《吳山明毛筆速寫技法》告訴我們對現實生活的激情是畫出好速寫的關鍵。速寫中有感人的東西，是因為多彩的生活首先感作者，並激發出了興趣，產生對生活中的某種美的敏感。生活往往是平常與平凡的，這需要作意培養自己特殊審美敏感度，從而才能在常見的狀態之中發現其有審美價值的美。畫家需要看家都喜聞樂見的美，又要善於發掘一般人視而不見的美，以及從平淡中感受到有深刻意義的美。一幅好的速寫類作品，往往是作者對生活的第一感覺，是最新鮮印象的記錄，不管你畫得簡約，只要抓到了真實的感覺，作品便值得保留。也許若干年後，這紙上幾條簡單的線條，會你對當時印象的回憶與聯想。有時原生態的東西，儘管初級狀態一些，也應值得十分珍惜。
基本介紹
- 書名：吳山明毛筆速寫技法
- 出版社：天津人民美術出版社
- 頁數：94頁
- 開本：12
- 定價：19.80
- 作者：吳山明
- 出版日期：2008年1月1日
- 語種：簡體中文
- ISBN：753053744X, 9787530537442
- 品牌：天津人民美術出版社
基本介紹,內容簡介,作者簡介,文摘,序言,
基本介紹
內容簡介
《吳山明毛筆速寫技法》作者吳山明先生擅長人物畫，是當代人物畫壇上的代表畫家之一。其筆墨在傳統的基礎上時有創新與突破，藝術上喜蒼潤、簡約，努力拓展宿墨和漬墨法，並形成了個人的審美方式，構建起新的筆墨語言體系。在創作題材的選擇上，他善於在表現平凡人尋常事中求深度。《吳山明毛筆速寫技法》是吳山明先生介紹毛筆速寫技法的專著。
作者簡介
吳山明，1941年生於浙江浦江。1964年畢業於浙江美術學院(現中國美術學院)中國畫系人物專業。中國美術學院教授、博士生導師。中國美術學院學術委員會委員、教學督導。現兼任中國美術家協會理事、浙江美術家協會副主席、杭州市美術家協會主席、西泠書畫院院長、浙江中國人物畫研究會會長、浙江開明畫院院長、浙江省政協詩書畫之友社副理事長、文化部藝術品評估委員會委員。他還是浙江大學、復旦大學、浙江工學院、浙江理工學院特聘教授、浙江師範大學榮譽教授。
此外，吳山明先生還擔任過八屆全國人大代表、九屆、十屆浙江省人大常務委員、浙江省人民政府參事、中國民主促進會中央委員、浙江省民主促進會副主委。
吳山明先生擅長人物畫，是當代人物畫壇上的代表畫家之一。其筆墨在傳統的基礎上時有創新與突破，藝術上喜蒼潤、簡約，努力拓展宿墨和漬墨法，並形成了個人的審美方式，構建起新的筆墨語言體系。在創作題材的選擇上，他善於在表現平凡人尋常事中求深度。
此外，吳山明先生還擔任過八屆全國人大代表、九屆、十屆浙江省人大常務委員、浙江省人民政府參事、中國民主促進會中央委員、浙江省民主促進會副主委。
吳山明先生擅長人物畫，是當代人物畫壇上的代表畫家之一。其筆墨在傳統的基礎上時有創新與突破，藝術上喜蒼潤、簡約，努力拓展宿墨和漬墨法，並形成了個人的審美方式，構建起新的筆墨語言體系。在創作題材的選擇上，他善於在表現平凡人尋常事中求深度。
文摘
插圖：
序言
藝術院校學生或自學成才的青年學子，學習深入生活與自然，到社會生活中去採風，多畫速寫素材類作品是非常重要的。因為這是基礎性的基本功訓練。能否快速捕捉物象形態，是否具有較強默記能力，是一個畫家實際造型功底是否堅實的一種標誌。一般有成就的畫家都具備有很強速記與默記之能力，這與長期的艱苦訓練分不開，這種訓練到一定階段不但為他們奠實發展的平台，也為他們藝術上延伸創造豐滿了的生活的積累。
速寫是最直接面對並記錄物象原生態的繪畫形式，它具有獨立的存在與欣賞價值。速寫類作品往往是畫家最初對生活感覺的記錄，含著作者對生活的最初的激情，同時也可反映畫家最基本的造型功底、審美的敏感度以及對事物藝術概括能力。
速寫需要經常畫，如“曲不離口”一樣，速寫本不離手，它沒有什麼捷徑，只有靠實踐去提高。淡化速寫、認為可完全以攝影去取代速寫應是一種認知上的誤區。因畫家是靠腦、眼、高度和諧的反應能力來完成作品的，速寫類作品更是這種能力的最初的但也最迅速反應的成果想它是其它類藝術形式不可也不必去取代的。
生活速寫，是速寫中最重要的方面。在生活中畫速寫由於物象處在運動與變化之中，因此會畫得非常簡約或者不完整，我們事後可根據記憶做適當的補充，但由於即興性與不完整性會產一種鮮活感與現場感，而這些是速寫的特徵，也是其生命力之所在，因此在事後補充時，必須。其最原始的生動的東西。
對現實生活的激情是畫出好速寫的關鍵。速寫中有感人的東西，是因為多彩的生活首先感作者，並激發出了興趣，產生對生活中的某種美的敏感。生活往往是平常與平凡的，這需要作意培養自己特殊審美敏感度，從而才能在常見的狀態之中發現其有審美價值的美。畫家需要看家都喜聞樂見的美，又要善於發掘一般人視而不見的美，以及從平淡中感受到有深刻意義的美。
一幅好的速寫類作品，往往是作者對生活的第一感覺，是最新鮮印象的記錄，不管你畫得簡約，只要抓到了真實的感覺，作品便值得保留。也許若干年後，這紙上幾條簡單的線條，會你對當時印象的回憶與聯想。有時原生態的東西，儘管初級狀態一些，也應值得十分珍惜。
速寫是最直接面對並記錄物象原生態的繪畫形式，它具有獨立的存在與欣賞價值。速寫類作品往往是畫家最初對生活感覺的記錄，含著作者對生活的最初的激情，同時也可反映畫家最基本的造型功底、審美的敏感度以及對事物藝術概括能力。
速寫需要經常畫，如“曲不離口”一樣，速寫本不離手，它沒有什麼捷徑，只有靠實踐去提高。淡化速寫、認為可完全以攝影去取代速寫應是一種認知上的誤區。因畫家是靠腦、眼、高度和諧的反應能力來完成作品的，速寫類作品更是這種能力的最初的但也最迅速反應的成果想它是其它類藝術形式不可也不必去取代的。
生活速寫，是速寫中最重要的方面。在生活中畫速寫由於物象處在運動與變化之中，因此會畫得非常簡約或者不完整，我們事後可根據記憶做適當的補充，但由於即興性與不完整性會產一種鮮活感與現場感，而這些是速寫的特徵，也是其生命力之所在，因此在事後補充時，必須。其最原始的生動的東西。
對現實生活的激情是畫出好速寫的關鍵。速寫中有感人的東西，是因為多彩的生活首先感作者，並激發出了興趣，產生對生活中的某種美的敏感。生活往往是平常與平凡的，這需要作意培養自己特殊審美敏感度，從而才能在常見的狀態之中發現其有審美價值的美。畫家需要看家都喜聞樂見的美，又要善於發掘一般人視而不見的美，以及從平淡中感受到有深刻意義的美。
一幅好的速寫類作品，往往是作者對生活的第一感覺，是最新鮮印象的記錄，不管你畫得簡約，只要抓到了真實的感覺，作品便值得保留。也許若干年後，這紙上幾條簡單的線條，會你對當時印象的回憶與聯想。有時原生態的東西，儘管初級狀態一些，也應值得十分珍惜。
