基本介紹
- 中文名：十三燕
- 職業：戲子
人物原型,扮演者,人物經歷,
人物原型
原型是京劇大師譚鑫培。十三燕是一個在外人看起來十分霸道和傲慢的人，但是在他的內心深處，也有能夠碰觸的脆弱。十三燕說，戲子就是下九流，他用強勢來掩飾自己對外人眼神的恐懼。但是對於他一生熱愛且執著的京劇，他必須捍衛自己的那份尊嚴。所以他不能讓梅蘭芳“弄髒了戲服”，臨終前的最後一句話：“快回去吧，座兒在等著你呢。”
譚鑫培
譚鑫培民國時代是京劇的黃金時代，雖然名家薈萃、高手迭出，但真正被票友封為“伶界大王”的就兩人，一個是京劇老生譚鑫培，另一個就是京劇男旦梅蘭芳。在陳凱歌執導的影片《梅蘭芳》中，我們看到的第一個段落“死別”中老而彌堅的十三爺和初出茅廬的梅蘭芳之間的擂台賽，實際上就是兩個“伶界大王”之間的一場生死對決，只不過這場戲純屬虛構而已。
十三燕的原型雖然說法不一，但大多認為他更接近於譚鑫培。據說譚早年曾演武生，武功根底堅實純熟，身手矯健穩練，著名票友陳彥衡說：“譚鑫培演孔明有儒者氣，演黃忠有老將風，《胭脂褶》之白槐居然公門老吏，《五人義》之周文元恰是市井頑民。流品迥殊而各具神似。”1905 年，北京豐泰照相館於琉璃廠的土地祠，為譚鑫培拍攝了京劇《定軍山》片段，該片也成為中國電影史的發軔之作。
雖然譚鑫培和梅蘭芳打擂台乃子虛烏有，但故事講述得卻精彩紛呈，看過影片的觀眾幾乎把溢美之詞全給了十三燕和少年梅蘭芳的扮演者王學圻以及余少群。我個人認為，整齣戲中，扮相最驚艷的是余少群，演技最老辣的則是王學圻。
扮演者
王學圻是一個有著二十多年表演經驗的老戲骨了，從這點看有點像十三燕。但他以往的戲路大都是軍人和幹部形象，氣質也偏於沉穩質樸，比如陳凱歌的導演處女作《黃土地》中的八路軍指導員，《相伴永遠》中的我黨早期經濟工作的領導者李富春同志。但王學圻是個敢於突破敢於創新的演技派，他經常給人意想不到的驚喜，《天地英雄》里的安大人，舉手投足之間戴著濃濃的西域風味。這次，他又搖身一變成了眉眼之間透著貴氣、說話有點拿腔拿調的京劇名伶十三燕，足見其表演功底的紮實。
據說為了演好這個十三爺，他特地拜京劇名家李舒先生為師，苦心學劇，從跑圓場、整雲手、甩髯口開始，日復一日練習，4個月後片中所有唱戲段落的身段都是由王學圻親身上陣，無一處用替身。畢竟上了歲數，單是化妝時的勒頭環節，就讓王學圻苦不堪言。有一次練習耍大刀，還把眼睛給磕了。刀把給磕到眼眶那兒，馬上腫得跟核桃似的。紫的將近也十多天，才慢慢消退。
他扮演的十三燕是當時被譽為“伶界大王”的京劇名角，與梅家有著三代情誼，梅蘭芳叫他“爺爺”，在梅蘭芳的大伯去世之後，在實際上擔負起了培養梅蘭芳的責任，對梅蘭芳來說，十三燕既是師父是前輩更是親人。但自古同行是冤家，兩人之間也有著潛在的競爭關係，加上旁人的挑唆，一場轟烈的擂台賽就此來開帷幕。雖然結局是十三燕之死而告終，但正是十三燕一句“輸不丟人，怕才丟人”的座右銘使得影片真正成全的反倒是十三燕這個稍縱即逝的形象。而後梅蘭芳接過十三燕的班，將老人家“提高伶人的地位”遺願發揚光大，可以說，十三燕這個人物影響了梅蘭芳的一生。他一方面自負保守，仗著老佛爺賞賜的黃馬褂堅守著舊式戲曲的老路，是戲子里沒落的貴族。另一方面，他重情重義，信守諾言，為人耿直，志向高遠，他的悲劇，既是個人的悲劇，也是時代的縮影。
某種程度上說，影片裡，十三燕死了，看完影片後，十三燕卻一直活在觀眾心中。影片裡，梅蘭芳打敗了十三燕成了新一代“伶界大王”，可看完影片後，梅蘭芳的形象卻模糊不清。十三燕反倒惟妙惟肖。所以我認為，陳凱歌拍《梅蘭芳》，真正捧紅的“伶界大王”乃是王學圻飾演的十三燕。也許這應了那句老話：有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭。
人物經歷
現在大多認為，《梅蘭芳》中十三燕的原型就是京劇大師譚鑫培。但是讓《梅蘭芳全傳》及《梅蘭芳和孟小冬》等書的知名學者李伶伶想不明白的是，梨園歷史上的那場擂台雖然確曾有過，可是譚鑫培沒有因此而氣死啊，為什麼電影裡要設計十三燕之死這一環節呢？
電影中的少年梅蘭芳顯然是一副初生牛犢不怕虎的架勢，他是“牛犢”，十三燕就是“虎”。兩個人因為戲曲革新產生分歧，十三燕要打擂台，少年梅蘭芳雖然有所猶豫，但還是用了不多的時間就應承下來了。李伶伶覺得這裡的出入太大，“真實的梅蘭芳性情溫和，謙虛和善，有著與世無爭的個性，所以絕對不可能有意和人打擂台賽！更不可能大吼大怒！”
