賀拉西

賀拉斯（Quintus Horatius Flaccus，前65—前8）古羅馬詩人、批評家。其美學思想見於寫給皮索父子的詩體長信《詩藝》。

基本介紹

• 中文名：賀拉西
• 外文名：Quintus Horatius Flaccus
• 職業：古羅馬詩人、批評家
• 性別：男

藝術理念概述

1、形象的合式在於具有整一性。賀拉斯認為藝術美的基礎是“不論作什麼，至少要做到統一、一致。”

2、性格的合式在於合乎年齡特徵、身份地位和身世。賀拉斯認為人物性格合式主要有兩種方法：定型化（適合希臘藝術形象為題材）；類型化（適合羅馬現實生活題材）。

3、題材的合式在於要切合詩人的能力 對題材的提煉。(對題材處理要注意事件的時間容量結構和事件的空間容量安排。)

4、藝術的光輝思想在於其教育作用。賀拉斯談到戲劇的歌唱隊時說：它必須贊助善良，給以友好的勸告；糾正暴怒，愛護不敢犯罪的人。

5、判斷力。賀拉斯說：要寫作成功，判斷力是開端和源泉。

6、將藝術的內容完全通俗化為道德、法律。賀拉斯將希臘人美與善的理念轉變成羅馬人政治、經濟、道德的世界。

哲學思想

賀拉斯認為詩的任務是稟承神旨認指導人生。在模仿自然時允許虛構，但須合乎情理，切近真實，“虛構的目的在引人歡喜”，“寓教於樂，既勸諭讀者，又使他喜愛，才能符合眾望。”而詩人“應當日夜把玩希臘的範例”，應到生活和習俗中尋找真正的範本和吸取忠實於生活的語言，要發現人的類型和共性，並創造一些具有時代特徵的辭彙，可沿用傳統題材，描寫趨於定型的人物（如阿克琉斯）。賀拉斯 賀拉斯還認為戲劇須保持結構一貫，人物的性格、年齡、語言相一致，從而構成一個有機整體以體現和諧。劇本的情節效果比道白效果更重要，以五幕、三演員最為相宜，還須避免兇殺和普通人的粗俗語言。按照上述目的和途徑，詩和戲劇才能實現其最高的品質，賀拉斯稱之為“適合”或“合式”（decorum）。

此外，賀拉斯還認為天才不能偏重感情，判斷力（理性判斷）是寫作成功的開端和源泉，只有這樣，劇中才能產生光輝的思想，使觀眾喜愛和流連忘返。

賀拉斯的“寓教於樂”的觀點，以及對合式、類型、共性等的論說，為十七世紀古典主義制定了基本原則，在西方古代美學思想史上占重要地位，影響僅次於亞里士多德和柏拉圖。

人物生平

生於義大利南部阿普利亞邊境小鎮維努西亞（今維諾薩），屬於中小奴隸主階層，信奉亞里斯多德的中庸人生哲學。約公元前52～前50年左右到羅馬求學，後去雅典深造。公元前44年凱撒遇刺後，雅典成了共和派活動的中心，賀拉斯應募參加了共和派軍隊，並被委任為軍團指揮。公元前42年共和派軍隊被擊敗，逃回義大利。在羅馬謀的一個財務錄事的小差事，同時寫作詩歌。他的詩才很快引起了著名詩人維吉爾的主意，並被舉薦給奧古斯都的政治顧問梅塞納斯，並引起了奧古斯都的注意。公元前30年代中期，奧古斯都通過梅塞納斯贈給他一所舒適的莊園，使他深感安慰，政治態度由支持共和轉為支持帝制，寫詩歌頌奧古斯都的統治，成為奧古斯都的宮廷詩人。

個人作品及藝術成就

詩歌作品有《諷刺詩集》2卷、《長短句集》、《歌集》4卷、《世紀之歌》、《書札》2卷。《諷刺詩集》和《長短句集》為早期作品，可能同時寫成。賀拉斯自稱繼承了羅馬諷刺詩傳統，但他的諷刺詩缺少政治色彩，主要進行道德說教，以閒談形式嘲笑吝嗇、貪婪、欺詐、淫靡等各種惡習，宣揚中庸之道和合理享樂。長短句是一種第二行比第一行少一個音步的雙行體詩，內容上反映了一定的共和傾向。《歌集》前3捲髮表於公元前23年，共88首，大部分為抒情詩，描寫愛情、友誼、酒樂等。第三卷第一至六首又稱羅馬頌歌，讚揚奧古斯都和在他統治下羅馬的復興，風格典雅、莊重。《歌集》中有不少詩篇的主題與諷刺詩的主題相近，宣揚遠離世俗紛擾、保持內心寧靜和知足常樂的生活理想。這些詩重哲理議論，抒情色彩不很濃，好用神話典故，聯想豐富，形象鮮明，讀來頗能感人。《歌集》第四捲髮表於公元前13年，共15首詩，內容上對奧古斯都的頌揚更多。《世紀之歌》是公元前17年受奧古斯都之託為世紀慶典作的頌歌，祈祝羅馬昌盛，讚揚奧古斯都統治。風格和諧、優美、莊重。《書札》第一卷寫於公元前23～前20年，主要內容仍是生活哲理。第二卷全部與文藝批評有關，特別是其中第三首俗稱《詩藝》，成為歐洲古典文藝理論名篇。詩人從自己的豐富詩歌創作實踐出發，暢談藝術模仿、藝術與生活的關係、文藝的教育作用、詩人的修養等，對後世歐洲文藝理論很有影響。

賀拉斯《詩藝》體現的主要文論觀點

在作者方面，寫一首好詩，是靠天才呢?還是靠藝術?他認為，苦學而沒有豐富的天才，有天才而沒有訓練，都歸無用；兩者應該相互為用，相互結合。要寫作成功，判斷力是開端和源泉。已經懂得寫什麼的作家，應到生活中、到風俗習慣中去尋找模型，從那裡汲取活生生的語言。

他認為，在創作選材的時候，務必選力能勝任的題材；用自己獨特的辦法處理普通題材是件難事，與其別出心裁寫些人所不知，人所不曾用過的題材，不如把特洛伊的詩篇改編成戲劇。但是，又要不落俗套，不把精力花在逐字逐句的死搬死譯上，不在模仿的時候作繭自縛。性格描寫要符合人物的個性特點。情節可以在舞台上演出，也可以通過敘述。通過聽覺來打動人的心靈比較緩慢，不如呈現在觀眾的眼前，比較可靠，讓觀眾自己親眼看看。但是不該在舞台上演出的，就不要在舞台上演出，有許多情節不必呈現在觀眾眼前。

作品結構上，一部作品要注意整體效果，結構要首尾一致，恰到好處，他認為大多數詩人不懂得怎樣表現整體，作品的總效果就會很不成功。還要有條理，條理的優點就在於作者在寫預定要寫的詩篇的時候能說此時此地應該說的話，要有所取捨；字句安排得巧妙，家喻戶曉的字便會取得新義，表達就會盡善盡美；“習慣”是語言的裁判，它給語言制定法律和標準；事物不斷變化，所以允許創新，但創新不能超過“習慣”所允許的範圍。

賀拉斯非常重視文藝作品的價值，在美學史上第一次提出了“寓教於樂”的主張，把藝術的教用育作用和審美娛樂作結合起來。詩人的願望應該是給人益處和樂趣，他寫的東西應該給人以快感，同時對生活有幫助。教育人的時候，話要說得簡短。因此，虛構的目的在引人歡喜，因此必須接近真實；戲劇不可隨意虛構，觀眾才能相信。

美學觀點

首先，他認為詩歌對人類文明有開化功用，他說，古代詩人“阻止人類不使屠殺，放棄野蠻的生活，教導人們劃分公私，劃分敬讀，禁止淫亂，制定夫婦禮法，建立幫國，銘法於木”。

其次，他認為詩歌還具有傳達神的意旨，指示生活道路，激勵將士奔赴戰場，給勞累的人們帶來歡樂等功用。

再次，他主張詩的道德教化功用和審美娛樂功用的統一，他說:“詩人的願望應該是給人益處和樂趣，他寫的東西應該給人以快感，同時對生活有幫助。”寓教於樂，既勸諭讀者，又使他喜愛，才能符合眾望。因此他說:“如果是一出毫無益處的戲劇，長老就會把它趕下舞台;如果這齣戲毫無趣味，高傲的青年騎士便會掉頭不顧。”寓教與樂說揭示了文藝的道德教化功用和審美娛樂功用的關係，表面上是審美娛樂與道德教化並重，實際上是把審美娛樂看作文藝實現其道德教化目的之手段，更看重的是道德教化統一，在這點上不難看出來，賀拉斯是以貴族階級的眼光和趣味來判斷和要求道德教化和審美娛樂的，擺脫不了自身的歷史局限。

其他信息

古典主義悲劇奠基者、創始人法國劇作家高乃依的劇作《賀拉斯》，描繪了一個寬容大量的君主。

名言

時間能使隱匿的東西顯露，也能使燦爛奪目的東西黯然無光。