溫慶海（1957），生於北京，溫慶海筆名雪鴿，北京世界華人文化院研究員及書畫藝術委員會常務委員。北京書協會員。 現任中國立竿見影書畫院副院長
基本介紹
- 中文名：溫慶海
- 國籍：中國
- 民族：漢
- 性別：男
藝術簡介,作品賞析,
藝術簡介
溫慶海（1957），生於北京，溫慶海筆名雪鴿，北京世界華人文化院研究員及書畫藝術委員會常務委員。北京書協會員。 現任中國立竿見影書畫院副院長 其幼年便與丹青結緣。20世紀70年代追隨文國璋教授學習西畫，後又師從著名書法家康殷先生學習書法；80年代開始轉攻花鳥畫，得高世尊、耿軍、劉振彪、少墉、李士林等諸位先生的悉心指教。作品受到徐麟廬、婁師白、陳大章、孫菊生等前輩的肯定和讚許。在眾多題材中以紫藤最為畫界推崇，井被國內外人士及專業機構收藏。作品曾多次受邀參加國內外畫展並屢獲嘉獎。進入新世紀，作品《繁花似錦》獲2003年中日書畫藝術大展優秀獎，並被東京美術館收藏；《國色天香》獲紀念鄧小平誕辰100周年大展優秀獎。書法《赤壁懷古》和《減字木蘭花》兩次入選北京國際書法雙年展；許多宣傳媒體宣傳其藝術成就。目 前在書畫創作之餘還在政府機關從事書畫普及工作。
墨彩騰發紫氣東來
——記花鳥畫家雪鵠
□ 吳 綿
欣賞雪鵠畫作，有耳目一新之感。《文賦》中有云：“或藻思綺合，清麗千眠，炳若縟繡，淒若繁弦。”將其賦予先生之畫，亦合乎矣。
中國畫壇於今日，可謂之百家爭鳴。或學貫中西，將之揉而為一者，或汲古秉繼，著力於筆墨之韻深與意境之高遠者。然今觀雪鵠之畫，方可領略其濃郁的古風與現代藝術的極致唯美。
詩、書、畫自古以來同源而相系，“以詩入畫、以書入畫”使得雪鵠的畫作於清麗華美之外，更蘊含著一種傳統文人的節韻與風骨。基於傳統文學與大量的繪畫實踐，雪鵠以我觀物，用詩化的繪畫語言使之躍然於紙上，入情入理，且出於意料，使人感之甚深。此創新獨到之處，亦使得其畫風獨樹一幟，卓爾不群。
宋元以後，文人畫家出於對筆墨的重視，從新的角度強調了書畫同源的觀點。元代書畫家趙孟頫在題《枯木竹石圖》中說：“石如飛白木如籀，寫竹還應八分通，若還有人能會此，須知書畫本來同。”由此觀之，書法於傳統繪畫中的地位，可見一斑。雪鵠秉承直從書法演畫法這一傳統，此中猶以藤為甚。清末畫家吳昌碩倡導用草書筆法畫藤，方可使其氣足力勝，不可遏止。雪鵠對此深以為意，並堅持以草書入藤，注筋骨於其內，筆法遒勁大氣，一氣呵成，大有“百川東到海”之氣魄，脫於俗膩。
雪鵠畫作，以紫藤見長，時至今日，已蜚聲於畫壇多年。紫藤作為春季花卉之一，花朵豐滿俏麗，於那藤蘿架上，蔓蔓鋪纏，一片盎然之態，乍一看去倒真是如紫氣東來一般。先生精於設色，以明快色調為主，並將水墨貫穿其中，既將紫藤花豐富的色彩充分展示出來，又不失沉穩厚重，使清新華美，艷而不俗發揮至極致，洋溢出個性的時代美感。
在多年的繪畫生涯中，雪鵠逐步探求個人獨特的藝術語言與表現手法，以畫為口，以筆為媒，以心作畫，將情趣寓於筆墨丹青之中，將詩文、書法、繪畫完美交融於一體，相得益彰，意境深遠，令其畫作更具魅力。雪鵠認為：“處理一幅畫就像處理一首歌，即便嗓音並不出色，但只要用情去唱，在感動自己的同時，也會深深地感動別人。”
上世紀80年代以來，雪鵠將精力專於花鳥畫，過人的天賦與深厚的文化底蘊碰撞出燦爛的藝術火花，其清麗大氣、不拘一格的畫風很快便得到了業內外人士的廣泛認可。近 期，雪鵠的作品《繁花似錦》獲中日書畫藝術作品大賽優秀獎，書法《赤壁懷古》入選北京國際書法雙年展，2007年10月在中國美術館成功舉辦個人書畫展。
