《MK珍藏版世界名著系列:安徒生童話》是一部世界文學名著，也是一部真正可以從小讀到老的書。安徒生寫的童話太多了，絕不止大家已經熟悉的那幾篇，那就請大家讀讀這一本，它收進了小朋友會最愛讀也最應該讀的安徒生老爺爺的童話。
基本介紹
- 書名：MK珍藏版世界名著系列:安徒生童話
- 作者：安徒生 (Andersen H.C.)
- 出版社：中國致公出版社
- 頁數：209頁
- 開本：32
- 外文名：Hans Andersen's Fairy Tales
- 譯者：葉君健
- 出版日期：2012年6月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：9787514502909
基本介紹,內容簡介,作者簡介,圖書目錄,序言,名人推薦,
基本介紹
內容簡介
《MK珍藏版世界名著系列:安徒生童話》讓5歲的孩子傾聽安徒生；讓15歲的少年閱讀安徒生；讓25歲的青年人品味安徒生；讓35歲的成年人理解安徒生；讓45—99歲的人思索和回味安徒生。因為在人的童年、少年、青年至老年，安徒生帶給我們的不僅僅是溫馨、歡樂、啟迪，更多的是思考和悠遠的人生體味。
作者簡介
作者：（丹麥）安徒生（Andersen H.C.） 譯者：葉君健
圖書目錄
序
實用知識
小意達的花兒
豌豆上的公主
拇指姑娘
海的女兒
皇帝的新裝
打火匣
野天鵝
堅定的錫兵
雛菊
夜鶯
安琪兒
牧羊女和掃煙囪的人
賣火柴的小女孩
醜小鴨
戀人
鳳凰
世上最美麗的一朵玫瑰花
笨漢漢斯
蝴蝶
甲蟲
雪人
玫瑰花精
小鬼和小商人
最難使人相信的事情
園丁和主人
夢神
一個幸福美麗的世界
一本可以從小讀到老的書
實用知識
小意達的花兒
豌豆上的公主
拇指姑娘
海的女兒
皇帝的新裝
打火匣
野天鵝
堅定的錫兵
雛菊
夜鶯
安琪兒
牧羊女和掃煙囪的人
賣火柴的小女孩
醜小鴨
戀人
鳳凰
世上最美麗的一朵玫瑰花
笨漢漢斯
蝴蝶
甲蟲
雪人
玫瑰花精
小鬼和小商人
最難使人相信的事情
園丁和主人
夢神
一個幸福美麗的世界
一本可以從小讀到老的書
序言
在丹麥首都哥本哈根入口處的海面上，有一座銅像冒出水面。它告訴人們這就是丹麥，因為它是丹麥的一個象徵。但它既不代表丹麥的開國元勛，也不代表丹麥某一個王朝的傑出英雄，而只是一個普通的女子。她坐在一塊石頭上，若有所思地望著大海。她在沉思什麼呢？誰也猜不出來。也沒有人能叫出她的名字。她沒有腿，只有一條魚尾。原來她是人魚——“海的女兒”，丹麥作家安徒生所寫的一篇童話中的主人公。
“海的女兒”生活在海里。她可以在那深藍色的海底世界自由自在地度過三百年的歲月，然後化為泡沫，結束她無憂無慮的一生。她的壽命比人類長好幾倍，但她卻是一個低級生物，沒有人類所特有的那種“不滅的靈魂”。為了獲得這個靈魂、進入生命較高級的境界，她放棄了無憂無慮的生活，忍受著把自己的魚尾換成一雙美麗的人腿後所帶來的巨大痛苦，而熱戀一個人間的王子，希望通過和他的愛情能分得一份人類的靈魂。但這個王子最後同一個人間的女子結了婚。她的希望破滅了。如果她仍然想成為“海的女兒”，繼續度過她那無憂無慮的三百年的歲月，就得在那王子結婚的早上，用尖刀刺進他的胸膛，讓他的熱血流到她的腿上，這時她的雙腿就可以恢復成魚尾，她就能再度同到海底世界，回到她的家人中去。但是她沒有這樣做，卻自己投進海里，化為泡沫。
“海的女兒”對高級生命的追求，她的堅強毅力和犧牲精神，打動了成千上萬讀者的心。丹麥人為了使她永垂不朽，特為她在他們首都的入口處立了一座銅像。這同時也是對他們的童話作家安徒生及其童話作品的一個評價。安徒生的童話也是詩，安徒生本人是個詩人、哲學家、思想家和民主主義者。這幾個因素結合在一起，促使他的童話成了不朽的名篇。
安徒生的童話有一個特點，那就是他和過去的童話作家不同．他的童話不是一般民間故事和傳說的轉述，以“有趣”和“驚險動人”的題材為主，偶爾也夾雜一些勸善懲惡和類似因果報應一類的宗教教義。他的童話是立足於現實的生活，而在現實生活的基礎上又充滿了他對於人類美好未來所作的想像和願望。他熱愛“人”，當然也熱愛“人”的生活。在上述的《海的女兒》那篇童話中，他把“人”描寫得那么莊嚴，那么高貴，那么美麗，“海的女兒，，把獲得一個“人”的靈魂當做她最高的志願和理想。
因為他熱愛“人”，他就熱情地歌頌“人”應具有的優良品質：勤勞、勇敢、堅強的毅力、犧牲的精神、克服困難的決心，等等。《野天鵝》中的艾麗莎，《拇指姑娘》中的拇指姑娘，包括“海的女兒”，就是他在這方面所創造的典型。這些都是他理想中的“人”的縮影。具有這些品質的“人”，一定能走向光明，創造出美好的生活。正因為他熱愛“人”和相信人類美好的未來，他才憎恨人間的黑暗和各種不合理的現象，比如貪婪、愚蠢、虛榮、驕傲……對於這些現象他總是毫無保留地予以批評。但對於統治階級，那他就不只是批評了。對他們的愚蠢和揮霍，他總是無情地加以揭露和抨擊。《皇帝的新裝》和《豌豆上的公主》就是這樣的作品。他把他們的醜態和荒唐暴露在讀者面前，而他所用的語言又是那么生動、辛辣和風趣！
安徒生所用的語言是別具一格的。它來源於生活，但是經過他的提煉，又比生活更高，更集中地表現出人民的智慧、生活氣息和幽默感。如在他最早所寫的第一篇童話《打火匣》里，他用這樣的句子概括一個王后的形象：“她不僅只會坐四輪馬車，而且還能做一些別的事情。”所謂“別的事情”就是耍點小心眼兒，好不至於是一個完全愚蠢的廢物。
但他究竟是在寫“講給孩子們聽的故事”，這種充滿了濃厚的人民生活氣息的語言還必須與兒童的生活和心理結合在一起。在《戀人》這篇童話里，當一個陀螺吹噓他的出身“高貴”，說什麼他“是桃花心木做的”和“市長親手把我車出來的”時候，他的戀人——一個球兒——表示懷疑，於是他就這樣發誓：“如果我撒謊，那么願上帝不叫人來抽我！”被人來抽，對他來說就是最大的光榮。我們可以想像，小讀者讀到這樣的句子時，會感到多么生動和逼真！他們會覺得，這才是屬於他們——兒童們——自己的文學作品。當然，成年人也不會認為這只是專為兒童們寫的作品，他們對這樣的作品也會高度地欣賞。
安徒生的童話創作可以分做三個時期。第一個時期的童話，也就是“講給孩子們聽的故事”，是在一八三五年到一八四五年這十年間寫成的，也就是他在三十歲到四十歲之間寫成的。一般小讀者所愛讀的故事，如《小意達的花兒)、《豌豆上的公主》、《皇帝的新裝》、《拇指姑娘》、《夜鶯》和《醜小鴨》等，就是這個時期的作品。這些作品想像豐富，故事生動，語言活潑，詩意濃厚，最能代表他的童話創作的藝術，也是他在童話創作中現實主義和浪漫主義相結合的典範。一八四五年以後他開始寫一種“新的童話”。所謂“新”，其實倒似乎有些“舊”。他減少了故事中的浪漫主義成分，而用比較直截了當的手法描寫現實的生活，如《賣火柴的小女孩》、《影子》和《母親的故事》等，就是這類的作品。到了一八五二年，他乾脆把他新的創作名為“故事”。《柳樹下的夢》、《她是一個廢物》、《單身漢的睡帽》和《園丁和主人》等，就是這類作品的代表。它們更是對現實生活的直接描述，但它們又與一般的小說不同，因為它們仍然保持有某些童話的特色和幻想。總的說來，他這個時期的作品的調子是低沉的，憂鬱的。
他的這種發展說明，他越深入地描寫生活，他就越感到苦悶。重重的矛盾紛紛出現在他的筆下，他無法解決。他早期作品中所表現的那種樂觀情緒，那種對於生活的美好願望，對於真、善、美的追求，這時他自己也感覺到不過是一種“幻想”。當然，這種感覺也有它的社會根源，並不是他一時的感情波動。
在拿破崙倒台以後，丹麥由於曾經與法國結盟，也成了一個戰敗國。它失去了廣大的領土，耗盡了所有的錢財。它曾經一度在戰爭初期利用“中立”的地位而發展起來的農業和小型工業，也全部破產，國內的兩極分化在急速加劇。雖然在安徒生開始寫t·新的童話”的時候起，丹麥的紙幣已經開始能兌現，國內經濟也有逐步恢復的希望，但人民生活並沒有得到改善；相反，他們貧困的程度更是有增無減。這是因為新興的資產階級已經開始在上升的路上邁步。這個階級，在他們資本原始積累的過程中，對人民的剝削和壓榨，比起封建統治階級來，更是有過之而無不及。但它既然是在上升，當然也就顯不出它滅亡的徵兆。安徒生看不出人民將會從貧困和苦難中生活得到改善的遠景。
可是他又熱情地盼望人民能過幸福的生活，一個光明正義的社會能在人間出現。他在現實的生活中既然找不出滿足這個願望的線索，那就只有求助於“上帝”了。所以“上帝”就在他的作品中成了一個經常出現的人物，一把解決問題的鑰匙。當然，他的上帝不是教會中的上帝——這一點從他刻畫的那些在人世間宣傳“上帝”和“福音”的牧師的形象就可以看得出來。他的上帝是“愛”和“正義”的化身。人間的矛盾、困難和不平，只要提到上帝那裡他認為就可以得到解決。事實當然不是如此。《賣火柴的小女孩》中的那個小女孩，當有錢人在歡度除夕時，她卻在大雪紛飛的街頭凍得要死。這時安徒生讓她親愛的祖母到來，把她迎接到上帝那兒去，也歡度一個快樂的除夕。但事實證明，這個可愛的小姑娘到底還是在街頭的牆腳邊凍死了。安徒生本人也不能否認這個事實。
這是安徒生的苦惱。這種苦惱給他後半期的童話作品帶來一種憂鬱和消極的氣氛。這是他的時代給他造成的局限性。排除了這一點，我們就可以從他的童話創作中吸取許多營養。他的作品中所表現的現實主義和民主主義精神，他的現實主義和浪漫主義相結合的創作方法，以及他生動活潑的語言和文風，在今天對我們說來，仍能起到有益的借鑑作用。
“海的女兒”生活在海里。她可以在那深藍色的海底世界自由自在地度過三百年的歲月，然後化為泡沫，結束她無憂無慮的一生。她的壽命比人類長好幾倍，但她卻是一個低級生物，沒有人類所特有的那種“不滅的靈魂”。為了獲得這個靈魂、進入生命較高級的境界，她放棄了無憂無慮的生活，忍受著把自己的魚尾換成一雙美麗的人腿後所帶來的巨大痛苦，而熱戀一個人間的王子，希望通過和他的愛情能分得一份人類的靈魂。但這個王子最後同一個人間的女子結了婚。她的希望破滅了。如果她仍然想成為“海的女兒”，繼續度過她那無憂無慮的三百年的歲月，就得在那王子結婚的早上，用尖刀刺進他的胸膛，讓他的熱血流到她的腿上，這時她的雙腿就可以恢復成魚尾，她就能再度同到海底世界，回到她的家人中去。但是她沒有這樣做，卻自己投進海里，化為泡沫。
“海的女兒”對高級生命的追求，她的堅強毅力和犧牲精神，打動了成千上萬讀者的心。丹麥人為了使她永垂不朽，特為她在他們首都的入口處立了一座銅像。這同時也是對他們的童話作家安徒生及其童話作品的一個評價。安徒生的童話也是詩，安徒生本人是個詩人、哲學家、思想家和民主主義者。這幾個因素結合在一起，促使他的童話成了不朽的名篇。
安徒生的童話有一個特點，那就是他和過去的童話作家不同．他的童話不是一般民間故事和傳說的轉述，以“有趣”和“驚險動人”的題材為主，偶爾也夾雜一些勸善懲惡和類似因果報應一類的宗教教義。他的童話是立足於現實的生活，而在現實生活的基礎上又充滿了他對於人類美好未來所作的想像和願望。他熱愛“人”，當然也熱愛“人”的生活。在上述的《海的女兒》那篇童話中，他把“人”描寫得那么莊嚴，那么高貴，那么美麗，“海的女兒，，把獲得一個“人”的靈魂當做她最高的志願和理想。
因為他熱愛“人”，他就熱情地歌頌“人”應具有的優良品質：勤勞、勇敢、堅強的毅力、犧牲的精神、克服困難的決心，等等。《野天鵝》中的艾麗莎，《拇指姑娘》中的拇指姑娘，包括“海的女兒”，就是他在這方面所創造的典型。這些都是他理想中的“人”的縮影。具有這些品質的“人”，一定能走向光明，創造出美好的生活。正因為他熱愛“人”和相信人類美好的未來，他才憎恨人間的黑暗和各種不合理的現象，比如貪婪、愚蠢、虛榮、驕傲……對於這些現象他總是毫無保留地予以批評。但對於統治階級，那他就不只是批評了。對他們的愚蠢和揮霍，他總是無情地加以揭露和抨擊。《皇帝的新裝》和《豌豆上的公主》就是這樣的作品。他把他們的醜態和荒唐暴露在讀者面前，而他所用的語言又是那么生動、辛辣和風趣！
安徒生所用的語言是別具一格的。它來源於生活，但是經過他的提煉，又比生活更高，更集中地表現出人民的智慧、生活氣息和幽默感。如在他最早所寫的第一篇童話《打火匣》里，他用這樣的句子概括一個王后的形象：“她不僅只會坐四輪馬車，而且還能做一些別的事情。”所謂“別的事情”就是耍點小心眼兒，好不至於是一個完全愚蠢的廢物。
但他究竟是在寫“講給孩子們聽的故事”，這種充滿了濃厚的人民生活氣息的語言還必須與兒童的生活和心理結合在一起。在《戀人》這篇童話里，當一個陀螺吹噓他的出身“高貴”，說什麼他“是桃花心木做的”和“市長親手把我車出來的”時候，他的戀人——一個球兒——表示懷疑，於是他就這樣發誓：“如果我撒謊，那么願上帝不叫人來抽我！”被人來抽，對他來說就是最大的光榮。我們可以想像，小讀者讀到這樣的句子時，會感到多么生動和逼真！他們會覺得，這才是屬於他們——兒童們——自己的文學作品。當然，成年人也不會認為這只是專為兒童們寫的作品，他們對這樣的作品也會高度地欣賞。
安徒生的童話創作可以分做三個時期。第一個時期的童話，也就是“講給孩子們聽的故事”，是在一八三五年到一八四五年這十年間寫成的，也就是他在三十歲到四十歲之間寫成的。一般小讀者所愛讀的故事，如《小意達的花兒)、《豌豆上的公主》、《皇帝的新裝》、《拇指姑娘》、《夜鶯》和《醜小鴨》等，就是這個時期的作品。這些作品想像豐富，故事生動，語言活潑，詩意濃厚，最能代表他的童話創作的藝術，也是他在童話創作中現實主義和浪漫主義相結合的典範。一八四五年以後他開始寫一種“新的童話”。所謂“新”，其實倒似乎有些“舊”。他減少了故事中的浪漫主義成分，而用比較直截了當的手法描寫現實的生活，如《賣火柴的小女孩》、《影子》和《母親的故事》等，就是這類的作品。到了一八五二年，他乾脆把他新的創作名為“故事”。《柳樹下的夢》、《她是一個廢物》、《單身漢的睡帽》和《園丁和主人》等，就是這類作品的代表。它們更是對現實生活的直接描述，但它們又與一般的小說不同，因為它們仍然保持有某些童話的特色和幻想。總的說來，他這個時期的作品的調子是低沉的，憂鬱的。
他的這種發展說明，他越深入地描寫生活，他就越感到苦悶。重重的矛盾紛紛出現在他的筆下，他無法解決。他早期作品中所表現的那種樂觀情緒，那種對於生活的美好願望，對於真、善、美的追求，這時他自己也感覺到不過是一種“幻想”。當然，這種感覺也有它的社會根源，並不是他一時的感情波動。
在拿破崙倒台以後，丹麥由於曾經與法國結盟，也成了一個戰敗國。它失去了廣大的領土，耗盡了所有的錢財。它曾經一度在戰爭初期利用“中立”的地位而發展起來的農業和小型工業，也全部破產，國內的兩極分化在急速加劇。雖然在安徒生開始寫t·新的童話”的時候起，丹麥的紙幣已經開始能兌現，國內經濟也有逐步恢復的希望，但人民生活並沒有得到改善；相反，他們貧困的程度更是有增無減。這是因為新興的資產階級已經開始在上升的路上邁步。這個階級，在他們資本原始積累的過程中，對人民的剝削和壓榨，比起封建統治階級來，更是有過之而無不及。但它既然是在上升，當然也就顯不出它滅亡的徵兆。安徒生看不出人民將會從貧困和苦難中生活得到改善的遠景。
可是他又熱情地盼望人民能過幸福的生活，一個光明正義的社會能在人間出現。他在現實的生活中既然找不出滿足這個願望的線索，那就只有求助於“上帝”了。所以“上帝”就在他的作品中成了一個經常出現的人物，一把解決問題的鑰匙。當然，他的上帝不是教會中的上帝——這一點從他刻畫的那些在人世間宣傳“上帝”和“福音”的牧師的形象就可以看得出來。他的上帝是“愛”和“正義”的化身。人間的矛盾、困難和不平，只要提到上帝那裡他認為就可以得到解決。事實當然不是如此。《賣火柴的小女孩》中的那個小女孩，當有錢人在歡度除夕時，她卻在大雪紛飛的街頭凍得要死。這時安徒生讓她親愛的祖母到來，把她迎接到上帝那兒去，也歡度一個快樂的除夕。但事實證明，這個可愛的小姑娘到底還是在街頭的牆腳邊凍死了。安徒生本人也不能否認這個事實。
這是安徒生的苦惱。這種苦惱給他後半期的童話作品帶來一種憂鬱和消極的氣氛。這是他的時代給他造成的局限性。排除了這一點，我們就可以從他的童話創作中吸取許多營養。他的作品中所表現的現實主義和民主主義精神，他的現實主義和浪漫主義相結合的創作方法，以及他生動活潑的語言和文風，在今天對我們說來，仍能起到有益的借鑑作用。
名人推薦
睡前的故事，安徒生爺爺，久違了。那些感動的故事一直存在我的記憶顯，溫潤如玉。
——MARIO（《漫客·小說繪》超人氣插畫家，代表作《浮生物語》插畫）
找盡力做完可能做的一切善行，我也希望可以獲得一個不滅的靈魂，分享人類一切永恆的幸福。
——自飯如霜（知音動漫暢銷作家，代表作《獵物者》）
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找盡力做完可能做的一切善行，我也希望可以獲得一個不滅的靈魂，分享人類一切永恆的幸福。
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