英語中的“graffiti”意為“塗鴉”，起源於20世紀60年代美國的費城和賓夕法尼亞州的graffiti。立體塗鴉的經典作品包括在地上塗鴉了一個大坑，不少行人紛紛繞道而行；一條鱷魚從地面竄出，路人紛紛躲避；一輛汽車陷在泥潭裡，這都是立體塗鴉帶來的視覺體驗。
基本介紹
- 中文名：立體塗鴉
- 外文名：graffiti
立體塗鴉,塗鴉簡介,
立體塗鴉
立體塗鴉的經典作品包括在地上塗鴉了一個大坑，不少行人紛紛繞道而行；一條鱷魚從地面竄出，路人紛紛躲避；一輛汽車陷在泥潭裡……別擔心，這都是立體塗鴉帶來的視覺體驗。
立體塗鴉的代表作者有Kurt Wenner， 一個成功的壁畫家、雕塑家、裝飾藝術家和街頭繪畫大師，他用一種全新的方式演繹了文藝復興時期的經典藝術。1982年，Kurt開始在羅馬街頭繪畫，1984年已成為少數大師級人物之一。他由屋頂壁畫變形所引起的高度錯覺獲得靈感，以透視原理在水平表面創造了獨特的立體街頭繪畫（3-D Street Painting）藝術形式，隨後這種被稱為變形或錯覺街頭繪畫藝術（Anamorphic/Illusionistic Street Painting）在世界各地廣為流傳。1985年，他的街頭3D繪畫作品就被納入了美國國家地理頻道的紀錄片《Masterpieces in Chalk》。之後，Kurt更被邀請為當時的羅馬教皇保羅二世專門創作一幅以“最後的晚餐”為主題的大型街頭繪畫作品。同時，美國甘迺迪藝術中心為了表彰Kurt多年來對藝術教育所作出的傑出貢獻，更為其頒發了特殊獎章。Kurt以色彩豐富的手工制粉筆作畫，街頭繪畫作品多涉及經典人物和故事，他的視覺表演藝術將民間街頭藝術發揚光大。
塗鴉簡介
英語中的“graffiti”意為“塗鴉”，起源於20世紀60年代美國的費城和賓夕法尼亞州的graffiti。製作者將自己的綽號以及自家門牌號之類塗繪於牆面等介質上，後來擴大到汽車、火車和車站站台等不同表面上做graffiti,牆不再是唯一的介質。 經過這么多年的發展街頭塗文化鴉已經散布到世界上的許多國家,在紐約、柏林、倫敦、哥本哈根等一些大城市，並慢慢被人們接受。而且逐漸成為一種藝術，而並非最初美國街頭的反叛與黑人青年地域性的反文化行為。近年來，越來越多的年輕人迷上塗鴉文化。他們以不同的形式展現自己的生活態度，用以表達其所想宣告的意念或想法。今時今日在中國，塗鴉已成為年輕人最"潮"的玩意兒之一。塗鴉是街頭文化靜止的表現形式，它可以是政治的，可以是人性的，甚至可以沒有任何含義。它是來源於最直接的內心的聲音，色彩明艷，聲音鏗鏘，個性張揚。它是一個城市年輕的標誌，激情而躁動，不安而叛逆.
美國作為一個資本主義國家，其根本的經濟制度導致美國社會中，人們生活的水平貧富差距十分懸殊。這樣的社會狀況便會挑起人們的一些不滿與反叛，從而出現了一些像街頭籃球，街舞，塗鴉，HIP&HOP，RAP的歌曲等一些美國街頭特有的文化行為,這也是美國街頭反叛文化產生的根源。
1960年代到80年代的紐約市區是一個充滿熱誠又講求快速步調的城市，居住環境的狹隘把生活拋露在街頭，加上社會的貧富差距懸殊，對於生活在此種社會壓力下的次文化社會邊緣的人，已足以形成所謂的反文化小團體。何況貧民區裡有著一群被視為社會問題的失業、輟學的西裔或黑人青年。他們在反種族歧視，反戰，反性壓抑，反權利壓抑的運動思想潮流中，觸及生存環境所帶來的種族問題，貧窮，就業的束縛，形成一股地域性的反文化社會行為。這些行為包括了街頭籃球，街頭塗鴉，街舞，HIP&HOP，RAP的饒舌歌曲等活動。其中，塗鴉文化就起源於瀕臨毀滅的紐約社會邊緣，由一群敢與美國政府當局挑戰的小孩將世俗文化的碎片重新建築起來。
其中塗鴉文化開始於60年代後期，至80年代盛行不衰。從70年代後期，至80年代已有一群塗鴉愛好者依此為生，發展其有獨特的塗鴉藝術來表現自己的主張以及起鮮明的個性。到了後期便不再是單純的反文化社會的行為，而加入了藝術的東西在裡面，使其更容易被人們接受，更加合法。慢慢得從地下走到地上。
1970年代初期，當罐裝噴漆可以隨處買到以後，從地下鐵的火車車廂到月台上到街道的牆面，一直到廁所的牆壁，到處可以看到各式各樣、色彩鮮艷、個性鮮明的塗鴉。早期的塗鴉創作以文字為主，那些塗鴉畫的創作者稱自己為“寫手”而非“畫家”,而且通常是匿名的，他們流行用街道號碼去假名，比如TAKI 183、JULIO 204、FRANK 207，他們的塗鴉畫地盤的意味十分的濃厚。大部分的塗鴉創作者既不是專業的藝術家也不是專業的藝術系學生，而是來自紐約布朗克斯，布魯克林和哈林區的街頭少年。
塗鴉的行為本身是一種對權威的反叛，而塗鴉也是一種藝術的表達方式。藉由這樣的行為，從藝術的角度來說：行為藝術，能很快地引起社會政治界，媒體，以及主流藝術傳統藝術文化界的注意，於是塗鴉的文字逐漸減少，轉變成為大型精緻的卡通繪畫圖象。學院派藝術家也跟進，於是專業塗鴉人開始出現，類似聯盟、社團的團體也紛紛出了，之後塗鴉藝術開始進駐藝術畫廊，供人欣賞、收藏、買賣、投資。自此塗鴉文化的性質發生了巨大的轉變。
於是，世界各國便興起了一股塗鴉文化的熱潮。塗鴉藝術跟同一時段的搖滾樂和RAP音樂十分相似。一開始人們借這種創作反抗體制、表達不滿、發泄情緒、控訴社會。到後來，這些塗鴉藝術的原始本質卻被整個資本體系收編，有原先的反文化藝術變為一個真正的藝術的分支。成為與傳統繪畫擁有一樣性質的一種藝術。塗鴉的原始性質逐漸在別國的塗鴉創作中消失。
