趙同雲

趙同雲，字白雲，號希龍，悟言堂主，別號古鏡齋主人，又號鏡公，漢族，1951年生，湖北仙桃人。

基本介紹

• 中文名：趙同雲
• 國籍：中國
• 民族：漢族
• 出生地：湖北仙桃

生平簡介

自幼興趣廣泛，酷愛書畫，篆刻及古典詩詞，好古物鑑藏。習書從歐陽詢入手，師從吳丈蜀先生。重視讀碑閱貼，心摹手追。文字學受夏淥先生親授。繪畫涉獵花鳥，山水。善作小品，寫意為主，講究變形，追求金石，自然，書卷之氣，以小見大，且將詩書畫印完美其間。篆刻遠宗秦漢，近取明清諸家，

1982年被楊白陶先生納為弟子，專攻古璽，肖形，封泥，瓦當，古幣印信，力求平中見奇，取神遺貌，刀法以沖、切、旋並用。所繪所書所刻，多以自作詩聯為主。

趙同雲肖像

1985年工藝美術《黃鶴歸來圖》立體貝雕獲全國百花獎和優秀作品創新二等獎。篆刻作品在1987年獲全國“黃鶴獎”大賽銅獎、入選1987年西泠印社首屆全國篆刻作品評展、全國第三屆書法篆刻作品展覽。1988年編撰的《楊白陶印苑》特精裝五卷獲中南六省區大學書籍裝幀設計評比總體設計一等獎。近期作品亦數次在國內外書展，書賽中參展和獲獎。2006年5月草篆"真善美"獲首屆翰墨養生全國書畫名家邀請展金獎.

作品，傳略入編《中國古今書法家大辭典》、《篆刻家大辭典》、《當代中國書法藝術大成》、《世界書畫名人大辭典》、《中國古今書畫家名人大辭典》等辭書。詩書畫印作品被國內外有關博物館收藏。書學理論受陳方既先生指導，有論文發表於《書法報》、《湖北書法論文集》。

現為中國書法家協會會員、東湖印社理事、荊漢詩社創始人、江漢畫派創始人,深圳市篆刻研究會顧問、仙桃市書法家協會顧問、仙桃市美術家協會副主席，國內著名收藏家，鑑賞家。

個人履歷

1951.4.15 出生於湖北沙湖

1972.3 畢業於仙桃師範語文班

1972.3－1974.9 任教於西圻中學，任國中語文教師，團委書記

1974.9－1976.9 任教於李之龍中學，任國中語文教師

1976.9－1981.9 任教於沙湖中學，任國中語文教師

1981.9－1986.9 任教於沙湖中學，任高中歷史教師

1986.9－1995.3 任教於仙桃市第三中學，任教導主任，副校長

1991 結業於武漢大學中文系首屆全國書學研修班，任學習委員

1995.3 任湖北省幻燈製片廠廠長，總設計師

1990.10 推選為仙桃市第三屆政協委員

1997.10 加入中國民主同盟，任公立私立國中民盟書記

活動年表

1983 參加沔陽縣書法，攝影，美術學會，任常委理事

1985 參加荊州地區書法學會

1985 組織沔陽縣及武漢市首屆書畫家聯誼會

1985 《黃鶴歸來圖》立體貝雕獲輕工業部優秀創新設計，百花二等獎，獲全國大連貝雕工藝一等獎，獲湖北省科學技術進步特等獎

1986 參加荊州地區教育美育研究學會

1987 參加仙桃市職工書法協會，任顧問

1987 參加湖北省及武漢市首屆書法篆刻作品展覽

1987 參加中國書法家協會湖北分會

1987 參加東湖印社

1987 創建荊漢詩社，任常務理事

1987 組織並出席湖北省第二次書學理論研究會

1988 參加全國第三屆書法篆刻作品展覽

1988 參加中國書法家協會

1988 受楊白陶先生特邀，主編東湖印社首部雜誌

1988 參加仙桃市古錢幣協會，任常務理事

1988 參加仙桃市楹聯協會，任常務理事

1988.3 參加湖北省首屆篆刻家研修班，任班長兼主講

1988.6 受華中理工大學出版社特邀編撰《楊白陶印苑》特精裝五卷高級函本及平裝本五卷，獲中南六省區書籍裝幀唯一的整體設計一等獎

1989 參加仙桃市復州書畫研究會，任常務理事

1989 受聘仙桃市書法家協會，任顧問

1990 創辦《少年文匯報》，任社長兼總編

1991 結業於武漢大學中文系首屆全國書學研修班，任學習委員，創作《楓園印痕》

1992 受聘為荊州地區中國小第三屆黃鶴美育節荊州賽區中國小，大專院校師生美術作品主任評審

1992 參加湖北省教育學會書法教育專業委員會

1995.10 創建仙桃市教師書法，攝影，美術協會

1995.3 創辦湖北教育幻燈製片廠，任廠長兼總設計師

1995 參加東湖印社第四次代表大會，任理事

1996 繼任湖北教育幻燈製片廠廠長兼總設計師，在湖北幹部管理學院學習

1997 受聘為荊州地區第四屆黃鶴美育節荊州賽區美術作品主任評審

1998－1999 閉門謝客，從事教學，潛心研究文物收藏與鑑賞，書籍裝幀，創作《悟言堂格言》，《趙同雲印痕》，修訂江漢趙氏宗譜，任總顧問。

2001 加入仙桃市美術家協會，任副主席

2001 任仙桃市教育協會中國小美術專業委員會第二屆年會理事會顧問

2001 《鶴慕名樓》，《寶葫蘆》兩幅美術作品參加湖北省美術展覽

2001 受聘仙桃市書法家協會，任顧問

2003 特邀參加深圳市“紀念鄧小平誕辰100周年”首屆篆刻作品展覽，同時被聘為深圳市篆刻研究會顧問

2004 受藝術家林凡，王影特邀，擔任深圳大型園林景觀《百亭藝術世界》論證專家，是專家組中唯一的詩書畫印聯，文物鑑賞，園林設計全能藝術家

2004 受聘為湖北美術院藝術工程公司，任副總經理

2005 用三個月時間在廣東中山市研究中國小校園文化，輔導廣東省一級學校鶴省示範學教晉級工作，業餘時間從事繪畫創作

2005 繪畫作品《平安和順圖》等五幅作品分別被英國劍橋大學，牛津大學及三所重點高中收藏

2005 被東湖印社第五次代表大會選為理事

2006 受《中國書法》雜誌主編周志高先生特邀參加首屆翰墨養生全國書畫名家邀請展，《真善美》草篆獲金獎

2007-2009 潛心書畫篆刻，詩詞歌賦，文物考古

2009 趙同雲被收入《仙桃市人物誌》，《湖北省人物誌》

2009-2010 再次出任江漢趙氏續譜建祠總顧問，為趙氏譜牒作序撰跋

2011 整理創作草篆，化石畫

2011.5 再赴深圳，進行藝術創作

個人作品

《悟言堂格言》，整理自作格言，對聯

《趙同雲印痕》

《趙同雲畫集》

《趙同雲書法》

《趙同雲詩詞》

《趙同雲書畫扇面》

裝幀設計

主編《楊白陶印苑》

受華中理工大學出版社特邀編撰《楊白陶印苑》特精裝五卷高級函本及平裝本五卷，獲中南六省區書籍裝幀唯一的整體設計一等獎。楊白陶先生特聘其高足趙同雲完成古璽、漢印部分的鈐印，古幣印章部分由楊老親自完成。

整體設計

函套設計

函套封面三種龍紋

五卷封面設計

主編《東湖印社》

受東湖印社邀請，與楊老共同完成，發行國內外重要印社。

封面

封底

內頁

師承關係

1982年被楊白陶先生納為弟子。

1985年被吳丈屬先生納為弟子。

1985年被陳方既先生納為弟子。

楊白陶 名元波，初字楚玉，別署紅梅館主。1921年9月生，湖北沔陽人。現任湖北省書法家協會副主席、東湖印社社長。

楊白陶先生

他刻印不拘成法，面目眾多，向以多形式多風格稱譽印壇。印作多次參加國內外展出有《白陶引首壓角印選》行世。在他68歲時《楊白陶印苑》手拓68部以仿古特精裝正式出版印壇一時傳為美談。白陶先生治印全憑自學，書本、印譜是他唯一的老師。早歲他主要研習書畫，三十年代後期他偶然在親友家見到一冊《毛公鼎》銘文和數件漢磚、漢瓦拓本，辨識品析之中遂對金石文字和篆刻產生了濃厚的興趣，以為世界上最美的畫、最美的字的蘊致都蘊涵在印面之中。從此他舍畫畫而專攻印學，開始了長達半個多世紀，至今仍不能忘情艱辛而充滿樂趣的篆刻藝術生涯。當時正是抗戰時期，又避居鄉野，尋書訪師皆不易。一次，好費周折借到一部《古籀彙編》和幾本古銅印譜，他如獲至寶，天天從早到晚地閱讀、抄寫、臨摹。一個暑期就手抄了一部十二大本的《古籀彙編》，勾摹了百餘方古璽漢印，既積累了資料，又加深了對印章藝術特徵的把握。白陶先生還將這種勾摹習慣保持了幾十年，從那時到「文革」前夕，累計勾摹了三千餘方印章和三萬餘枚古泉。這種苦學的「笨」辦法，培養訓練了他敏銳的藝術直覺和高超的表現能力。白陶先生曾將摹刻的古泉墨拓裝成條屏，勁挺瘦硬的泉文，門類齊全的品式，似白陶先生這樣在泉與印之間架起藝術的橋樑者恐無第二人。為求得印藝真諦，白陶先生廣涉博採，對古璽、秦漢印與封泥，對浙皖、晚清六家及近代名手的印作均有深入研習，對其中的藝術情趣有平靜細微的體味。「根之茂者其實遂，膏之沃者其光曄。」這種廣泛的汲取使他的印藝日益精湛，在古今印式，各派印風中從容不迫，遊刃有餘。在篆法上能隨印而用，隨性而定；在章法上善險處用意，隱處著手；在刀法上可亦沖亦切，無往不適。誠如印學界所評論的，白陶先生的刻印達到了「能大調和者得大自由」的境界地。尤為可貴的是白陶先生在學有所成，聲譽日隆的情勢下，不甘自我定型，努力發覺自身的藝術創造潛能，打破了歷代名家大師在確立自身風格後，往往百印甚至千印，大體重複為一二種面目的習氣，開啟了一條作無定式的新變之路，做到常刻常新，每刻必佳，一印有一印的風貌。流派篆刻史上，趙之謙憑藉出土日伙的金石文字品類創造出多風格新印風，而推動了晚清篆刻的發展。白陶先生把各種印式和流派提供的藝術類型聰慧地揉合起來，參以自己意隨意化出，辟出一片朱白璀璨的新天，成為悲庵之後又一人也。

吳丈蜀（1919.2.24—2006.5.15），當代著名學者、詩人、書法大家。字恂子，別署荀芷，漢族，四川瀘州人。曾任湖北省社會科學院研究員，湖北省人民政府文史研究館館長，中華詩詞學會副會長，湖北省詩詞學會會長，《書法報》社社長，中國作家協會會員，中國書法家協會第一、二屆理事，湖北省書法家協會副主席。1993年被批准享受國務院政府特殊津貼，1993年1月公開聲明退出書法界，引起世界眾多媒體的廣泛關注。

吳丈蜀先生

作為書法家，吳丈蜀出版了《吳丈蜀書蘭亭序》、《吳丈蜀書法集》、《吳丈蜀書法輯》；作為資深學者，他的專著有《讀詩常識》、《詞學概說》、《詩詞曲格律講話》；作為知名詩人，他既研究詩詞又創作詩詞，發表作品2000餘首，其代表作有《回春詩詞抄》。“學古不意創新，創新不意法度”，這是吳丈蜀對自己學書法的訓語。他一直認為古人流傳下來的範本，絕大多數都是優秀的，雖然年幼時家境貧寒，沒有購買碑帖紙筆的條件，他未曾臨寫過一天碑帖，但他卻花了很多時間讀帖、背帖，一邊揣摩一邊摹寫，對讀過的碑帖長久不忘，同時又力求擺脫前人的束縛，這讓他的書法“揮毫落墨，雄勁秀實，獨具風格，自成一家”。

理論界認為他的風格貴在將書法藝術與學識學力和文化素養融為一體，他的書道秘訣在於“行筆取法於碑學，構體取法於帖學”，在繼承中創新，兼具兩者之長。

吳丈蜀創造了“古今無此體”的獨家書藝，以拙寓巧，以朴寓華，似拙非拙，似朴非朴，富有神韻天趣而蘊含風神獨絕之美。筆墨隨心而天機隨觸，富於渾厚而靈秀，古拙而清雋，渾成而超逸的風致；靈機妙造而自然天成，似不求而成，不工而臻，達到似有意而無意，似無法而有法的淳美藝術境界，具有內在超越性而深得藝術哲學之精髓。

這種風格與他的人格魅力是分不開的。在他的一生中，他不斷提升自己的思想修養、文化素養，認為“二分筆硯三分看，餘事還須廣讀書”，“須冶千碑方創體，能藏萬卷始言家”，“成家豈是臨摹得，造詣全憑字外功”，書法要博採眾長而自出新意，要重視法度而又不囿於法度，強調字外功夫的鍛鍊和培育，認為書家不能為名利所縛而應執著追求書法本體。正是這種心態才使得他真正理解書法中的深邃內涵，體現自己的真性情，最終達到遊刃有餘、得心應手的境界。

吳丈蜀非常注重把學術研究與創作實踐結合起來。在學術研究上，他的治學態度非常嚴謹，側重詩詞格律系統研究，主編了《歷代詩詞曲佳句名篇大全》，共同主持完成了《楚風補校注》，並參撰《唐宋詞大全》、《唐宋詞鑑賞辭典》、《文藝軼事辭典》等多部辭書；在創作實踐上，他的詩詞多取材於深切的社會內容，具有深刻的思想底蘊，情感真摯而情調真淳，清新俊朗而雅淡自然，用律嚴謹，造語坦易，聲調和悅，雅俗共賞。

陳方既(1921?9—)別名陳澤浦，湖北仙桃人。擅長油畫、版畫及美術理論。1946年畢業於國立藝專西畫科。建國後在武漢市文化館、市文工團、市文化局、市文聯從事美術創作及組織工作。1955年後在美協湖北分會從事美術創作及理論研究。湖北省美協創作研究部主任，一級美術師。作品《我們當家作主》獲全國年畫創作三等獎，為中國美術館收藏。版畫作品曾參加全國歷屆版畫展和社會主義國家造型藝術展。

陳方既先生

中國書法家協會學術委員會委員

中國書法家協會培訓中心教授

湖北省書法家協會顧問，武漢市書法家協會顧問，湖北省文藝理論家協會顧問

《書法報》顧問

出版、發行專著有：

《書法藝術論》（中國文聯出版社）25萬字

《書法技法意識》（浙江美術學院出版社）11萬字

《書法藝術精神》（湖北美術出版社）24萬字

《書法美學思想史》（河南美術出版社）60萬字

《書法美辨析》（華文出版社）30萬字

《古書論選釋》（中國書法家協會培訓中心）

《陳方既論書法》（四卷本）等。

在全國各書法報刊發表文章近400篇。《論書卷氣》一文獲全國首屆書法蘭亭獎理論獎；

代表性論文：《論書卷氣》、《醜書論辨》、《漢字書寫何以能成為藝術》、《書法是抽象造型藝術》。

師生合影，贈送詩詞

與楊白陶先生 吳丈蜀先生

與楊白陶先生在湖北省首屆篆刻家研討班上

吳丈蜀書法

陳方既書法

英文傳略

趙同雲英文傳略

Short Biography of Zhaotongyun

Zhaotongyun is a world-famous encyclopaedic artist.His courtesy names are Baiyun(literally meaning is ‘the white and pure cloud’ in Chinese) and Xilong (literally meaning is ‘the valuable and rare dragon’ in Chinese), and his assumed names are Banbao, host of Wuyantang, host of Gujingzhai and Jinggong.Zhao is a citizen of Han nationality. He was born in Xiantao, Hubei, China. Zhao graduated from Xiantao Normal Institute in 1972 and became a senior teacher in middle school. He completed the course which called the first national studying and revising the theory of calligraphy in Chinese Language Department in Wuhan University in 1991. Zhao is being widely interest in art from his childhood. Zhao has a deep love for traditional Chinese poetry, calligraphy, painting and seals. He is good at anthenticating and collecting ancient objects.Zhao initially practiced Ouyangxun’s calligraphy.(Ouyangxun was one of the most famous calligraphers in ancient China.)Later he was guided by Wuzhangshu in art.(Wuzhangshu is a well-known poet and scholar in contemporary China.) Zhao attaches importance to read inscription on stone tablet and review model for calligraphy and he spends all his life to copy and recreate them with heart and soul. His tutor,Xialu,taught Zhao philology by himself.(Xialu is a celebrated professor of philology of Chinese Language Department in Wuhan University.)The objects of Zhao’s paintings are flowers and birds, hills and water.Zhao is adept in producing creations in small size. Zhao’s works are mainly extremely abstract and are exquisite in effective of transformation and are filled with epigraphy, nature, intelligence. The scale of Zhao’s works is limited while the implication they convey is profound and thought-provoking. In a certain production, Zhao apply poetry, calligraphy, painting and seals perfectly and make them match wonderful each other. Zhao studied and absorbed the achievements of seals from important early dynasty, Han and Tang dynasty to Ming and Manchu dynasty. Zhao became the only in-house pupil of Yangbaitao in 1982 and then specialized in ancient imperial jade seals, portrait-painting seals, mud seals, pieces of tile, ancient currency and official seals. Zhao strives for expressing extraordinary significance in his works, which appear ordinary. Zhao reserves personal aura and abandons outward appearance. The methods of rushing, cunning, revolving are utilized together by Zhao in his seals engraving. What he writes, what he engraves, are primarily poems and antithetical couplets, which he originate. In 1985 Zhao’s artistic three-dimensional clamshell statue Yellow Cranes Return was created and he won national Baihua Prize and the second Prize of remarkable creations. In 1987 Zhao won national bronze Yellow Cranes Prize in seals engraving and those creations were selected in the first national exhibition of seals engraving of Xilin Seals Press and in the third national exhibition of calligraphy and seals. In 1988 Zhao compiled and wrote five volumes deluxe edition of the Collection of Yangbaitao’s Seals and won the first Prize for design in six provinces of South China. Zhao’s works are exhibited and rewarded at home and abroad. Zhao and his creations are recorded into <<the Dictionary of Ancient and Contempoary Calligraphers in China>>, <<the Dictionary of Seals-cutters>>, <<the Art Achievements of Contempoary Calligraphers in China>>, <<the Dictionary of Global Celebrities in Calligraphy and Painting>>, <<the Dictionary of Contempoary Calligraphers, Painters, and Seals-cutters>>. Zhao’s creations are collected by a lot of museums concerned at home and abroad. Zhao was guided by Professor Chengfangji in theory of calligraphy and he has published plenty of essays on Reports of Calligraphy and the Collection of Essays about Calligraphy in Hubei. Now Zhao is a member of China Calligraphers’ Association, director of Donghu Seals-cutters’ Association, director of Jinghan Poets’ Association, a senior consultant of Shenzhen Seal-cutting Association, a senior consultant of Xiantao Calligraphers’ Association, vice president of Xiantao Artists’ Association, a famous collector and appreciator.