元鄭思肖墨蘭圖

《元鄭思肖墨蘭圖》是元代畫家鄭思肖所創作的一幅寫意水墨畫，現為日本大阪市立美術館藏。該作也是作者留下的傳世作品，也是反映他創作思想和藝術造詣的代表作。該作是一幅非常抒情的文人寫意水墨畫，描繪出蘭的野逸、不畏風霜，孤高自傲，無人花自馨的高尚品格。作者借筆墨抒發胸中逸氣，是自我思想品格的寫照。

基本介紹

• 中文名：元鄭思肖墨蘭圖
• 類別：中國寫意水墨畫
• 作者：鄭思肖
• 年代：元代
• 文物現狀：日本大阪市立美術館藏
• 尺寸：縱：25.7厘米。橫：42.4厘米

作品介紹

鄭思肖《墨蘭圖》畫幅右側有作者題詩一首：“向來俯首問羲皇，汝是何人到此鄉？未有畫前開鼻孔，滿天浮動古馨香。”字跡筆鋒蒼勁有力，仿佛能感受到作者的錚錚傲骨，畫幅左側落款為“丙午正月十五日作此一卷”並有“所南翁”印章一方，畫幅正中為一株墨蘭，蘭花無土無根，乃鄭思肖一貫風格特點，寓意故國山河土地已淪喪於異族，無從紮根。畫卷上比較明顯的有“乾隆御覽之寶”印章一方，位於畫幅左上角。“嘉慶御覽之寶”印章一方，位於畫幅中墨蘭之上方。“宣統御覽之寶”印章一方，位於“乾隆御覽之寶”下方，還有“御書房鑑藏寶”印章一方；“三希堂精鑒璽”印章一方等印記，故此畫作後應為清室宮內收藏，從乾隆至宣統傳承有序。最後應該是隨宣統帝溥儀帶出，後因各種原因被日本人獲得，該作品現收藏於日本大阪市立美術館。

作品賞析

蘭生深谷，不畏風雨，清雅幽香，質樸無華，被中國文人喻為孤傲、超凡脫俗的高尚品格，與梅、竹、菊並稱花中“四君子”。蘭花體態較小，單獨作為畫幅主體在繪畫史上出現較晚。鄭思肖的《墨蘭圖》卷，是畫蘭史上影響最大、最早的作品。詩人屈原對蘭花極為讚美，詩曰：“秋蘭兮清清，綠葉兮紫莖，滿堂兮美人。”故畫蘭亦稱寫“離騷”。

《墨蘭圖》卷是鄭思肖留下的傳世作品，也是反映他創作思想和藝術造詣的代表作。《墨蘭圖》卷畫面幾片蘭葉，兩朵蘭花，構圖簡潔、舒展，蘭花飽滿，蘭葉互不交叉，用筆沉穩流暢，挺拔剛勁，婉轉富有變化，表現了蘭葉挺拔、富有韌性、剛柔相兼之質。

《墨蘭圖》卷有題詩一首：“向來俯首問羲皇，汝是何人到此鄉？未有畫前開鼻孔，滿天浮動古馨香。”作者借蘭花的自敘，表達自己超凡脫俗、清高自傲的襟懷。這種以詩配畫的表現手法，緣物抒情，深化了題意，也是鄭思肖常用的手法。畫的左下角有一隸書印“求則不得，不求或與，老眼空闊，清風萬古”。表示他的畫不輕易送人，尤其是對前來索畫的元朝官員，更是“頭可斷，蘭不可得也”。至於平民百姓，也許自願奉送。左上角的題詞則是：“芳香渺無尋處，夢隔湘江風雨，翁是閒作楚花，我亦為翁楚舞”。楚花指的是蘭花，楚舞是指為蘭花而舞筆弄墨。也就是說看了這幅蘭花畫卷，不禁要題上幾個字。他曾在一幅菊花圖上題詩：“寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。”（北風指元朝統治），以表示自己不屈的愛國情懷。

鄭恩肖將滿腔悲憤化作了一股力量轉入他的繪畫裡，在創作時款款寫出，筆端不露絲毫霸悍之氣，從而盡得清逸儒雅的君子風範。《墨蘭圖》卷是無聲的詩，平淡中蘊含著無限的情思，飄逸中流露出力量的內蘊。鄭思肖在元代畫壇上占據著不可替代的位置，對後世有著深遠的影響。元代大畫家倪雲林在《清閟閣集》卷八《題鄭所南蘭》中評說：“秋風蘭蕙化為茅，南國淒涼氣已消。只有所南心不改，淚泉和墨寫離騷。”鄭思肖的墨蘭在中國繪畫史上散發出千古不滅的馨香。

作者簡介

鄭思肖(1241--1318，一作1239---1316)，宋末元初詩人、畫家，號所南，又字憶翁，號三外野人，連江（今福建）人。南宋亡後，忠於大宋的意志不改，仇恨異族統治，無奈之下便隱居蘇州的一座寺廟中，並終生不娶。他的原名已無據可查，思肖是他隱居後所改，思肖即思念趙宋（因為趙姓是宋的國姓，繁體“趙”字是由“走”和“肖”構成的）。號所南，是指他的心向著南逃的宋代皇帝，連平時都“所居蕭然，坐必南向，遇歲時伏臘，輒野哭，南向拜而返”，平日坐臥都不向北，鄭思肖還把居室題額題為“本穴世家”，如將“本”下的“十”字移入“穴”字中間，便成“大宋世家”，以示對宋的忠誠。鬱積於鄭思肖心中的都是亡國之痛，辱君之仇，所以宋亡之後他畫蘭花均無土和根，因土地已淪喪於異族，無從紮根。意為“土為蕃人奪”。鄭思肖一生悲苦淒涼。他22歲失父，36歲喪母，有一個妹妹，出家為尼，下落不明。鄭思肖把僅有的一點家產捐給寺院，並接濟窮困的四鄰鄉親。78歲時“疾亟”，屬其友唐東嶼為畫一牌位，曰：“大宋不忠不孝鄭思肖”，語訖而卒。