《於非闇木筆山鷓圖》是民國畫家於非闇創作的一幅國畫。
基本介紹
- 中文名：於非闇木筆山鷓圖
- 創作時代：民國
- 作者：於非闇
- 類型：國畫
作者介紹,評價,
作者介紹
於非闇(1888—1959)，原名於照，字非廠，別署非闇。滿族。1935年到故宮古物陳列所(今故宮博物院)工作，臨摹、研究了故宮收藏的大量繪畫，打下了堅實的傳統繪畫基礎。他曾擔任古物陳列所附設的國畫研究館的導師，並先後任教於北京師範學校、京華美術專科學校、華北大學、北平藝術專科學校。1936年在北平中山公園舉辦首次個人畫展。中華人民共和國成立後，他相繼擔任中央民族美術研究所研究員，北京中國畫院(今北京畫院)畫師、副院長等職。
評價
辛夷，俗稱木筆。辛夷花在沒有開放的時候，花苞上長有長長的細毛，形狀如同毛筆，故此得名。花開時節，辛夷花的形狀很像是一朵小小的蓮花，紫苞紅焰，有著和蓮花一樣的清香氣。白色的辛夷花就是人仃倔常說的玉蘭花。山鷓，是山鵲鳥的別稱，民間稱之為藍喜鵲。藍喜鵲的尾巴很長，喙和爪呈朱紅色，山鷓的性情很是兇悍。於非圈在這幅《木筆山鷓圖》（見圖）中所畫的“山鷓”有兩根尾羽很長，兩翼也有明顯的羽乾紋，這個特徵倒有些像壽帶鳥。壽帶與山鷓的形體大致，頭、頸、和羽冠也都呈現出深藍的輝光，但身體的其餘部分呈白色而且有黑色的羽乾紋。綬帶鳥中間的兩根尾羽很長，形狀如同綬帶，故此得名。又因為壽與綬同音，民間常把綬帶鳥稱為壽帶，寓意著長壽吉祥。
“筆”與“墨”，是中國畫創作的關鍵所在。對於工筆畫而言，線條就是“筆”的具體表現。工筆畫的線條雖然不像寫意畫那樣有很大的自由表現空間，但它同樣是有思想、有情感、有色彩，甚至是有生命的。於非闇是工筆畫大家，他用筆的能力已然是駕輕就熟、成竹在胸了。看這幅作品中鳥的尾羽，幾條淡墨的長線，既輕柔勁爽，又瀟灑酣暢，沒有絲毫的滯澀感。鳥喙的線條雖短，但沉穩有力，果斷乾淨，具有很強的質感。
對於工筆花鳥畫來說，能否很好地描繪出樹木的枝幹如同勾線設色一樣，都是檢驗一個工筆畫畫家技能水平高低的重要參照。在工筆畫中，如果把處於次要位置的枝幹刻畫得過於細緻精到，雖然形象逼真，但在整體效果中就會顯得喧賓奪主，影響主題。如果把枝與乾的形態弱化，忽略它的存在，即使是突出主題，但對於畫面本身就會缺乏協調，整體效果不夠統一。有的畫家之所以用寫意的方式在工筆畫中表現枝幹，就是迴避了這方面的欠缺。
看於非闇的這幅作品，小枝與主幹之間不僅在穿插避讓上井然有序，主次關係明確，表現技巧也更生動自然。主幹的線條雖然粗獷卻不顯粗糙，筆勢穩重結實’，細緻的皴擦使枝幹具有很強的立體效果，再加上淡赭色的渲染，很有些西畫的韻味。盛開的辛夷花嬌柔輕靈，給人以恬淡寧靜、端莊秀麗、平和安詳之感。層層暈染的花瓣豐滿滋潤，仿佛是由晶瑩的瑪瑙雕琢而成，那輕靈滋潤的樣子，讓人心曠神怡。
於非闇是用色的高手，在他的作品中有些色彩雖然強烈卻不失沉穩，沒有絲毫的火氣。在這幅作品中，由藍、白、黑、紅四種顏色組成的兩隻飛鳥在金色背景的襯托下顯得典雅高貴，而由紫與白組成的辛夷花瓣，更是別具韻味，如同沐浴著月光一般，有一種夢幻般的美妙意境。
自宋徽宗開創“瘦金書”之後，這種特色鮮明的書體為許多的工筆畫家所鐘愛，這不僅是因為“瘦金書”能夠鍛鍊筆力，而且這種瘦硬的書法風格與工筆畫相得益彰。於非闇是傑出的“瘦金書”高手，他在作品中用酣暢挺拔的“瘦金書”題寫了一首白居易的詩《題靈隱寺紅辛夷花—戲酬光上人》：“紫彩筆含尖火焰，紅胭脂染小蓮花。芳情香思知多少，惱得山僧悔出家。”頗見其趣。從款識里可知，此畫是用百餘年前的老紙畫的，作於1956年。
