陶凱(新媒體導演、舞美設計師)

陶凱，數虎圖像新媒體導演、舞美設計師、視覺導演。主要成就作品《魔比斯環》、《復興之路》、《宋城千古情》等。曾涉足電視廣告製作、電視電影拍攝及後期製作、獨立製片等領域。2005年因參與東部華僑城《天禪》項目的多媒體創作，轉身投入舞台事業。一直潛心多媒體技術支持及舞台多媒體舞美設計領域的探索與研究。

基本介紹

• 中文名：陶凱
• 外文名：TK
• 國籍：中國
• 民族：漢族
• 出生地：黑龍江省齊齊哈爾市
• 出生日期：1982年2月9日
• 職業：導演 舞美設計師
• 代表作品：《天嬋》、《千古情》系列演出，《復興之路》，《夢蝶》等

人物簡介

陶凱，國內新銳Visual show導演，多年的視頻創意導演經驗，具有深厚的藝術創作力及表現力。創作中不拘泥於舞台與多媒體藝術的呈現，而是對演出效果做出準確的、藝術再創作式的整體把控。

1982年出生於黑龍江齊齊哈爾，1998年即開始從事視聽技術研究工作，並參與多個項目，擔任視聽技術支持，曾涉足電視廣告製作、電視電影拍攝及後期製作、獨立製片等領域。陶凱在完成NYU-Poly的學業後，投身CG領域。

2000年，陶凱在北京5DS包裝公司擔任後期製作室，完成中央及地方電視台的頻道及欄目包裝與演播室工程等。2003年加入深圳環球數碼，參與中國首部全CG動漫電影《魔比斯環》的製作，擔任後期技術支持及電影剪輯師工作，並在2006年完成了電影製作及《魔比斯環》髮型DVD製作，擔任獨立製片完成了《魔比斯環製作特輯》的策劃、導演、攝影與剪輯。多年視覺工作經驗，為陶凱帶來了不一樣的藝術感悟與視覺語言表達能力。

2007年，正式加入數虎後，陶凱開始更多潛心於多媒體技術支持及舞台多媒體舞美設計領域的探索與研究，把多媒體技術與舞台藝術進行結合，創新舞台舞美表現形式。此前多年視頻創意、導演、攝影、剪輯等工作，培養了他深厚的藝術創作力及表現力，以及高超的影視語言表達技巧。他把舞台與多媒體藝術作為一個整體來進行創作，不拘泥於技術的套用，以跨界理念來進行創作，將裝置藝術、空間藝術、後現代主義藝術概念引入多媒體舞美表演創作中，參與了《天禪》、4D秦腔晚會《夢回長安》、杭州良渚博物館的多媒體設計與4D影片《古國驚夢》、青島奧帆中心《藍色暢想2.0》全息舞美、宋城集團《吳越千古情》多媒體舞美、大型舞蹈魔術劇《夢歸琴島》、多媒體舞蹈劇《古城榴夢》、大型多媒體歌舞秀《錦宴》等項目的多媒體舞台及舞美設計、技術支持等工作。

陶凱

在對多媒體技術與舞台藝術結合的多年研究與事件中，陶凱已成長為業內的翹楚，是國內新銳的Visual show導演。

相關項目

2009至今，宋城集團“千古情”系列（包括2009年《宋城千古情》、2011年《吳越千古情》、2013年《三亞千古情》、2014年《麗江千古情》、2014年《九寨千古情》2017年《炭河千古情》等），多媒體視覺導演

2010 青島奧帆中心《藍色暢想2.0版》

2010 長沙紅太陽演藝集團《奇遇之旅》

2011 深圳華僑城舞蹈詩《東方霓裳》

2011 泰州華僑城《古壽聖寺》

2011 山東泰安《水滸天風》

2011 長沙田漢大劇院《奇遇之旅》

2011 電影《驚魂遊戲》片頭，視覺設計製作

2012 石家莊紅太陽大劇院常態演出《勒泰之夜》

2012 成都華僑城大型音舞詩畫《天府蜀韻》

2012 第三屆中國國際新媒體短片節金鵬獎開場視覺秀，視覺導演

2012 大型多媒體交響音畫劇《水滸天風》

2012 舞蹈魔術劇《夢歸琴島》

2012 多媒體舞蹈劇《古城榴夢》

2012 第五屆凱里原生態民族文化藝術節開幕式

2012 韓國麗水世博會舞劇《寧波告訴你》

2013 北京電視台2013春節晚會舞美影像

2013 大型多媒體歌舞秀《錦宴》

2014 開封鐵塔結構投影《鐵塔傳奇》

2014 大型多媒體劇場秀《極·力·道》視覺導演

2014 東方衛視明星時尚真人秀《女神的新衣》視覺總導演

2014 大型山水實景演出《尋夢龍虎山》視覺總監

2014 大型動漫音樂劇《跟斗小子》 視覺導演

2015 加拿大多媒體音樂劇《愛麗絲夢遊仙境》中文版 總導演

2015 3D親子音樂劇《綠野仙蹤之奧茲過大冒險》 總導演

2015 東方衛視明星時尚真人秀《女神新裝》視覺總導演

2015 大型音樂舞蹈詩《千古風流》 視覺導演

2015 大型原創3D雜技魔幻劇《金箍棒》總導演

2016 合肥萬達主題樂園多媒體黑光劇《夢蝶》總導演

2016 南京大報恩寺遺址實景演出《報恩盛典》視覺導演

2016 揚州大型音舞詩《大運揚州》多媒體導演

2017 哈爾濱萬達主題樂園《丁香仙境》總導演

2017 大型歌舞秀《炭河千古情》視覺導演

生平經歷

影視製作經歷造就跨界創作思維

曾經對電視廣告製作、電視電影拍攝及後期製作、獨立製片等領域的涉足，讓陶凱對影像製作技術與流程有準確的把握，並將技術跨界套用至舞美的設計製作中，將影視藝術與舞台美術相結合，呈現出令人耳目一新的舞美視覺效果，讓大家認識到原來舞美的表現形式有這么多！

讓一台舞台演出成為一場電影

擁有多年視頻創意導演經驗的陶凱，在創作中從來不會拘泥於舞台與多媒體藝術的呈現形式，而是通過天馬行空的想像力與創新能力，打破各項技術與表現形式之間的界限，將裝置藝術、空間藝術、後現代主義藝術的概念引入創作里。在他的設計中，多媒體技術、舞美影像，都是舞台表演的重要組成部分，與演員表演相輔相成，讓整個表演成為一個有機整體，如同一部電影般完整。豐富的項目經驗，也讓他對觀眾觀演習慣與期待有準確的把握，設計出可以吸引觀眾眼球、讓觀眾興奮的舞美視頻，讓一台演出整體猶如現場上演的電影。

做第一個吃螃蟹的人

在每個項目中，陶凱都願意“嘗新”——不斷嘗試把新藝術概念與新技術套用到多媒體舞台設計與舞美影像製作、舞台表演等方面。作為大型多媒體歌舞秀《錦宴》項目的多媒體設計，陶凱將舞台設計與多媒體舞美設計作為一個整體，引入了歐美視覺概念，構建仿如電影大片的視聽語彙。他還採用了全球首創的穿透式多重影像疊加多媒體成像概念，運用全息膜、LED、雨絲幕、紗幕、牆面投影、水面投影、樹木投影等技術手段，使多媒體影像與舞台、演員巧妙融合。

在大型舞蹈魔幻舞台劇《夢歸琴島》中，陶凱則大膽運用了鏡面幕、皮筋幕等先進設備，並以硬景與影像結合，以視覺錯位效果來營造玄妙空間層次。影像更是成為節目魔術內容的“幫手”，讓演員完成了從舞台到觀眾席的瞬間移動，影像與表演配合天衣無縫。

商業與藝術的平衡

有人說，藝術與商業永遠是矛盾的。而陶凱則在這對矛盾體中，努力尋找著平衡點。“不能因為追尋大多數人都無法欣賞的藝術而犧牲商業利益，因為這是對客戶的不負責，但也不能為了一味商業而降低了藝術水平。這是我所堅持的，雖然有時二者的平衡並不是那么容易達到，但我還是希望讓觀眾們可以欣賞到具備一定藝術水準的作品。”陶凱說。於是，他更加努力探索，以創意將舞台藝術與國外前段藝術形式有機結合，尋找新的藝術創意表現形式，讓藝術不再孤芳自賞。

個人語錄

對自己從事的事業——

我相信我們仍然在藍海之中。

對技術與演藝的結合——

今日科技，明日演藝。

關於項目的設計——

我們一直追求把多媒體舞美植根於文化沃土，給演藝項目提供集視覺創意設計、導演策劃、舞美影像製作、工程實施於一體的整體服務，為舞台表演輸送源源不斷的生命力，注重舞台演出多媒體設計中技術與藝術、文化的結合。

關於項目的經驗——

要保證和導演緊密溝通，充分理解導演需求，還要注重與音樂、舞蹈、舞美、服裝、機械等各環節的溝通協助，因為這些工作決定了項目的工作效率和最終呈現給觀眾的視覺效果。到了彩排階段，製作團隊駐紮現場配合導演聯調，完成各環節的無縫銜接。根據現場導演的意見，增加新的創意，完善項目的視覺統一性、觀賞性。