《立體構成與設計》是2007年東華大學出版社出版的圖書，作者是沈黎明。本書在編寫過程中，收集了大量的國外圖片資料和不少東華學子的優秀作品，書中前四章論述立體構成基本原理與要素，後四章取雕塑與裝置、服裝與環藝教學之心得。
基本介紹
內容提要,編輯推薦,目錄,
內容提要
本書深入淺出，通俗易懂。透視學成，眼中處處皆是透視；色彩學後，眼中世界又充滿色彩；研究構成就會發現，當今設計天地，構成無處不在！
藝術作品“求偏”，是想奇在險中求；教材內容“求全”，是希望能夠得到圓滿。本書試圖以立體結構成的本質要素為基點，藉助現代藝術流派的發展軌跡與藝術特色去向造型天地之外的領域拓展邁進。其目的是希望初學者在學習門課時，擺脫框架式被動學習的局面，採取積極主動的方式，將立體構成的審美觀念融入進各類造型藝術設計中去，能海納百川、神思千里地完成藝術構想。
編輯推薦
表演藝術如此，表現藝術又何嘗例外。立體構成原本屬於一門基礎造型課程，20世紀初誕生於西方，原由一些反叛傳統的藝術家，探索發展而起。包浩斯學院成立後，才正式確立了這門學科體系。以抽象的思維方式感悟宇宙自然現象，探索形態美的活力與價值，國際上稱之為“構成學”。我國引入這門課程已有二十多年，然而，就功效而論，充其量也只是現代藝術的敲門磚、設計藝術的墊腳石而已，長期在單調的形式語言之下慣性耕耘。久而久之，逐漸缺乏新意。隨著視知覺的提高、人的求新變異天性和科學技術的發展，在當今的媒體資訊時代，一些高等藝術學府紛紛將這門課程進行了拓寬改造，融合了雕塑、裝置藝術和各類設計學科，使之邁出了狹窄的學科範疇，成為一門充滿生機的全新課程。與其說是一門造型基礎課，毋寧說是一門藝術設計課程。本人在擔任這門課程的教學過程中，同樣也進行了教學研究和改進，2003年被東華大學批准為教學改革項目，後來又經審核被列為精晶課程。
藝術作品“求偏”，是想奇在險中求；教材內容“求全”，是希望能夠得到圓滿。本書試圖以立體構成的本質要素為基點，藉助現代藝術流派的發展軌跡與藝術特色去向造型天地之外的領域拓展邁進。其目的是希望初學者在學習這門課時，擺脫框架式被動學習的局面，採取積極主動的方式，將立體構成的審美觀念融入進各類造型藝術設計中去，能海納百川、神思千里地完成藝術構想。
目錄
第一章 概論
一、立體構成學習目的
二、立體構成形態分類
第二章 立體構成基本元素
一、形態的空間意識
二、形態的構成元素
第三章 立體構成材料構造
一、立體構成材料加工
二、立體構成製造工藝
第四章 立體構成形式感覺
一、立體形態感覺
二、立構形態形式
二、現代雕塑概況
三、現代雕塑構成
第六章 立體構成與裝置藝術
一、裝置藝術形式
二、裝置構成因素
第七章 立體構成與環境設計
一、環境設計概念與內容
二、建築形態與構成形式
三、環境景觀與空問構成
第八章 立體構成與服裝設計
一、服裝設計藝術特徵
二、服裝設計構成形式
三、服裝設計綜合造型
四、服裝設計創意表現
