《韓國人的美》是2008年山東人民出版社出版的圖書，作者是（韓）趙要翰、黃紅輝。
基本介紹
內容簡介,編輯推薦,
內容簡介
我們如何來定義韓國藝術的特點呢？1920年代，日本藝術批評家柳宗悅將韓國美的特徵概括為“線條之美”和“悲哀之美”。另一方面，德國藝術批評家埃卡特（AndreasEckardt）指出韓國藝術具有古希臘藝術的“古典特徵”。1940年代朝鮮美學家高裕燮描述韓國美是“無技巧的技巧”、“無計畫的計畫”和“白色幽默”。
1960年代，韓國歷史學家金元龍認為韓國美的特徵是儘量減少人工痕跡的“自然主義”。但是這一“自然主義”概念與西方藝術中的原始意義不同。在西方，“自然主義”一詞經常被用於文藝復興時期繪畫和19世紀法國文學中。文藝復興時期的繪畫中，人們將“自然主義”理解為通過自然物來追求永恆的嘗試；19世紀法國文學中的“自然主義”指的是在科學發展的幫助下以客觀的態度來描述和分析事物與事件的一場藝術運動。這與金元龍所說的“自然主義”意義相馳，他所指的是廣義上的貼近自然。因而，“自然主義”這一概念不管是在東方還是在西方都應該有更普遍意義上的定義。
筆者也認為“自然順應性”是韓國藝術的一項主要特徵。在《韓國人的美》中，筆者儘可能地去發掘這一特徵的來源。道教可能是其源泉之一，其本質可以概括為：人法地，地法天，天法道，道法自然。筆者認為薩滿教對韓國藝術也有很大的影響。朝鮮民族是一個遊牧民族，從西北亞經過長期的漂泊遷移到東北亞，最後進駐朝鮮半島。朝鮮民族作為一個遊牧民族曾經篤信天神，他們來到南部，開始農耕生活以後，逐漸轉為相信地母神。他們向天作法，邊唱邊跳扮演通天的角色，同時他們也要彎腰敬地母神。
出於對自然神的信仰，一種自然導向性文化形成了。因此，自然最重要，修飾是第二位的，韓國人使用木頭就是這樣，不加雕飾。薩滿教幾千年來在西伯利亞和“滿洲”地區（Machuria）已經得到了很大的發展。我們能夠發現在新羅王冠的宇宙之樹上還有薩滿教的痕跡，旁邊有鹿角樣的裝飾。在慶州出土的155號古墳的《天馬圖》上的飛馬也是薩滿教的遺痕。
在薩滿教的影響下，韓國藝術中表現出了一些打破規則的質樸美，這些從四物遊戲、伽仰琴散調、金弘道的繪畫和金正喜的書法中能夠看到。
編輯推薦
《韓國人的美》包括7個部分。第一部分《緒論探究韓國美》從多個視角綜合國內外學者研究的分析，對韓國美進行概覽。第二部分《東西方的美》從繪畫和音樂方面探討了東西方美的差異，分別發掘其不同的信仰和思想文化背景。第三部分《韓國人的美意識》討論了三種代表性宗教在韓國人的美意識中的地位，通過“巫教與音樂美”、“佛教與造型美”、“儒教與生活美”進行說明。第四部分《韓國人的詼諧美》敘述了韓國人如何幽默地面對生活中的困難、展現自己的能力以及韓國人表現這種幽默感的藝術。第五部分《韓國的庭院美》展現了韓國人與自然融為一體的生活觀，指出了韓國庭院與中國和日本的不同。第六部分《韓國美的傳統和繼承》考察了韓國人在中國和日本的文化激變中如何成功地展現自己的造型藝術。最後，《韓國藝術的精神》總結了韓國藝術的兩項重要特徵即“非均齊性”和“自然順應性”，這些都來自於深深植根於韓國人心中的薩滿教思想。
