華建民，號砂立。紫砂藝術家，工藝美術設計師。1962年出生於陶都宜興；1980年起從事紫砂創作設計；1986年進修於中央工藝美術學院；1990年創辦華氏藝陶創作室；2000年創辦“華氏”牌純正紫砂並註冊。曾多次獲全國和省級陶瓷藝術設計展大獎。2000年10月在香港舉辦個人作品展，出版個人作品專集；2001年，被中國輕工總會評為二十世紀紫砂優秀中青年陶藝家；2003年出版個人作品專集，中國中央電視台《中國風》、《華夏文明》欄目、江蘇電視台、上海東方電視台、上海教育台、無錫電視台、河北電視台、天津電視台，都曾作專題片介紹。
基本介紹
- 中文名：華建民
- 別名：砂立
- 出生地：陶都宜興
- 出生日期：1962年
- 職業：紫砂藝術家
個人簡介,獲獎作品,作品工藝,火泥韻,砂立陶刻,
個人簡介
華建民潛心研究紫砂藝術二十餘年，對紫砂的材質、造型、製作、燒制見解獨樹，均有論文發表，成果纍纍。首創手捏供春百壺和紫砂藝術花盆、紫砂藝術茶海，研究開發成功純正紫砂窯變，發明紫砂無刀陶刻等，開創了全新的、劃時代的紫砂審美藝術，被業內人士譽為“傳統與現代的撞擊之光”、“生命的火焰”、“夢界的壺藝”、“火的魔術師”、“奇人怪才天壺”、“四百年來第一人”、“紫砂聖手”等。
獲獎作品
《紫砂寶鼎》1990年 全國陶瓷藝術設計表揚獎
《紫砂仿古香爐》1991年 江蘇省輕工美術設計展評二等獎
《六環紫砂盆》1992年 江蘇省陶瓷新品展評二等獎
《金秋承露》1994年 全國陶瓷藝術展評二等獎
《風聲、雨聲和土》1995年 江蘇省輕工美術設計展評三等獎
《秋艷》、《山寨情》、《晨露盂》1996年 江蘇省工藝美術陶瓷新品二、三等獎
《雙龍供春》、《隱龍戲蟾》1996年 入選中國宜興國際陶瓷藝術展
1997年 被香港權威性全球人物誌編入《世界名人錄》
1998年 作品《同行》入選中外陶藝家邀請展，作品《窺今思古》獲98香港回歸一周年世界華人藝術大獎賽優秀作品獎，並享有“世界傑出華人藝術家”榮譽稱號，入編《世界藝術家人才大典》
2000年 出版個人作品集《陶藝群星系列叢書 NO.1——華建民》 大世界出版公司
2000年 中央電視台《中國風》播出專題片《供春壺藝》
2003年 出版作品選集《當代中國紫砂陶藝名家——華建民作品選集》 上海人民美術出版社
2006年 出版個人作品集《華建民紫砂壺作品初探》 河北教育出版社
2006年 整理髮表研究成果《純正紫砂窯變初探》
作品工藝
工巧就是精工巧飾，是與拙樸、自然、曠野等風格美相對峙的。工巧是工藝美術最根本的要求，也是工藝價值最起碼的要求。
華建民作品《龍窺》天真即不抱成法，獨表性靈，任心所至，天真爛漫，體現在壺的形態上，在供春系列壺中表現突出，如有的似頑童，也有高超的小猴，奮力向上爬的甲蟲，姿態可愛。
老成紫砂塑器中體現在枝桿蒼勁，造型古樸，體勢大方，技術上達，風格成熟，壺體表面的風化，樹紋開裂的精雕，樹幹的百年滄桑，枝節的老辣。
圓潤具體表現在壺的造型上，線條上，枝桿的圓轉有力。圓潤給人以一種愉悅感，壺的每個細部都可以感到圓潤的滋味。
自然宛然天成，近於自然感，自然天成，整套系列壺貫穿著自然法則，無論從形體結構，壺嘴、壺把搭配、都藉助於自然形象觸發的“頓悟”樹形的腐朽、壺體的冰裂，表面“蟲蝕木”的效果，宛曲悠長，達到“順物自然而不容私”的境界。
華建民作品《始祖》獷野獷野作為一種藝術美，有如大寫意筆法，以求形、神兼似，它不中傳統造型中的章法，無矩無束，任形恣情，供春系列壺中有許多布局超出傳統壺式的束縛，我行我素、誇張、追求其效果。
拙樸拙，是巧之反；朴是麗之反，作為工藝美術，它和工巧、華艷相對、又相涵。在藝術中，拙樸之美並不罕見，現代紫砂片面追求工細，對拙樸形式之美有分議。而華建民所創作的供春系列壺，充滿了返璞歸真之味。
姿媚陰柔之美，供春系列壺之中，時而出現秀氣，動人的枝桿，其態輕盈、流暢乾淨利落，在整體壺藝中，起到變化多端的作用，使壺藝整體效果達到變化統一。
高古其外在形式的表現之一，就是殘缺斷損，經時歷久之意。任何藝術品經過長年的劫難，必然殘缺模糊，供春系列壺處處可見殘破之跡。“蟲蝕木”之痕，開裂之跡，創造時間之美，使人感到古貌古心，和壺體表面指螺紋相融一體。
寬博在壺藝中常稱之為壺之氣度，它是以構造意象和藝術相象相結合，表現在外形體滿，雍容大方，結體工整，壺嘴、壺把、壺鈕得體，傳統壺藝中非常講究。
瀟灑也就是自由蕭散，逍遙灑脫，即不激不厲又毫無拘束，瀟灑，是一種心態，一種飽經滄桑又自得其樂的歡愉，不為傳統所拘的風度，它不講究傳統的模式，在造型和裝飾上，蕭然游於規矩之外，超然出於流俗之表，令人神清而意遠。
飄逸實屬虛幻，具體表現在壺嘴、壺把、壺鈕、讓人感覺到事物的動感，難以捉摸，只能神會自得，飄逸在中國畫畫中表現比較明顯，在造型藝術中也經常反映出來。
意韻是造型藝術的內涵，每件作品都有一個主題，一個中心，一個令人回味的意境。
情趣紫砂壺創作，特別是紫砂塑器的創作，情趣必不可少，所謂紫砂之神韻，是作品注入生命的表現手法。情趣，在供春壺創作中比較突出，每件作品，情趣盎然。
變化任何藝術品都在變化中取得統一，沒有變化就沒有生命力，變化包羅萬象，它是一種藝術節奏的表現，華氏供春系列壺中，充分運用了變化這個手法，直與曲，長與短，大與小等等。充分顯示了壺藝的魄力，達到功能與法則的統一，整體的藝術效果。
火泥韻
如果沒有火，紫砂也許永遠是一團沒有生命的泥巴；
如果沒有夢，藝人將永遠湮沒在紫砂群體中默默無聞；
華建民窯變作品《變色龍》
華建民窯變作品《變色龍》壺與火相遇，紫砂蛻變為金玉之質，溫潤的肌理揉進了靈動的精魂，藝術家油然而生。靈感與激情撞擊，金光乍現，煙雲繚繞，藝術的夢想就此定格，美麗的夢痕，留下了烙印，想像便插上了翅膀，拓開了一方神奇的天地，像空中的彩雲？寒夜的篝熾？霧中的森林？激情跳躍中若隱若現，赤橙黃綠中如幻如真，是上蒼的恩賜，還是天公的巧合?藝術家給紫砂的凝重注入了飄逸，典雅古樸中攙入了靈動新奇，幾百年的神話，成為全新的審美現實，獨特的個性讓人無法複製。
此曲只應天上有，人間哪得幾回聞！
藝術家圓了人生中一個夢，紫砂真正意義上的“窯變”。
華建民窯變作品《天路》
華建民窯變作品《天路》砂立陶刻
華建民（砂立）陶刻作品華建民先生的砂立陶刻充分利用紫砂材質的特殊性，集書畫、篆刻、圖案、象形文字、根雕、映像及創意思維於一體，利用刀的特殊工具，表達一種遠古的、朦朧的、映像的、充滿想像的藝術效果。其線條靈動、飄逸；形態古樸、高雅，成為一種全新的紫砂藝術審美，加之變幻莫測的窯變色澤，使壺藝達到更加神奇的境界。
華建民（砂立）陶刻作品
華建民（砂立）陶刻作品