中央美術學院油畫進修班學習。留學聯邦德國國立藝術學院。 湖北省美術院油畫創作室創作員。 作品有《雲崗窟》、《待客》等。作品《大娘家》獲 第六屆全國美展銅獎，《學生時代》獲第二屆全國青年美展三等獎。
