基本介紹
- 中文名：布萊恩 特蘭索
- 外文名：Brian Transeau
- 別名：BT
- 國籍：美國
- 出生日期：1971-10-04
- 職業：音樂製作人
- 代表作品：Flaming June
基本信息,生平,曾用過的藝名,錄音室唱片,今 Ima,ESCM,Movement in Still Life,Emotional Technology,This Binary Universe,These Hopeful Machines,Morceau Subrosa,If The Stars Are Eternal So Are You And I,A Song Across Wires,其他單曲和EP,參與的多媒體軟體,合作過的項目,涉及編曲的電影和電視,電影中出現的歌曲,電視遊戲中的表現,回首,
基本信息
原名：Brian Transeau
出生日期：1971-10-04
國籍：美國
風格：Nu Breaks/Trance/House/Progressive Trance/ Ambient
代表作品：Flaming June/The emergency/Content等
生平
1971年出生在馬里蘭州羅克維爾市，原名Brian Transeau的BT在華盛頓的邊際長大，年僅6歲的他便擁有著如：蕭邦、巴赫等偉大作曲家的影子，開始學習一些關於編曲的技巧。少年時期的BT開始接觸一些電子音樂，並由此奠定了其音樂路向。“以技術為基礎的音樂是唯一能夠把無限的聲音融合在一起的語言，這個就是我的偶像（Debussy、Stravinsky）以及和他們一樣的人所尋找的。”他如此說。
1990年BT于波士頓享負盛名的Berklee皇家音樂學院畢業，其對於音樂的獨到見解可謂師承音樂院校的影響。同期他開始踏足繁華的洛杉磯，並發表他個人的電子音樂作品。起初他嘗到了很多“閉門羹”，因為當時人們還不能理解其獨特的音樂風格，但他並沒有為此妥協。收拾心情後，他重返華盛頓，並在Deep Dish Records（格萊美得獎皇牌組合Deep Dish所創立）廠牌下發表多首作品。
同年，他遇到了音樂路上的伯樂。BT的首發作品受到了英國電子舞曲傳奇人物Sasha的青睞，他給予了BT首次以藝人的身份於英國演出的機會。BT回憶起當時的情況“他引領我到英國的布賴頓碼頭(英國南部海岸避暑勝地)作首次的表演，那是一個相當振奮人心的派對。當晚匯集了三千以上的樂迷，他們沉醉於我的作品《Embrace the Future》當中。由此為我奠定了一眾樂迷。”
BT開展了他新的音樂旅程，他的mix糅合史詩與古典風格，並迅速開創了TRANCE中的一個新風格。在倫敦、東京以至紐約等地的著名俱樂部裡面，他的作品成為熱播的舞曲指標。BT的音樂天賦以及對音樂路向的偏執終於受到了肯定，及後時間他除了推出了眾多劇力萬鈞的專輯：《IMA》、《ESCM》、《Movement in Still Life》以外，亦打造了大熱單曲：《Never Gonna Come Back Down》而最為樂迷所熟悉的《Somnambulist (Simply Being Loved)》則收錄於最新《Emotional Technology》專輯當中。
BT憑藉其過人的音樂才華，更受到眾多電影製作公司的垂青，邀請其製作電影配樂，他所打造的電影原聲作品包括：《速度與激情/The Fast and the Furious》、《疑雲密布/ Under Suspicion》、《魔剎/ Monster》等。2005年之際BT更為其事業生涯撰寫了新的一頁，他為NBC電視台創作以及監製《Tommy Lee Goes to College》（真人show節目）。
“我熱衷於以衝破極限的創新技術結合美妙的旋律去進行創作，這一切令我沉醉其中。”也許，這便是BT在音樂界屹立多年還能不斷突破自我，不斷製作出新穎的熱門作品的秘訣了。”
曾用過的藝名
BT
Prana
Elastic Chakra
Elastic Reality
錄音室唱片
今 Ima
唱片公司：Perfecto
發行時間：1995年11月01日
專輯風格：House, Progressive House
ESCM
唱片公司：Perfecto
發行時間：1997年09月22日
Movement in Still Life
唱片公司：Headspace
發行時間：1999年06月06日
Emotional Technology
唱片公司： Nettwerk America
發行時間：2003年08月05日
專輯風格：Progressive House, Breaks
This Binary Universe
唱片公司：DTS Entertainment
發行時間：2006年08月29日
These Hopeful Machines
唱片公司：Black Hole Recordings
發行時間：2010年02月01日
Morceau Subrosa
唱片公司：Binary Acoustics
發行時間：2012年06月19日
If The Stars Are Eternal So Are You And I
唱片公司：Binary Acoustics
發行時間：2012年06月19日
A Song Across Wires
唱片公司：Armada Music
發行時間：2013年08月16日
專輯類別：Progressive Trance, Progressive House
其他單曲和EP
參與的多媒體軟體
iZotope.Stutter.Edit
中文名: 音頻效果外掛程式
Stutter Edit是iZotope與著名電子音樂人BT（Brian Transeau）聯合開發的新奇效果外掛程式，它為現場演出的音樂家提供各種適合現場使用的效果。可以幫助舞台上使用筆記本的音樂家們豐富自己的音樂，它可以將聲音實時切成小碎片，然後通過重新排列組合，改變小碎片的形成各種節奏效果。
Stutter Edit可以幫助舞台上使用筆記本的音樂家們豐富自己的音樂，實際上BT自己已經在工作室和現場演出中有在用早期版本的Stutter Edit了。
Stutter Edit可以幫助舞台上使用筆記本的音樂家們豐富自己的音樂，實際上BT自己已經在工作室和現場演出中有在用早期版本的Stutter Edit了。
Sonifi
BT(Brian Transeau)出品：Sonifi
大小：52.9MB
價格：4.99美元
BT本人接受Remix雜誌採訪時也談到說，Sonifi是一個平台，將來會聯合更多音樂人和著作權所有者提供更多音樂素材來演奏。總之就是把音樂按節奏切成碎片，再根據不同的速度、前後順序和音量變化重新回放出來。Sonifi的視覺效果頗佳並且與音樂節奏同步。
Sonifi 是一個功能強大類似於DJ的混音軟體，便攜，實時混音引擎。有無限的排列的混音，您可以在任何地方創建，組合，儲存和分享你的混音。
這個程式可以對 BT 即將在零九年推出的單曲 Rose Of Jericho 進行 remix，其中帶有兩個做好的有頭有尾的版本，每個版本都分成四個聲部，每個聲部里又有四種不同的 pattern，你可以自由打亂它們的出現順序，每個pattern都按小節自動同步，不必擔心拍子沒對齊。
Sonifi 不僅內置了 Lo-Fi、高通濾波和低通濾波三種常規效果器，最最牛逼的是，它還內置了 BT 招牌式的 stutter 效果，iPhone 向前後左右上下六個方向搖動就出現六種不同的 stutter 效果，效果超炫！
適用固件: 3.0以上
合作過的項目
涉及編曲的電影和電視
Go (1999)
Better Living Through Circuitry (1999)
Under Suspicion (2000)
Driven(2001)
The Fast and the Furious (2001)
Zoolander (2001) - (removed his name, uncredited)
Monster (2004)
Underclassman (2005)
Stealth (2005)
Look (2006)
Catch and Release(with Tommy Stinson) (2007)
Pixar presents Cars: Tokyo Mater (2008)
The Coke Zero & Mentos Rocket Car (by Rob Cohen) - The Wobble (Rocket Car) (2010)
Partysaurus Rex (2012)
Betrayal(2013)
Reach Me (2014)
Solace (2014)
電影中出現的歌曲
黑客(1995)——“Remember”,“Godspeed(BT Edit Mix)”
格鬥之王:毀滅(1997)——“Anomaly - Calling Your Name”(under the pseudonym Libra Presents Taylor)
豺狼(1997)——“Shineaway”(理察·巴特勒)
美國派(1999)——“Anomaly - Calling Your Name”
驚天動地60秒(2000)——“Never Gonna Come Back Down”
驅動(2001)——“Satellite”
雙花(2001)——“Movement In Still Life”
古墓麗影(2001)——“The Revolution”
速度與激情(2001)——“Nocturnal Transmission”
3000英里的雅園(2001)——“Smartbomb”
超級名模(2001)——“Madskillz-Mic Chekka Remix”
甜蜜的11月(2001)——“Shame (Ben Grosse Remix)”
情人節(2001)——“Smartbomb (BT Mix)”
刀鋒戰士2（2002)——"Tao of the Machine"
過去一半死(2002)——“Smartbomb”
葉片二世(2002)——"Tao of the Machine" (with The Roots)
核心(2003)——“Sunblind”
贏得一個日期與泰德漢密爾頓(2004)——“Superfabulous (Scott Humphrey Radio Mix)”
隱形(2005)——”She Can (Do That)" (with David Bowie)
Domino(2005)——“P A R I S”
《魔法師的學徒》(2010)——“Le Nocturne de Lumière”
電視遊戲中的表現
虎膽龍威三部曲2:拉斯維加斯萬歲(1999)——Complete score
ESPN冬季極限運動會滑雪(2000)——Smartbomb
頻率(FreQuency)(2001)——Smartbomb
極限花樣滑雪(SSX tricky)(2001)——Smartbomb (Plump's Vocal Mix) & Hip Hop Phenomenon (with Tsunami One)
GT賽車3:A-Spec(2001)——Madskillz-Mic Chekka
FIFA2002(2001)——Never Gonna Come Back Down (Hybrids Echoplex Dub Mix)
殲滅行動(Wipeout Fusion)(2002)——Smartbomb (Plump DJs Remix)
沙灘機車2(ATV Offroad Fury 2)(2002)——The Revolution
飛車威龍:日本任務(Wreckless: The Yakuza Missions)(2002)——Complete score
極品飛車：地下狂飆(2003)——Kimosabe with Wildchild
振幅(2003)——Kimosabe with Wildchild
XGRA:Extreme-G賽車協會(2003)——Dreaming, Godspeed, Never Gonna Come Back Down, Mercury & Solace, Running Down the Way Up, Smartbomb & Madskillz
Dance Dance Revolution Extreme(2004）—— Simply Being Loved (Somnambulist)
2005年老虎伍茲職業高爾夫巡迴賽(2004)——Complete score (Now available on iTunes)
極品飛車：最高通緝(2005)——Tao of the Machine (Scott Humphrey's Remix) (with The Roots)
火爆狂飆 復仇(2005)——Break On Through (BT Mix) (Credited as BT vs. The Doors)
阿爾法協定(2010)—— Theme song (featuring Jason Graves)
EA運動活力2(2010)——Complete Score
NBA嘉年華:火熱版(2011)——Moon Safari
音樂方塊 電子交響曲(2012)——Embracing the Future
回首
bt.1993年前就已開始出道，不得不感嘆，作為舞曲的製作人，bt.的東西卻可以讓人安然的聽完，你不需要舞動身體，不需要顛簸在舞池內，想像一下，他的音樂可以在家中，搬個沙發對著音響，舒服的聽上一個下午，卻沒有絲毫舞曲聽多了的煩躁。 bt.出道時正是歐洲音樂大舉侵入美國後的第10年，所以bt.的音樂成分和歐洲電子有非常密切的關係，包括之後被sasha和deep dish提拔，所以對於英德等國的電子舞曲，bt.是很熟識於心。根據他自己所說，他是聽著Depeche Mode,New Order,Howard Jones,Skinny Puppy長大的，同時深受著hip-hop影響，以至於他之後的一些曲目（例如Never Gonna Come Back Down）有著很濃的說唱曲風，連他的刮盤手法都很出色。
關於bt.的技術，有兩點很讓我動心，首先是他的刮盤手法，並不是像普通的那樣有著很粗糙的聲音，而更多的採用了電氣消失手法，使得聲音非常細膩，每次只要讓我聽到刮盤聲，我便可判斷是不是bt.的音樂。
其次是他正規樂器的使用和融入，這和他小時候在音樂學院學習有關係（不過他沒畢業，因為學不下去了）但鋼琴手法的運用，以及各類樂器的使用，使得他的音樂已經往古典交響方向發展。
同樣的，在2003年他轉型的專輯裡，他甚至親自抱著GUITAR和BASS上陣，炮製一首首搖滾風格濃厚的節拍性音樂，也正印證了他的epic-house（史詩庫房舞曲）的獨特魅力。
自從Deep Dish幫bt.發行了單曲Moment of Truth和Relativity以及一曲Embracing the Sunshine落入天皇Sasha手中後，bt.開始走運，Sasha花錢請他來到英國和自己合作並和Paul Oakenfold的廠牌Perfecto簽約發行了第一張專輯IMA，也從此奠定了Epic-House/Progressive House的基點。
在IMA發行之後，很多人正在期待著bt.下一張專輯會有什麼樣的改變，作為ESCM首支單曲Flaming June卻依然繼承了Epic-house的風範，融入了Trance的靈感以及Newage的清新，直接從前兩者抽取的精華融合Epic-house磅礴的氣勢，早已注定了此張專輯的優秀，之後驚為天人的ESCM發售了。
據說取此名是為了像Jimi Hendrix致敬，Perfecto也花了大量資金在此張唱片上，也取得了前所未有的成功。
bt.的魅力由此擴展到全球，ESCM最大的一個特點就是雜而有層次，雜就在於除了他本身的Epic-house/Progressive-house之外，更有Nu-break,Trance,Industric,New-wave,breakbeat的些許元素的混雜。
開頭一曲Firewater就以氣勢壓人，無法想像舞曲也可以這么玩，而Love Peace and Grease則是Nu-break的完美體現，第一次聽到bt.如此躍動的曲目，而Remember一如Blue Skies的繼續者，jan Johson的聲音比較起Tori Amos又多了幾絲寧靜。
專輯中的客串席位的陣容也大大增強，包括了Duriti Column主腦Vini Reily,Paul Van Dyk,Jan Johanson，這張ESCM也被喻為最宏偉的舞曲專輯。
b.t.的高峰狀態在此體現。
關於bt.的技術，有兩點很讓我動心，首先是他的刮盤手法，並不是像普通的那樣有著很粗糙的聲音，而更多的採用了電氣消失手法，使得聲音非常細膩，每次只要讓我聽到刮盤聲，我便可判斷是不是bt.的音樂。
其次是他正規樂器的使用和融入，這和他小時候在音樂學院學習有關係（不過他沒畢業，因為學不下去了）但鋼琴手法的運用，以及各類樂器的使用，使得他的音樂已經往古典交響方向發展。
同樣的，在2003年他轉型的專輯裡，他甚至親自抱著GUITAR和BASS上陣，炮製一首首搖滾風格濃厚的節拍性音樂，也正印證了他的epic-house（史詩庫房舞曲）的獨特魅力。
自從Deep Dish幫bt.發行了單曲Moment of Truth和Relativity以及一曲Embracing the Sunshine落入天皇Sasha手中後，bt.開始走運，Sasha花錢請他來到英國和自己合作並和Paul Oakenfold的廠牌Perfecto簽約發行了第一張專輯IMA，也從此奠定了Epic-House/Progressive House的基點。
在IMA發行之後，很多人正在期待著bt.下一張專輯會有什麼樣的改變，作為ESCM首支單曲Flaming June卻依然繼承了Epic-house的風範，融入了Trance的靈感以及Newage的清新，直接從前兩者抽取的精華融合Epic-house磅礴的氣勢，早已注定了此張專輯的優秀，之後驚為天人的ESCM發售了。
據說取此名是為了像Jimi Hendrix致敬，Perfecto也花了大量資金在此張唱片上，也取得了前所未有的成功。
bt.的魅力由此擴展到全球，ESCM最大的一個特點就是雜而有層次，雜就在於除了他本身的Epic-house/Progressive-house之外，更有Nu-break,Trance,Industric,New-wave,breakbeat的些許元素的混雜。
開頭一曲Firewater就以氣勢壓人，無法想像舞曲也可以這么玩，而Love Peace and Grease則是Nu-break的完美體現，第一次聽到bt.如此躍動的曲目，而Remember一如Blue Skies的繼續者，jan Johson的聲音比較起Tori Amos又多了幾絲寧靜。
專輯中的客串席位的陣容也大大增強，包括了Duriti Column主腦Vini Reily,Paul Van Dyk,Jan Johanson，這張ESCM也被喻為最宏偉的舞曲專輯。
b.t.的高峰狀態在此體現。
