右詞南劍調，流行於福建南平，舊稱“亂彈”。相傳由江西傳入， 已有100多年歷史，因江西別稱“江右”，南平為古南劍治所，故稱“右詞南劍調”，簡稱“南劍調”。重唱功，不注重表演。主要曲調為西皮、二黃、另有松陽調、二緩、意和調等，道白用夾雜平方言的土官話，小生唱腔用小嗓，伴奏樂器以京胡為主，配以三弦，月琴、板胡、笛、嗩吶、打擊樂為低音平面鑼，堂鼓、大小鈸、緊鼓等樂器。
基本介紹
- 中文名稱：右詞南劍調
- 發源地：江西
- 簡稱：南劍調
- 發展興盛地：福建南平
- 主要曲調：西皮，二黃
簡介,藝術特色,主要曲調,伴奏樂器,
簡介
右詞南劍調重唱功，不注重表演。主要曲調為西皮、二黃、另 有松陽調、二緩、意和調等，道白用夾雜平方言的土官話，小生唱腔用小嗓，伴奏樂器以京胡為主，配以三弦，月琴、板胡、笛、嗩吶、打擊樂為低音平面鑼，堂鼓、大小鈸、緊鼓等樂器。
藝術特色
主要曲調
西皮、二黃，兩者都是右詞南劍調的主要曲調。西皮都同二黃腔調並用 ，合稱“皮黃”。同二黃相比，西皮一般較為高亢剛勁、活潑明快。又有反西皮腔調，也包括二六、搖板等板式。
西皮”和“二黃”本是兩種不同的聲腔，如果從調式、調性、旋律結構、音樂風格等方面進行詳細的分析，不免有些過於繁難，而使初學者感覺過於複雜，難得要領，產生畏難情緒。那么，如何既簡便又清楚地區分出“西皮”與“二黃”呢？簡而言之，不妨從京胡的定弦入手。首先有一個感性認識，爾後逐漸深入，再從理性上加以消化，那樣，你就會感到辨別它是如此的輕而易舉。“西皮”唱腔的京胡定弦為“6～3”(la～mi)弦，即裡弦為簡譜帶一個低音點的“la”音，外弦為不帶高、低音點的“mi”音；“二黃”唱腔的京胡定弦為“5～2”(gol～re)弦，即裡弦為簡譜帶一個低音點的“gol”音，外弦為不帶高、低音點的“re”音。不同的定弦是由於兩種聲腔的來源屬性不同而造成的。同時，這種不同也形成了兩種聲腔各自的音樂特點和風格。
“西皮腔”脫胎於梆子腔，故而其旋律高亢激昂，具有明顯的北方特點。“二黃腔”的起源有兩種說法。一說源於江西的宜黃腔；一說源於徽調。無論它源於宜黃腔還是徽調總之都是南方劇種，所以其南方音樂特色較為突出。了解了它們不同的風格屬性和京胡定弦後，在欣賞與演唱過程中，你就不難抓住容易區分二者的另一個特點--過門兒。以〔原板〕的起首過門兒(也就是演員準備開唱前的前奏)為例，無論它以什麼樣的方法開起，在過門兒結束處，“西皮”過門兒總是歸到“1、6”這兩個音上，而且用一個起於“do”音又止於“la”音的箭頭連線連線起來，形成一個下滑的落音，然後演員起唱；而“二黃”過門兒的結束又總是另外一種形式，即歸到“565 561”這幾個音上， 三、四兩個“gol”音用一條連線連線起來，隨之進入唱腔。如果您要證實這一點的話，不妨翻看幾條“西皮”與“二黃”過門的譜例做一下比較。比如《失街亭》“兩國交鋒龍虎斗”、《空城計》“我本是臥龍崗散淡的人”、《元宵謎》“那日風波平地起”、《捉放宿店》“一輪明月照窗下”等幾段唱腔的起首過門兒，這樣，就會更直觀、更清晰、更易理解一些。看過以上幾條過門兒的譜例之後，有興趣的話你最好聽一聽它們的音響，慢慢地你就會在你的腦海里形成“楞--啊”和“楞根兒楞--里根兒”這樣兩句類似北京人調侃時說的“俚根兒楞”的音調。記住了這兩句極具特點的音調後你會發現，儘管京劇的唱腔、過門、板式等有著極豐富的變化，但只要記住“1、6”和“565 561”這兩個特性音調，一般情況下就能比較容易地辨別“西皮”與“二黃”這兩種聲腔，而不至將二者混淆了。
伴奏樂器
京胡是在清乾隆五十年（1785）左右，隨著京劇的形成在胡琴的基礎上改制而成的拉弦樂器，至今已有20O餘年歷史。最早的京胡，不僅琴桿短，琴筒也小，為了能拉高調兒還有蒙蟒皮的，而且是用軟弓子（不張緊弓毛）拉弦。9世紀以後，才開始出現硬弓。現在安徽、山東、河南、四川等地仍有保留用軟弓演奏，音色較硬弓演奏的柔軟，並有一種特殊的碎弓效果，演奏技巧也很高，而硬弓的發音則剛勁、嘹亮。20世紀上半葉，京劇演員不斷降低音高，講究行腔圓潤，京胡的結構也隨之變化，琴桿、琴筒不斷加長。嗣後，京胡逐漸流行全國，在北京尤為盛行。20世紀30年代，京劇空前興盛，京胡的製作也出現了繁榮時期，不但樂器行業的牌匾改為胡琴鋪，就連京劇界的名琴師們也招聘工人制賣起京胡來。有的在製作工藝上採用打光劑代替打蠟。使竹皮表面光澤細潤，深得愛好者的稱讚。最早的京胡琴桿很短，琴筒也小，用軟弓拉奏，當時，人們把它稱為軟弓京胡。
右詞南劍調
右詞南劍調19世紀以後，京胡逐漸開始用硬弓拉奏，琴桿、琴筒不斷加大，京胡也逐漸在中國各地流行起來，特別是在北京尤為盛行。京胡主要由琴桿、琴筒、弦馬、琴弦和弓子等部件構成。京胡的琴筒呈圓筒狀，是京胡的音響共鳴部分，琴弦的振動通過弦馬傳至琴筒，使筒內空氣振動，發出清脆明亮的音色。演奏京胡時，演奏者將琴筒放在左腿上，左手按弦，右手持弓拉奏。早期的京胡只有一種規格，經過制琴師與演奏者長期的實踐，京胡發展為各種規格，以適應京劇音樂發展的需要。
如今，中國的作曲家還為京胡創作了很多獨奏、協奏曲，京胡也從為京劇伴奏的角落走到了舞台的中央。早期琴桿短、琴筒小，蒙蟒皮或蛇皮，張絲弦，用軟弓拉奏，稱軟弓胡琴（參見“軟弓京胡”條）。十九世紀後出現硬弓。二十世紀上半葉形成今日形制。本世紀五十年代始用鋼絲弦。京胡是隨著京劇的形成和發展，在胡琴的基礎之上改制而成的一種拉弦樂器。它的聲音剛勁嘹亮，是京劇管弦樂伴奏中的主要樂器。上個世紀五、六十年代以前，京劇界一直沿用著胡琴的稱呼，在這之後，為了區別於其他劇種，才正式將這種樂器稱為“京胡”。
清乾隆五十五年，安徽的“三慶”、“四喜”、“和春”、“春台”四大徽班，陸續來到了北京演出，他們同來自湖北的漢調藝人合作，相互影響，又接受了崑曲、秦腔的曲調和表演方法，逐漸融合、發展而成為了今天的京劇。京劇的主要唱腔有二黃、西皮兩個系統，所以京劇也稱為“皮黃”。京胡是“皮黃”音樂的代表。它是伴著“皮黃腔”的逐漸形成而發展起來的。京胡具有神奇而響亮的音色，能在潤腔韻味上與演員的嗓音、唱腔熨帖地結合，完美地體現出京劇原汁原味的特色。成為京劇必不可少、不可替代的伴奏樂器。京胡由琴桿、琴筒、弦軸、千斤鉤、弦馬、琴弦和弓子等部分構成，琴桿、琴筒都是竹製，琴桿置有千斤鉤，筒口蒙蛇皮，用馬尾弓拉奏。京胡由琴桿、琴筒、弦軸、千斤鉤、弦馬、琴弦和弓子等部分構成。琴桿又名擔子，多用紫竹、白竹或染竹製成，通常有5節，在上方的第一和第二節上，各裝有一個弦軸，下端的底節插入琴筒中，在筒里的一段桿身上，開有長方形、前後對穿的風口，它是琴筒的復共鳴部分。琴筒長11.4、後口直徑4.3厘米，用毛竹製，前口蒙蛇皮，後敞口。弦軸黃楊或黃檀木制。琴碼竹製。弓子江葦竹製，上拴馬尾，長74厘米。張二弦，設有“千斤”。五度定弦，據唱腔和曲牌不同分別為：反二簧do、Sol弦，二黃Sol、re弦，西皮Ia、mi弦，反西皮re、Ia弦。常用的是D調、E調二簧京胡和E調、G調西皮京胡。音域約兩個八度。琴筒為圓筒狀，用毛竹製成。
右詞南劍調
右詞南劍調20世紀70年代以後，也有用低發泡（ABS）材料模壓成型的。筒的前口蒙以薄而堅韌的蛇皮或其他新股膜料。琴筒是京胡的音響共鳴部分，琴弦的振動通過弦馬傳導到蛇皮上，然後波及筒內空氣柱振動，發出強而有力的音響，音色清脆、嘹亮。弦軸又叫軫子，多用木質細膩、顏色姣艷的黃楊木製成，也有使用黃檀或大檀木的。千斤鉤是用銅絲或鉛絲製成的S形小鉤，前彎鉤住兩根琴弦，後灣用細絲弦系在琴桿第三節的中部，它是劃定琴弦有效強長的固定點。弦馬用竹材製成，有橋空式和空心式兩種。琴弦是京胡的發音體，原用兩根絲弦，系在下軸的弦較細，稱外弦，系在上軸的弦較粗，稱裡弦。現多用鋼絲弦，音準比絲弦好，發音清脆，不易斷弦。弓子用富有彈性的江葦竹製作，兩端烘烤出彎來，竹子細的一端在弓的尾部，繫上一股馬尾而成，馬尾置於兩弦間摩擦琴弦而發音。演奏時，坐姿，琴筒置於左腿上，琴桿向左稍傾斜，左手持琴桿按弦，右手執馬尾弓夾於兩弦間拉奏。弓法有拉弓、推弓、顫弓、抖弓、頓弓、帶弓、快弓等，指法有按音、揉弦、打音、滑音、倚音等技巧。用於伴奏或獨奏。是京劇的主要伴奏樂器，也用於其它劇種。獨奏曲多源於京劇曲牌，如《小開門》、《夜深沉》等。
右詞南劍調月琴，也是右詞南劍調的主要樂器。月琴，音箱呈滿圓形，琴頸短小。全長62、音箱直徑36.3厘米。琴頸和音箱框線用紅木、紫檀木制，框線用六塊規格一致的木板膠接而成。面板和背板桐木製。箱內置兩道音梁，支兩個音柱。四軸，四弦，每兩弦同音，五度定弦。琴頸和面板上設八或九個品位。也有二弦、三弦的月琴。音域兩個八度。演奏時，左手持琴按弦，右手執撥彈奏，技巧有彈、撥、撮、滾、掃滾、按、顫、滑、吟等，用於京劇、楚劇等戲曲伴奏。 本世紀五十年代，改革製成寬頸月琴。長67厘米。十八至二十四品，定弦g、d1、g1、d2，音域g—c4。用尼龍纏鋼絲弦。八十年代製成長桿月琴，長80厘米，縛弦下移，增置弦碼，音箱內橫音梁間增置兩條豎音梁。三十品，定弦g、c1、g1、c2。
右詞南劍調
右詞南劍調