鄧稱文（1981年－），男，廣東人，中國當代藝術家。2006年畢業於天津美術學院並獲學士學位，現為職業藝術家，工作生活於北京。其藝術實踐以繪畫與裝置為主，代表作包括“盲行”系列、“有限殘留”系列等，通過具象心理空間與矛盾時空元素並置，構建具有現實蒙太奇特質的視覺語言，探討人際關係、社會結構及哲學命題。
2006年畢業後專注於藝術創作，作品常以碎片化視角呈現當代社會的群體精神困境。2022年先後參與“藝往無前”當代青年藝術現狀展、“游離”雙人展及保利首屆學院之星當代油畫藝術邀請展，持續通過繪畫性表達傳遞對城市化進程中存在主義議題的思考。
基本介紹
- 中文名：鄧稱文
- 國籍：中國
- 民族：漢
- 出生地：廣東
- 出生日期：1981年
- 畢業院校：天津美術學院
- 職業：藝術家
- 代表作品：《黃昏的盲行者》、《看上去很美》、《夢碎的黎明》、《有限殘留-4》、《有限殘留-6》
- 性別：男
藝術風格,藝術履歷,個人展覽,群體展覽,主要作品,人物評價,
藝術風格
鄧稱文主要涉及繪畫和裝置方面的藝術實踐，他願做一個生活的旁觀者，事實上也是身在其中的觀察人與人之間的關係，人與社會的關係，同時也在通過繪畫呈現對哲學問題的思考。其作品常常表現出現實的荒誕感以及對語言和感知的繪畫性表達。
藝術履歷
個人展覽
年份 | 展覽名稱及展覽館 | 地理區域 |
2014 | “模糊現實”，ODE TO ART 畫廊 | |
2010 | “海市蜃樓”，A gallery | 香港，中國 |
2009 | “盲行”，ODE TO ART 畫廊 | 新加坡 |
2007 | “游離”雙個展，9藝術空間 | 北京，中國 |
群體展覽
年份 | 展覽名稱及展覽館 | 地理區域 |
2022 | 窗外2022 out of the window，屳東堂 | 北京，中國 |
2014 | 首屆“學院之星”邀請展，保利藝術館 | 北京，中國 |
2012 | “中國製造”倫敦藝術節當代藝術展 | 倫敦，英國 |
2011 | “藝往無前”青年藝術家現狀展，晉商博物館 | 山西，中國 |
2009 | “一立方”青年策展人邀請展，尚堡美術館 | 北京，中國 |
2007 | “抽離中心的一代”798藝術節 | 北京，中國 |
2007 | “聚沙塔”中國新銳繪畫展，炎黃藝術館 | 北京，中國 |
主要作品
作品名 | 作品圖 | 作品信息 |
《2021.3.12》 | 布面油畫/120x100cm/2021年 | |
《黃昏的盲行者》 | 布面油畫/120x100cm/2011年 | |
《看上去很美》 | 布面油畫/160x140cm/2011年 | |
《盲行者4》 | 布面油畫/120x160cm/2011年 | |
《夢碎的黎明》 | 布面油畫/150x120cm/2011年 | |
《行者》 | 布面油畫/120x100cm/2011年 | |
《一米夕陽》 | 布面油畫/160x140cm/2013年 | |
《疑似真實》 | 布面油畫/55x60cm/2015年 | |
《有限殘留-4》 | 布面油畫/80x60cm/2021年 | |
《有限殘留-5》 | 布面油畫/60x80cm/2022年 |
人物評價
於艾君（藝術家）：
在我看來，鄧稱文的繪畫實踐甚至還提示我們去重新關注一種複雜的、面對歷史和當下的心理現實：他者與自我、重負和潛行、希望和無望，經典和致敬。經典可以作為一種“他者”元素被植入一切標榜原創的藝術么？藝術是語言的藝術還是社會學或文學的藝術？具象的心理空間是具象繪畫的終極訴求嗎？被視覺消費了的藝術，將以怎樣的曲徑引導閱讀者重回藝術家堆滿顏料和雜亂物事的工作室，去體驗原初悸動？等等。不管怎樣，在鄧稱文營造的具有舞台感的現實蒙太奇里，具有時空矛盾性的元素被導演共謀，藝術家舉重若輕，直接借景生意，它們重現異己的畫布後又漸漸退遠，他以破碎的鏡片，折射了時代鄉愁。
朱其（策展人）：
鄧稱文觸及到了對這一代人精神問題的提出和反省，即他們的方向迷失以及虛無處境。他表現了一種全球化時代的虛無深淵的寓意圖像，即都市高樓作為一種新的“深淵”，以及後現代遊戲化作為一種淺層化的虛無模式。鄧稱文“盲行”系列的精神出發點，在於不僅是表達這一代先天的精神特徵和文化形式，而是從一種精神問題入手反思和解剖這一代所面對的問題，有些可能屬於人類在上一世紀工業化、後工業社會時期已經有過的存在主義問題，有些則是中國在崛起之後特有的精神現象。
