帕森斯設計學院

美國帕森斯設計學院或帕森設計學院（Parsons School of Design at The New School）在1896年成立，是享譽世界的設計學院，是美國最著名的服裝設計學院。

據2015QS世界大學排名，帕森設計學院是位居世界第二全美第一的藝術與設計學院。 每年學校向世界各地的各大企業輸送畢業生人才，當中不乏赫赫有名的服裝設計師，他們大都擔任大型企業的重要設計職位，並把握著企業產品的設計風向標。

帕森設計學院自1970年起便附屬於新學院（又稱“新學院大學”），是全美國第一所設有服裝設計課程的大學，也是私立藝術與設計學院協會（Association of Independent Colleges of Art and Design，簡稱AICAD）的會員之一。帕森設計學院的校園有兩英畝的校地在紐約市第五大道，主要坐落於紐約格林威治村，著名的時尚部門則位於市中心的製衣區。

帕森設計學院有約三千八百名大學生，以及超過四百名研究生。該校也提供專業進修課程與認證課程，以及高中生的周末與夏季學院先修課程。 另外，帕森斯設計學院或帕森設計學院(Parsons The New School for Design) 學生享有很多獨一無二的實習機會，包括：香奈兒公司、康泰納仕集團、迪斯尼公司、夢工廠、谷歌、馬克雅克布、Marvel漫畫和聯合國總部。

基本介紹

• 主要院系：服裝設計、設計技術、歷史和理論、電子媒體、環境構建
• 中文名：帕森斯設計學院 / 帕森設計學院
• 外文名：Parsons School of Design at The New School
• 簡稱：Parsons
• 創辦時間：1896年
• 類別：私立
• 現任校長：Joel Towers
• 知名校友：Steven Xu, Marc Jacobs，Alexander Wang，Mengdi Wu
• 所屬地區：美國紐約
• 別名：Parsons School of Design

校園環境

1970年時，Parsons正式與紐約的New School合併，從那時候開始，Parsons開始穩定的成長為全美最大的藝術與設計學校之一，除紐約外，還有巴黎分校，以及在多明尼加、日本、馬來西亞和南韓也有相關的姐妹校，是一個已經國際化的學校. 該校著名校友包括：為 LV 打響服裝設計名號的Marc Jacobs，Anna Sui (安娜蘇)，Alexander Wang (王大仁)，Mengdi Wu (吳夢迪)，Jason Wu (吳季剛)，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的現任首席設計師Reed Krakoff，Gucci前首席設計師Tom Ford，以及名攝影師Steve Meisel等。

帕森斯設計學院為培養優良的設計人才，在學術界及業界均享有盛名，其中包括藝術、音樂、戲劇、管理、設計等八個學院。學校重視創新、藝術與設計。Parsons School of Design為提供各方面專業設計的課程，提供學生在專業及實務經驗上的學習，給予學生多樣化的設計概念，並且讓學生學習到獨自及團體設計上的實務經驗及理念，在這裡念書的學生們多半都會有兼職的設計工作，畢業生與校友遍布歐美時尚界，師資多為業界頂尖設計師除了在面對設計的技術挑戰，更要求學生從服裝歷史理論中學習時尚的社會性。

由於是強調設計的專業學院，學生作品皆被要求優美流暢，以及清晰的思考邏輯與自信的應對能力。一年一度的時裝與學生作品展更是每個學生全力表現的重要活動。

校方曾在教育展上給出申請的建議是“要強烈的訴說自己為何選擇Parsons念的理由，不管是什麼樣的原因，都要好好的表現出來”。

本科專業

服裝設計專業

紐約帕森斯設計學院的服裝設計專業是全美第一名的，著名校友包括：為 LV 打響服裝設計名號的 Marc Jacobs，Anna Sui (安娜蘇)，Mengdi Wu (吳夢迪)，Alexander Wang (王大仁)，Jason Wu (吳季剛)，Yohji Yamamoto (山本耀司)，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的現任首席設計師Reed Krakoff，Gucci 前首席設計師Tom Ford等。畢業生們引領著美國時裝界。創新是服裝設計專業的傳統。除此之外，環保也是服裝設計考慮的另一關鍵因素了。服裝設計專業的學生會學習縫紉、立體裁剪、樣式製作等技巧，另外素描和數碼設計也是需要掌握的。大四時，需要投入畢業作品集的準備當中。

室內設計

在1906年，帕森斯在美國建立了第一個室內設計項目。帕森斯和其他程式的早期領導人、一個世紀以後，室內設計專業才逐漸發展成熟起來。帕森斯設計學院的老師經常參與同學們的設計過程，老師會對他們的創作進行一些專業的指導和點評。大四時，學生會加入到設計工作室，為客戶設計一個不盈利的項目。

溝通設計（視覺傳達）專業

帕森斯的溝通設計美術學士項目提供課程、實習以及包括出版設計、網頁和手機設計、品牌化、廣告學、標準設計、信息設計、動畫設計和環境設計的贊助項目。通過長達一年核心領域：排印工藝和互動設計的基礎學習，你能掌握多樣的設計方法和媒介。通過製作引人注目的信息，以有意義的方式敘述出來，並精心策劃將它們傳向世界，你會掌握說服的藝術。PSD鼓勵學生從事與社會接軌的合作項目，並能在紐約的各個工作室，機構和辦事處積累工作經驗。畢業後從事廣告、動畫和廣播製圖、圖書和雜誌設計、信息可視化、互動設計、展會和零售設計、建築和環境製圖、服裝設計和其它領域。

設計和技術專業設計與科技專業關注的是現代媒體、交流方式以及體驗化設計。通過平時的課程、集體項目、實習和一些大型的活動參與，同學們有機會接觸到真實的計算藝術、計算機排版等。學校有一些相關項目，同學們可以有機會參與實踐，這是該專業學生的一個珍貴的資源。而作為設計與科技專業的同學，你要做的不僅僅是一個人有想法地獨立創作，而是要學會交流，因為你所創作的東西是將人和人練習在一起的媒介，是

要吸引別人眼球的東西，例如遊戲等。如果你是一個對生活不感興趣，不樂於觀察的人，那么你就算不上一個合格的設計和科技專業的學生。

插畫專業

學插畫專業的同學需要有創作力、問題解決能力以及表達情感和想法的能力。插畫專業提供很多和視覺思考、原創能力、藝術和設計歷史和理論以及對當代社會和文化相關的課程。該專業的學生就業路子也很寬，只要是基於通訊技術的藝術都有插畫專業學生髮揮自己才能的空間，例如編輯性插畫、化妝品和平面小說等。

攝影專業

學生有機會去工作室工作，搭檔都是一些專業模特、化妝藝術家、服裝設計家等。其他專業的學生有時候也需要專業的商業攝影師幫忙，所以攝影專業的學生也經常會和其他專業的學生合作。老師們都是一些很有成就的藝術家，都很平和隨意，和學生沒有什麼代溝。學生實習機會也很多，經常和世界頂級攝影人、雜誌以及機構合作。

純藝術專業

如今的純藝術專業和傳統的素描、油畫、雕塑等不太一樣了，隨著藝術體裁的多樣化，藝術家的選擇更多，同時挑戰也更多。純藝術專業的同學無所不學，包羅萬象，他們需要利用他們的跨學科知識來從一個巨觀的角度審視視覺藝術和手工藝術。除了具備獨立創作的能力外，他們還需要有評價、批判藝術的能力。

整合設計專業

整合設計專業關注的是4個領域：可持續性、服務設計、時尚和城市。學生們都比較多彩，在社會、文化以及生態方面不斷創新。可持續性研究的是危害環境的社會習慣，試著去做一些創新性產品，提倡可持續性的生活方式。服務設計探索的是每天生活中人與人之間的交流以及周圍的環境。時尚挑戰的是學生的傳統思維，需要他們拋棄傳統的舊思維，具有創新精神，當然也需要立足於現在的潮流。城市是把大都市當作社會和生態系統，通過日常生活的改變來改變整個城市形態。

時尚行銷專業

這個課程將對開展一個成功時尚公司的行銷概念以及技巧有一個全面的教學。該專業能培養學生成為一個時尚公司的稱職行銷人。學生會學到作為行銷者，如果去計畫，修正並且定價。他們會學到第一手如何將衣物成本以及利潤聯繫起來。學生將得到行銷最重要的本能以及它賦予你能量的個性。

工業設計專業

工業設計本科為4年學制，運用模型、大型的物質結構、數動畫等，學生將自己的建築計畫概念化，將自己構思中對環境、文化和理論方面的一些考慮用模型或者語言表達出來。第一年，學生會參加帕森斯基礎教育計畫。接受基礎教育後，學生開始著手於真實的環境，進行研究，開始自主思考自主設計。大三時，學生可以申請院裡的涉及工作室項目，被選中的同學可以在教師的幫助下參加項目設計產品。畢業後，學生可以從事一系列不同的工作，比如建築設計、景觀設計等。

產品設計專業

大學第一年時主要學習以用戶為中心的設計、技術和材料創新以及各種設計原則等，之後三年主要培養學生的橫向思維能力。學生有很多實踐機會，例如比賽、實習、合作、密集項目等，有助於提高大家的專業能力和職場能力。

藝術、媒體和技術專業

該專業2013年秋剛剛成立，課程為期4年，專注於設計、藝術、媒體和技術四個領域的交叉部分，培養學生跨學科知識。課程以工作室的方式培養跨學科環境下有創意的藝術家，學生將會掌握廣泛的藝術知識同事發現自己喜歡的領域，並深入學習一個具體的領域需要的技能。

研究生專業

服裝設計專業

服裝設計不單單是設計一件衣服那么簡單，它需要你把可利用的材料、人力、獨特的藝術視覺和文化內涵相結合。該項目試圖將商業和教育對接，培養一些能在政治經濟全球化下將服裝設計和現代文化相結合的設計師。學生還可以在此期間選修電影製作、攝影等專業課程。

燈光設計專業

自2007年以來，PSD的環境建築學院就提供建築碩士和照明設計專業的美術碩士的雙學位項目。該項目旨在培養學生在照明和建築方面敏銳的工藝和審美意識。因此，你將會提高具象技能，工藝能力，對照明和建築各方面的理解也會不斷加深。雙學位需要修滿142個學分。通過以設計為基礎的學習，你可以提出問題，培養獨立的思想、興趣和解決問題的能力。另外，該項目還有專注於，結構和技術分析，生物及設計理論的研討會和相應的課程作業。帕森斯的全體教工都是來自紐約十分傑出的藝術從業者、理論家、歷史學家和評論家。因此，你將有機會和活躍在世界設計舞台上的領軍人物們共事並進行專業實習。

室內設計

如今的室內設計師面臨著前所未有的挑戰。對於一名接觸的設計師而言，將可持續的設計方案和增強的建築性能融入到創新的設計中是至關重要的。該項目旨在實現培養畢業生參加全國室內設計資格委員會(NCIDQ)舉辦的職業證書考試的教育目標。建築環境學院還提供該專業與照明設計專業的雙學位碩士。該項目需要3年修滿102個課程學分，培養學生在照明和室內設計兩個領域的透徹的技藝和審美理解能力。

　

設計和技術專業

設計與科技專業的研究生項目是兩年制的，得修滿60個學分。該項目提供學生一個真實的動態環境去運用設計研究、過程、理論套用。學生需要將試驗付諸實踐。因為設計被看作一個發展策略、知識、組織、商業結構和社會意識的機制。無論你是在紐約校區或者巴黎校區的學生，只要參加這個項目，你會接受相同的課程安排並且有相同的機會在其中一個城市開始你的學習生涯。學習一年或者一學期後，你有機會可以去另一個城市繼續學業。

攝影專業

同學們來自不同的本科背景，給班裡提供多元化的想法。與此同時，此專業更需要同學們的獨立以及協作能力。學校專業老師將給予學生不同的項目和主題，而學生將通過攝影來傳達他們的想法。課程也要求學生對於其他攝影作品做分析並寫成評論文章，這對學生們的專業知識會有很大的提升。

純藝術專業

純藝術專業的碩士項目提供對世界藝術的浸入式學習，通過廣泛的指導使學生熟悉藝術的方式、內容和詮釋方法。該項目鼓勵學生創作並將他們的作品用精準的技藝呈現出來。我們的課程設定大致為以下幾個主要方向：骨幹教師的一對一培養和同學間的集體批判；批判性思維課程，主要包括與當代藝術家相關的批判理論與哲學；論文寫作與研究；專業實踐。

課程設定

在《美國新聞與世界報導》帕森斯兩項排名中均位列第一：（1）國際本科生比例最高（2）小班級（20名學生以下）數量最多。

獲取帕森斯的學位是很有挑戰的，平均說來，每學期本科和研究生學生需要註冊16-18學分或6節課程。大部分學生每周註冊了20-30節課程，並且需要用和課堂上大致相同的時間去準備。所有的課程一般都可以申請，一些副學士課程也可以兼職學習，參加研究室討論和批判研究研討會的學生需要仔細的思考、投入到大家的討論之中。總之，學習模式有很多。

雖然學生在申請本科學位時已申請了自己的專業，但是真正的專業課程要在第二年才進行。從2013年秋開始，無論專業是什麼，所有的藝術學士本科(BFA)新生第一年課程相同，屬於基礎課，為以後的多方向的專業選擇做準備同時也培養學生節能環保的設計理念，比如繪畫，動手製作3D模型，軟體套用和在聯合國參與藝術與環境的討論等。BBA(Bachelor of Business Administration)商業管理類學生課程相似，但是課程中會有相關專業的特殊要求，很多課程會和藝術學士(BFA)學生一起上。第一年的課程專注於藝術設計的基礎技能和對一些工具的使用，同時具有靈活性，從廣範圍的探索再到具體某個專業領域，符合大部分學生的興趣。學生可以通過選擇總類和數量不同的課程決定自己以後的方向也可在大學二年級選擇轉換專業。

入學條件

TOEFL 92分

SAT 1800

作品集，網上面試等

Annual College Costs ( Fall 2015 )

Tuition and Fees $43,560

Room & Board (on-campus) -- starting from $24,000

Additional estimated expenses --Costs per credit hour $1,480

SAT & ACT Policies

For admission decisions:

Required for Some: SAT Reasoning Test

SAT Reasoning/ACT score report due by: 01-JUL

SAT Subject score report due by: Not reported

SAT score-use policy:

Please contact college for information about its use of SAT scores

設計與技術

注重科技在藝術中逐漸擴大作用的因素，分為多種，包括了：

Major Studio ， Interface( Software Design )， Animation， Multimedia， Broadcast Design， Physical Computing， Collaboration Studio， Academic Lectures， Digital Systems， Creativity and Technology， Theory of Information Design， Contemporary Practice， Teaching Design.

設計與科技課程探索了數位科技和創意過程的世界。我們的領域在於多媒體，電腦學PhysicalComputing，動畫和傳播設計Broadcast Design。我們認為純藝術和設計是沒有什麼分別的，但是我們將工藝與創作過程分開來，如此學生髮展的範圍就更大了。在這個課程里，學生將像是在大設計公司一樣的發展設計案，並獨立製作，或團體合作來完成這些設計案。隨著國際經濟，文化交流與合作，學校與世界各國最優秀設計大學合作，先後與英國倫敦藝術大學，日本千葉大學，韓國弘益大學，義大利米蘭工業設計學院等等展開交流合作項目。

學生寢室

真實設計業界和這個課程的關係是相當緊密的。大部份的學生都將會有兼職的設計工作，畢業後也有一年的實習。申請這課程最理想的是在大學就要有BFA藝術創作學士學位。 此外，我們也培養優良的紐約市設計師資與人才，在學術界和業界裡都有與我們相關的機構，例如紐約市的Silicon Alley矽谷，卓越的設計公司等，都提供了非常好的工作機會。

學費及稅費

本科：21780美元/學期

研究生：22340美元/學期