一半兒·秋日宮詞

基本信息

【作品名稱】一半兒·秋日宮詞

作品原文

一半兒·秋日宮詞

花邊嬌月靜妝樓，葉底滄波冷悴溝，池上好風閒御舟。可憐秋，一半兒芙蓉一半兒柳。

註解譯文

【註解】

可憐：可愛。

【譯文】

花叢旁邊，嬌嬌月下，靜靜的妝樓，柳葉底下冷冽水波在悴溝里流走。池塘上風兒輕輕，閒臥著御舟。好可憐的金秋，一半兒火紅芙蓉，一半兒翠綠楊柳。

曲牌格律

仄平平仄仄平[平]，

(仄)仄平平平仄[仄]，

平仄仄平平仄[平]，

仄平[平]，

仄仄平平平(仄)仄平[仄]。

作品鑑賞

此曲悲秋，妝樓靜、翠溝冷、御舟閒、菏葉(芙蓉) 。枯、柳葉敗、種種描寫、都是一派衰颯景象。

“宮詞”之名，最早有唐人崔國輔的一首《魏宮詞》，但代表作家，是唐代王建和五代花蕊夫人，其《宮詞百首》，內容都是反映老百姓無法聞知的宮廷生活。花蕊夫人生活在宮中，所寫的都是耳聞目見之再現；王建則得之於宦官王樞密的轉述，可算半個知情人。但後代文人儘管得不到入宮採訪的機會，卻也能憑著自己的知聞和生活經驗摹想出深宮的內幕，往往也有“本地風光”的韻味。張可久是連京城也未到過的，他的這支《秋日宮詞》，更屬於“無師自通”的例子。

起首的三句，並列鋪排了宮苑的三處景象。這裡不乏皇家的專有景觀，如“妝樓”、“翠溝”、“御舟”，美景圓備，有“花”、“葉”、“嬌月”、“滄波”，池上吹拂的也是“好風”。但三句的主調卻無一不是冷寂淒清，“靜”、“冷”、“閒”三字看似毫不著力，卻牢牢左右了全局。由此可見作者繪景的功力。

四、五兩句宕開一步，字面上是繼續寫景，實質上是議論和總結。“一半兒芙蓉一半兒柳”，令人立即聯想起白居易《長恨歌》的詩句：“歸來池苑皆依舊，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，對此如何不淚垂。”曲中的芙蓉與柳，同樣是對宮中女子的暗喻。有了這一句，前時的“靜妝樓”、“冷翠溝”、“閒御舟”都帶上了宮中人事的意味，“秋日宮詞”也成了秋日冷宮之詞。“可憐秋”，作者所真正嘆憐的，正是深宮對生命力量的摧殘與肅殺。

記得薩都剌作過一首《宮詞》：“深夜宮車出建章，紫衣小隊兩三行。石闌乾畔銀燈過，照見芙蓉葉上霜。”楊瑀《山居新話》以為不符合元宮的情景，“蓋北地無芙蓉”。元大都宮中“無芙蓉”叫人難以想像，但這一細節卻也說明曲作者作此《秋日宮詞》，是別有自己的藝術意圖的。

作者簡介

張可久（1275-1345），一作名伯遠，字可久，號小山。慶元（今浙江鄞縣）人。先以路吏轉首領官，後曾為桐廬典史，至正初遷為崑山幕僚。因仕途不得意，晚歲久居西湖，以山水聲色自娛。他與馬致遠、盧摯、貫雲石等詞曲唱和，尊馬致遠為先輩。一生專力寫散曲，尤致力於小令，是元代後期最負盛名的散曲家之一。今存小令855首，套曲9 套，在元代散曲作家中數量之多首屈一指。所作多描寫自然景物，吟詠頹放生活，談禪送別，往來應酬，題材狹窄，缺乏現實生活感。只有少數作品在悲訴身世時嘆息“生民塗炭”，亦顯蒼白而無血肉。但如《紅繡鞋·天台山瀑布》、《醉太平·人皆嫌命窘》等，或揭露當時社會人心險惡，或諷刺崇拜金錢的醜惡風尚，尚具一定現實意義。《賣花聲·懷古》寫戰爭帶給人民的苦維，表現同情人民的思想，實屬難能可貴。創作上重形式格律，講求鍊字琢句，對仗工整，且使用詩詞句法，常愛擷取前人詩詞名句，在一定程度上損害到散曲質樸淺俗的本色。惟寫自然風景細緻清麗，很富美感。《一枝花·湖上晚歸》是其代表作。所作散曲由於表現了閒適放逸的情趣和清麗典雅的風格，頗為明清以來的封建文人所推重。《太和正音譜》稱“其詞清而且麗，華而不艷”。明李開先則稱“樂府之有喬、張，猶詩家之有李、社”。可見其影響之大。著有《今樂府》、《蘇堤漁唱》、《吳鹽》、《新樂府》4種，近人輯有《小山樂府》6卷行世。