la monte young

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La Monte Young(1935-),奠定minimalism音樂風格的第一位作曲家,也是四位minimalism代表人物中 (Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass)唯一一位承認這個標籤的作曲家。

他的音樂受到爵士樂即興手法、北印度古典音樂序列主義以及早年的John Cage影響,創作出風格極強烈的長音作品。

基本介紹

  • 外文名:La Monte Young
  • 國籍:美國
  • 出生地:美國愛荷華州
  • 出生日期:1935年
  • 職業:作曲家
  • 代表作品:《The Well-Tuned Piano》
  • 作品風格:簡約音樂
人物簡介,各專輯簡介,

人物簡介

La Monte Young(1935-),奠定minimalism音樂風格的第一位作曲家,也是四位minimalism代表人物中 (Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass)唯一一位承認這個標籤的作曲家。他的音樂受到爵士樂即興手法、北印度古典音樂序列主義以及早年的John Cage 影響,創作出風格極強烈的長音作品。
1958年,年僅23歲的他就寫出了超齡的"Trio for Strings",也是他第一部大量單音與寂靜元素的作品。1960年他遷居紐約,隨後籌組了Theater of Eternal Music,樂手們大量的即興成分引發了日後團員Tony Conrad與John Cale對這段時期著作權所屬的爭議。然而他的長音作品以及作品哲思,至今仍深深地影響著現代音樂迷幻搖滾電子舞曲的發展。
La Monte Young在Dream House的探索成就了作品《純律鋼琴曲》(The Well-Tuned Piano),這是一部對針對《平均律曲集》的回答,以對平均律的拒絕和妥協的方式。這部作品在1964年開始時還是個45分鐘的磁帶樂曲(tape piece),現在在演出時已擴展到了384分鐘,它從一個迷人的實驗發展成了一部史詩般的傑作。
這部作品經常探索和弦塊,伴以緩慢單音部分的交替。在其中調被諸如快速的持續進行衝擊,例如創造出的帶有和聲模糊性的持續和音演示。樂曲其中的緩慢部分使人喚起對印度傳統音樂“阿拉普”(alap)的記憶,Young從1970年直到1996年一直隨Kirana聲樂大師Pandit Pran Nath學習。這些探究也表現了Young在九十年代隨Forever Bad Bluse Band重返他的布魯斯根基的結果。
對於《純律鋼琴曲》,詳細地細節已經被定性和定量了,以一種迄今從未想到的非理性布魯斯形式,創造出一種精神性的幻想結果。

各專輯簡介

專輯:black record 優美的人聲與長音作品
專輯:dream house 上一張的延續
專輯:dream syndicate 無封面 La Monte Young短暫組合dream syndicate的作品,一首長音,三首古印度風格。非常不錯的即興作品
專輯:five small pieces for string quartet 無封面依然是臨時組合的作品,幾首超小短篇,比較少見。
專輯:just stompin 現場作品,長達兩小時。不是純粹電子長音。迷幻、即興、混雜在一起。
專輯:unknown 未名作品,背景不詳
專輯:works La Monte Young 自選集
專輯:The Tamburas of Pandit Pran Nath 成員: La Monte Young - Miraj style tambura Marian Zazeela - Tanjore style tambura 一個單音重複重複再重複,很難說這就是瘋掉後的臆想。可是這世界不會有太多的人喜歡這樣的音樂。這張是La Monte Young與妻子Marian Zazeela 的合作,這也是La Monte Young後期音樂創作的主要組合。La Monte Young藉此獻給老師印度古音樂大師Pandit Pran Nath的致敬專輯。長達一小時的長音。不知有多少人有耐性將它聽完。

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