基本介紹
- 中文名：奧迪藝術
- 外文名：Audi Art
奧迪跨界藝術,奧迪與藝術家,設計大獎,音樂藝術,
奧迪跨界藝術
奧迪未來城市大獎
2010年，奧迪品牌在世界頂級藝術展會——威尼斯雙年展上設立了“奧迪未來城市大獎”，旨在通過該獎項進一步開拓藝術家和設計師在城市藝術、建築設計和交通規劃方面的全新視野。該獎項與威尼斯雙年展同期，每兩年頒發一次。
2008年奧迪參展作品：
奧迪海岸線碼頭(Audi Coastline Marina)
奧迪海岸線碼頭以前衛的藝術方式闡釋了“超越有機：自然狀態下的設計”這一主題。奧迪Q7 Coastline置於棕櫚樹下的白色木板之上，占據舞台的中央位置，讓人聯想到私人遊艇般的尊貴氣度。功能性的動感設計與經典的優雅風格相得益彰，車輛內部大量使用了鋁、原木和真皮等高檔材質。
2012年第二屆奧迪未來城市大獎
2012年“奧迪未來城市大獎”的第二輪角逐於上半年啟動，並藉此拉開"大都市與城市交通"對話會議的序幕。在會議中，奧迪專家首次與來自不同大都市的建築師及城市規劃師探討了全球的交通變化，並對珠江三角洲、東京地區、波士頓、華盛頓、伊斯坦堡、孟買以及聖保羅的城市交通現狀進行了分析和展望，從而建立了對未來城市交通的全新認識。
2010年奧迪參展作品：“流動”
世界著名裝置藝術家莫里茨`瓦爾德梅耶設計，整體效果凸顯了奧迪家族裡最小（奧迪A1）與最大成員（奧迪A8）的密切關係，強調了奧迪為客戶提供人生旅途各階段最佳個人出行方案的承諾。藝術品的背景燈裝置由LED燈的連續光線組成，環繞兩輛展車，2000個LED燈創造出猶如風洞氣流的視覺效果。線上條分開的地方，光線形成抽象圖案；而線上條合起的地方，光線則會形成互動式的文本，突出了“車與人終生相伴”的人性化主題。
2009年奧迪參展作品：進取的藝術(Art of Progress)
奧迪A8的展台摒棄正常的視覺比例概念，極大地吸引了觀眾的眼球。作品創意來源於人們喜歡在他們的案頭擺放一個夢寐以求的車模——也就是全新奧迪A8。本次展會上，奧迪並沒有使用A8模型，而是將整個展台轉變為呈現實體車的大型背景，展台周圍是放大了的餐具櫃、沙發和檯燈。不僅整個奧迪A8轎車看起來成了縮微模型，就連徜徉在奧迪展位里的觀眾似乎也相應變小了。
2010年奧迪參展作品：伊甸園(e-den)
木製家具、植物、有機食品、雜誌和書籍——這個來自未來的汽車服務站是一片健康的綠洲，以可持續性產品和材料為特色，是名副其實的天堂，因此被命名為“伊甸園”。“e”同時也代表電動車技術，展區利用反光玻璃反射華麗動感的超級運動敞篷跑車奧迪e-tronSpyder。這件裝置藝術品也讓人想起了20世紀50年代美國西部的加油站，置於玻璃之中的古老汽油泵看上去更像一件博物館藏品。
2011年奧迪參展作品：城市未來(Urban Future)
2011年，奧迪與丹麥建築師比賈克·英格爾斯(BjarkeIngels)將“數字道路”的構想帶到了邁阿密。在奧迪的幫助下，英格爾斯將將這個概念轉化為一件三維互動式LED裝置作品——《城市未來》，生動而立體地展現出“無疆界道路”(Streets without limits)的未來圖景。裝置的核心位置是一輛奧迪A2概念車，它能夠與道路和來來往往的行人“交流”。
邁阿密設計展
邁阿密擁有兩個全球最重要的當代藝術與設計展會，即巴塞爾邁阿密海灘藝術博覽會(Art Basel Miami Beach)和邁阿密設計展(Design Miami)。而奧迪品牌則是兩大展會共同的合作夥伴和唯一的汽車品牌贊助商和參展商
2006年奧迪參展作品：點燃R8(Ignition R8)
“點燃R8”的主題展台高約10米，搭建在歷史悠久的摩爾大廈倉庫中。這一裝置藝術象徵了汽車點火的瞬間，充分詮釋了奧迪超級跑車R8的動感之美。淚珠狀箭頭懸掛在展廳中，由上而下地指向這款銀色跑車，周圍地面上也有類似的雕塑，從而創造了強大的視覺衝擊力。奧迪R8置身其中，成為人們目光的焦點，也是整座展台的核心細胞。
倫敦設計節
2010年，奧迪與著名設計師Clemens Weisshaar和Reed Kram合作，特別為2010倫敦設計節設計了一款OUTRACE裝置。奧迪將八隻機械手臂從生產線上轉移過來，並且每個機械手臂的頂端都安裝了奧迪R15賽車上搭載的LED燈。通過計算機或其他移動設備登錄到網站，全球的觀眾或參觀的遊客都可以控制機器手臂，用光線寫出想要的字母或文字。攝像機將記錄這些光線組成的畫面並將它們傳送到活動官網，同時分享到社交平台上。
北京國際設計周
2012年，一汽-大眾奧迪與北京國際設計周首度合作一汽-大眾奧迪在設計周期間不僅為所有蒞臨設計周的藝術家們提供尊貴的全新一代奧迪A6L貴賓用車服務，還聯手藝術家費俊、李心路展示了融合奧迪A7 Sportback完美設計和奧迪connect先進技術的“奧迪互聯城市”作品，成為本屆設計周上最引人矚目的亮點。
米蘭設計周
作為全球規模最大的設計盛會之一，米蘭設計周已成為設計界流行的風向標，也已成為全世界設計人士每年一度“朝聖”的設計聖地。2010年，奧迪首次亮相米蘭設計周，並不斷為這一盛會帶來新的活力。
2012年奧迪參展作品：奧迪R18超輕座椅
這款座椅從科技到選材都堪稱奧迪ultra輕量化科技的完美體現。高強度鋁合金制的椅腿為座椅提供了穩定的支撐，堅韌的碳纖維椅座，碳纖維和橡膠複合材質的椅背給人以高檔汽車般的舒適享受。簡潔大方且現代感十足的外形，十分契合奧迪一貫的簡約設計風格，更代表了家具行業未來的流行趨勢。
奧迪與藝術家
朗朗
從2006年起，郎朗開始擔任奧迪英傑匯品牌大使，並出席品牌在世界各地的活動。在奧迪品牌百年華誕之際，郎朗曾分別在德國和中國親自演奏奧迪品牌專門設計的貝森朵夫三角鋼琴。郎朗還多次以嘉賓藝術家的身份參加薩爾斯堡音樂節和在德國與中國舉辦的奧迪夏季音樂周。
林天苗
林天苗是國內最廣為人知的裝置藝術家，作品既蘊藏女性特有的敏感，富含深刻的內涵。2010年，林天苗以女性藝術家的視角詮釋了奧迪A5的優雅氣質，用幾萬個白絲線球填充車內外空間，創造出現代藝術氣息的奇妙效果。
設計大獎
第一屆奧迪藝術與設計大獎由一汽-大眾奧迪攜手天安時間當代藝術中心及旅遊衛視共同傾力打造，是首個聚焦中國當代藝術與設計的跨領域重量級獎項。
以“融匯東西的未來創造”為主題的第二屆奧迪藝術與設計大獎，秉承面向未來的“傳承·創新·引領”理念，共設立“傑出成就獎”、“年度藝術大獎”、“年度設計大獎”、“年度藝術新銳獎”和“年度設計新銳獎”五大獎項。25位核心候選人共同標定了中國當代藝術與設計在國際舞台上的高度，他們以各具特色的藝術與設計語言描繪中國人的時代記憶、揭示未來中國文化的潮流走向，並獲得無數國內外專業機構的嘉獎。
音樂藝術
薩爾斯堡音樂節
奧迪品牌從1995年開始成為歐洲最著名的高雅音樂盛事——薩爾斯堡音樂節的主贊助商。奧迪支持了各種歌劇和舞台演出、當代音樂會以及“莫扎特之家”（House of Mozart）劇院的修建。從2006年至今，奧迪還在每屆音樂節開幕式後特別舉辦“奧迪之夜”專場音樂會。
奧迪夏季音樂周
奧迪夏季音樂周是奧迪品牌專屬的系列音樂會，至今已經走過了22個年頭。每年，奧迪都會邀請眾多著名音樂家來到奧迪總部所在地英戈爾斯塔特參加演出。
北京國際音樂節
北京國際音樂節創辦於1998年，是亞洲最具影響力的國際音樂盛會。奧迪品牌從2005年至今連續7年贊助北京國際音樂節。每年音樂節期間，奧迪還會為中國高雅音樂愛好者專門獻上一場世界頂級的音樂盛宴。
卡爾·拉格菲爾德
2007年，卡爾·拉格菲爾德與奧迪品牌合作，以超級跑車奧迪R8為主題進行了一次獨特的攝影藝術創作，以創新的方式詮釋了這款跑車的設計理念，所攝照片被收錄在名為“萬花筒中的汽車”（kaleidoscopic Vision of a Car）的藝術年曆中。拉格菲爾德運用鏡面反射成像，使畫面抽象化，營造出了宛如萬花筒般的效果。黑白照片的形式帶給人們全新、激越的視覺體驗。
張洹
2012年3月，當代著名藝術家張洹為“心動上海”—一汽大眾奧迪藝術展創作了《九龍奧迪》這款作品。將中國龍與奧迪A1相結合創作出的這款車體彩繪作品中，九龍與奧迪A1車身渾然一體，虛實相映，車身之“小”與氣勢之“大”形成鮮明對比，充分展示了奧迪A1“以小見大”的產品理念，觀眾在感受九龍的霸氣與尊貴時，也仿佛能看到奧迪A1風馳電掣的身影。
達米恩·赫斯特
2010年，英國藝術家達米恩·赫斯特與奧迪品牌合作為埃爾頓·約翰爵士舉辦的“白領帶與皇冠”慈善募捐舞會創作了一輛藝術化的奧迪A1。赫斯特被認為是英國最重要的現代藝術家之一。他的作品曾在蘇富比拍賣行創下了最高拍賣價格記錄。赫斯特在其位於英格蘭洛斯特郡的工作室對奧迪A1進行了彩繪。這件作品與赫斯特同時創作的一幅1.8米高的轉畫作品在“白領帶與皇冠”慈善募捐舞會被同時拍賣。奧迪A1最終拍出的42萬歐元被用於支持埃爾頓·約翰愛滋病基金會。
