秋江漁隱圖(明代姚綬創作紙本淡設色畫)

畫作內容

此畫構圖採用遠景、中景、近景三段式。近景為河邊堤片畫有坡石、雜草，坡石上生有幾棵雜樹，有的樹幹挺拔，有的樹木向左傾斜，枝葉繁茂，只有其中一棵殘葉禿盡，古藤盤垂。遠景畫有兩座高低不一山石，漸漸向後伸展，顯得悠遠渺茫。在近景與遠景之間的中景，為大片湖水，湖面寬闊平靜如鏡，無波紋飄蕩。在空曠的湖面上有一葉扁舟，一位長者端坐船頭，身著袍服，頭戴烏紗，凝神持竿垂釣，姿態自然，怡然自樂。

圖左上方作者以書法的優厚條件，自題五言古詩一首，末識：“奉寄東海翁，作慶雲山莊清賞。成化丙中建子月四日，大雲姚綬書。”下鈴“雲東山館”、“紫霞碧月翁”印二方。

上詩塘明其昌跋：“姚雲東侍御與東海翁同時，此為慶雲山莊作，當時雲東過訪谷陽時呈。二公天下土墨流傳，皆足千古。子固寶藏，想見祖翁之友風流如昨，真文孫雅事。董其昌”。

創作背景

從題跋可知，此圖作於明成化丙申年（1476年），屬於姚緩繪畫技法較成熟時期的作品。他在題跋中寫道：“予晚年酷愛松雪趙承旨畫法，近得其《秋江漁隱圖》，朝夕玩繹，自謂頗有所向……”此圖是受趙孟頫的《秋江漁隱圖》的影響而作的，但在表現技法和意趣上，畫面中仍有吳鎮山水畫的痕跡。

藝術鑑賞

意境

整幅作品意境蕭然而靜穆充滿荒寒之感，雖有一漁舟在天地間，但卻帶有一種悲涼和感傷的情調。

技法

此圖作者塑造了一位荒寂古雅的世外桃源。所描繪景物雖少，但不覺疏散。從總體來看此圖師吳鎮畫派而又有變化，風格蒼秀清逸。山石皴染蒼老渾厚，墨色醇潤，點苔別草，均用濃墨，瀟灑磊落，很見功力。長者和舟輯皆以細筆勻勒，以與重筆、濕筆的樹石作對比。近處的幾棵雜樹，畫法各異，有介字點法，臥筆橫點法，夾葉雙勾法，鹿角勾勒法等。

山石的畫法近趙孟頫有所變化，在短披麻皴的基礎上大面積使用淡墨濕筆，皴染結合，墨彩華滋。樹木勾勒筆力沉穩，方法多變，層次豐富，盡顯其蒼勁紛披的意態。

名家點評

當代書畫家陳振濂：《溪山漁隱圖》即是典型的吳鎮風範，濕筆渲點，樹石坡水皆有飽滿之狀而無蕭條之容，山石最有特點，即所調染多於皴，以染拉出面積，以皴提出骨骼。這種方法，其他如黃公望、倪雲林是不太涉足的——文人畫山水大都以擦即為山形轉折，不用專門地染出淡墨來表示水天的空白與山坡的空白有差距，姚綬上承吳仲圭，是以山石之實對比出湖天之虛，具有鮮明的映襯效果。

重要展覽

2014年12月26日，南京博物院聯合故宮博物院、上海博物館共同推出“藏天下：龐萊臣虛齋名畫合璧展”，展覽在南京博物院特展館舉辦，《秋江漁隱圖》在其中展出。

作者簡介

姚綬（1422—1495年），字公綬，號谷庵，別號丹丘子、雲東逸史，晚號仙痴，浙江嘉興人。明英宗天順八年（1464年）登進士，授監察御史，後謫江西永寧知縣，辭官歸隱，築室曰丹丘，人稱丹丘先生。乘“滄江虹月”之舟，泛遊吳越間。書法師魏晉，風格淡雅勁婉。繪畫善山水，好作沙坳水曲，重林遠汀，宗吳鎮、王蒙、趙孟頫諸家，水墨蒼潤，妙得神髓。間寫竹石，瀟灑可愛，酷似吳鎮。擅古文詩賦，有《谷庵集選》10卷。