演藝經歷
1956年,考入國立台灣藝術專科學校美術工藝科,而後轉入音樂科,主修小提琴,15歲獲得台灣省小提琴比賽第一名。1959年,加入中國青年弦樂團(中國青年管弦樂團的前身),擔任首席小提琴手。
1961年,自國立藝專畢業,並舉行個人獨奏音樂會,由藤田梓鋼琴伴奏。任台北市市立交響樂團首席小提琴手。畢業後回家鄉台東舉辦個人小提琴獨奏會。與
許常惠等人成立“制樂小集”。
1964年秋,國立台灣藝術專科學校音樂科畢業後隨即受聘擔任台北市立交響樂團首席小提琴。
1971年春,在台北首次嘗試實驗性多媒體的演出,為劃時代之作品發表會,深具歷史意義。
1972年秋應德國歌德學院之邀,與德籍
柯尼希教授等組成四重奏團,巡迴公演於台灣及東南亞各大城市,深得好評。
1973年春獲美國洛克斐勒全額獎學金,並應
美國國務院之邀,前往美國各大音樂學府暨美國各大
交響樂團訪問
觀摩進修。1974年冬回國後,受聘擔任台灣省立交響樂團及國立
台灣大學管弦樂團指揮,業餘更致力於創作。1975年發表其管弦樂作品《現象》,並指揮
台灣省交響樂團合作首演。
1976年發表《雨、禪、西門町》
錄音帶音樂(Tape Music)。另有《大神祭》
清唱劇,後由雲門舞集改編成《吳鳳》及《射日》舞劇演出。
1978年,參加日本第三屆亞洲新音樂媒體演出。專輯《鄉》的錄製發行,首創以通俗音樂的語法將台灣傳統民歌與中國民歌結合。第二屆傳統與展望演出為
琵琶獨奏及錄音帶作品《還緣》。
1979年為
齊豫製作發行《
橄欖樹》專輯。以《
歡顏》獲得
金馬獎最佳電影插曲獎。發表為兩人之人聲及打擊樂作品《幻境三章》在德國弗洛特世界音樂節首演。第三屆“傳統與展望”演出為13-25人聲及打擊樂作品《太虛吟》。
1980年以電影《
候鳥之愛》獲得巴拿馬影展最佳音樂獎。製作歌劇《
張騫傳》。1981年以《
名劍風流》榮獲
金馬獎最佳原作音樂獎。在德國佛洛都(Vlotho)世界音樂會發表《幻境三章》。
1982年為
齊豫錄製發行《祝福》專輯,歌詞全部採用詩人作家的詩歌。1983年為齊豫製作發行《
你是我所有的回憶》專輯,榮獲金鼎獎最佳唱片獎。《
今年的湖畔會很冷》獲得
金馬獎最佳原作音樂及最佳電影插曲提名。
1984年春為雲門舞集寫成《生民篇》-四部鋼琴及打擊樂、《薪傳》-管弦樂等舞劇作品。同年由軍方委託創作小型歌劇《張騫傳》,演出十數場,極受歡迎,並為軍方立下典範。為
齊豫製作《
有一個人》專輯。
1985年,發表專輯《美麗與哀愁》、《錯誤》。1986年11月30日應行政院文化建設委員會委託創作《三式-氣、斷、流》鋼琴五重奏,在《中國當代作曲家聯展》中首演。1987年春發表大型歌舞劇《
棋王》。一九九三年,用國語、
台語、及原住民語,為女聲、打擊樂、鋼琴及
弦樂四重奏所寫成的室內樂曲《山、弦、巢》於國家音樂廳發表首演。
1989年,發表胡琴與電子合成器的專輯《山連水,水連天》,同年,在專輯《溯(叛逆與回溯)》里,李泰祥用管樂器將流行歌曲重新發聲。1990年,完成《無卵頭家》的電影配樂。1991年,創作鋼琴與管弦樂作品《山、火、流雲》,為許景淳製作閩南語專輯《真想要飛》。1992年,到上海錄製許景淳的專輯《你來自何方(台北到上海)》。1994年,到北京錄製文學與音樂的主題專輯《偶然與追尋》、《情定
威尼斯》電影配樂。發行《
李泰祥與他的女弟子》雙唱片。
2000年接受腦部植入脈衝手術後完成《自彼次遇到你》聲樂及鋼琴弦樂三重奏室內樂,民歌與藝術歌系列作品。2002年採用李來望先生所作之《吉拉嘎山》史詩來創作原住民
阿美族史詩清唱劇。
2004年至2005年接受委託為本土編作客家民謠《客家山歌-山老田》聲樂及管弦樂作品,及為布袋戲、現代舞、聲樂、鑼鼓管吹及弦樂之作品《驚見霓虹關》,並重為《天黑黑》,《
丟丟銅》等
台灣民謠新編大型管弦樂作品,完成以阿美族史詩來創作之為聲樂,擊樂及大型管弦樂作品《
狩獵》,除熱心公益外,對推動台灣本土及原住民音樂及文化不遺餘力。
2013年4月,獲得第32屆台灣“行政院”文化獎。2013年10月,因感冒引發急性肺炎住院。2014年1月2日晚間因
甲狀腺癌導致多重
器官衰竭在新店慈濟安寧病房辭世,享壽73歲。
個人生活
家族情況
李泰祥是台灣原住民
阿美族人,出生在台東縣馬蘭部落,父親是少數受過高等教育的
原住民,在日據時代是位優秀的保險業務員,家境相當好,母親是南投縣埔里鄉人,李泰祥5歲時,第二次世界大戰期間為了躲避戰亂,舉家遷到台北。拉的一手優美小提琴的父親,極力要將孩子教導成比
漢人更像漢人,因此對李泰祥的期望很高。李泰祥國中時,父親生意失敗家道中落。
他的弟弟
李泰銘是
音響工程師,也從事音樂製作,前弟媳是台灣歌手
齊豫,妹妹李雪櫻,前妻許壽美,長子李奕青,女兒李若菱。
情感婚姻
15歲的李泰祥參加小提琴比賽,獲得第一名愛上為他鋼琴
伴奏的女生。為了吸引女生的注意,李泰祥演奏時常加入自己的一些想法,可是她最後並沒有成為李泰祥的妻子。
20來歲時,李泰祥和同班同學許壽美展開了一段苦戀。許壽美當時是中學的音樂老師,父親是著名
外科醫生,家境優越;李泰祥家境貧苦、沒有固定職業,因此不被許家人接受。朋友們不甘李泰祥的才華被淹沒,花心思幫他舉辦音樂會,記者朋友替他寫報導。音樂會很成功,李泰祥趁此專程到許壽美
新竹老家求婚,仍無法說服許家。1966年,在丘延亮等一幫朋友的協助下,李泰祥和許壽美瞞著許家父母直接在台北由
許常惠證婚。然而訊息走漏,婚禮當晚許家父母找上二人,把許壽美接回新竹。
儘管後來二人在朋友和老師的爭取下走入婚姻,但李泰祥的風流韻事未曾斷絕。婚後的李泰祥在情感上仍
不羈,對許壽美也不夠貼心,許壽美懷孕時,甚至自己騎
腳踏車到醫院生小孩。李泰祥在情感上不太懂得把持自己,加上才華洋溢,許多女生會黏上他,傷了妻子、子女,也傷了朋友。
音樂作品
- 音樂專輯共6張
最美的遺憾
國語 歌曲14首
發布於 2008-04-12
聚集了李泰祥眾多弟子獻聲的作品集。對於聽了眾多的流行歌曲的人們來說,裡面有熟悉的人有陌生的人也有意外的人。李泰祥的流行樂創作是與很多人完全不同的,所謂商業因素是不存在的,所有專輯創作與演唱都是在一種藝術的氛圍下完成的。《最美的遺憾》告訴大家:世界上沒有一種東西是完全一體的,雖然社會的籠罩是無情有力的。但是,只要我們向前看,回回頭,發現真實的自己,就已足夠了。所以,這裡只有情感,哪怕是最美的遺憾。
雲在頭上飛
歌曲12首
發布於 2004-10-29
這是一場音樂、戲劇、舞蹈的三界愛戀!睽違三年,李泰祥以愛、山谷、小紅花三段式的音樂自白,將人生舞台上的愛、流浪、思念、回鄉,全都譜進新作里,詞意充滿對生命與自然的情深,表態了人生無常卻鮮活的豐富歷程,是再一次音樂生涯的完整體現,對生命完整的一次回顧,更是顛覆以往作品形式的重新出發,也讓我們再度窺見他內心世界的別處桃花源境。 專輯中“都蘭的大眼睛”被選為今年台東“都蘭文化季”的主題曲,“月光海涌”找來柏林影展最佳導演銀熊獎
偶然與追尋
國語 歌曲12首
發布於 2003-01-01
自彼次遇到你
歌曲11首
發布於 2002-01-01
演唱者林文俊的歌聲令人想起年輕的李泰祥,卻更顯溫柔,徐芊君則適切掌握了此次李泰祥要求的多種風味:清純、風韻、成熟、淡雅;他們反應這次最難的詮釋層面,即是要在內斂的演唱風味,中透露心裡最強大的熱情,而這個層面,也就是李泰祥生命的厚度吧! 這張於2002年1月推出的新專輯,傳達出清新、深刻,雋永的力量,這是李泰祥對「希望」的禮讚,更讓人見到一位音樂家執著藝術生命的溫馨傳承,也因為有你最溫暖的鼓勵,李泰祥終於將一生的的浪漫淬鍊成一首首動人的情歌。
李泰祥與他的女弟子
歌曲14首
發布於 1999-01-01
在《錯誤》專輯中他努力的嘗試著讓自己用一種完美的形式來表達…… 專輯中還有《野店》、《牧羊女》、《邊界酒店》、《天窗》、《雨絲》無不是李泰祥的心血之作。本來專輯中還有已經譜好曲的《小站之站》和《夢土上》,由於唱片容納不下,只好犧牲了。 《錯誤》專輯的作曲、編曲由李泰祥一個人完成。在樂器的運用上,他分別使用了小、中、大低提琴、長笛、雙簧管、單簧管、吉他、鋼琴、琵琶及笛、巴烏和簫。他沒有按照西洋民謠的形式去表達,因為西洋民謠根本違背了鄭愁予詩作濃厚的中國韻味。但是他把西洋的明亮、深沉取了過來,與中國的內斂、遙思膠合在了一起。
人物評價
跨界大師
李泰祥一生創作近千首歌曲、近百首
管弦樂曲。他的創作主要來源於五個方面,
歌仔戲,
貝多芬,山地音樂,西洋歌曲,本土音樂。在21世紀,他更為原住民民謠、客家民謠、
布袋戲、
鑼鼓管吹樂重新編織音樂的體裁。
(鳳凰網評)以規模而言,從
室內樂至管弦樂、舞劇、歌劇、音樂劇;以技法而言,從浪漫派調性至印象派調式、
表現派復調與無調性,電子媒體音樂,具象錄音帶音樂等;以風格而言,從嚴肅的藝術音樂至通俗的套用音樂、流行音樂等。(
求是理論網評)李泰祥是台灣原住民,比較
浪漫唯美,永遠相信陽光,他的作品不灰暗,很討厭無病呻吟,希望唱出光明,像歌劇一樣華麗。不隨波逐流、堅持理想是他特有的精神。他有擁抱大中國的情懷,作品裡常看到對大山大水的詠嘆。他拓寬了流行的定義,流行不一定會退,也可以
永垂不朽。當經典披上了流行的外衣,讓人在追求流行的當下,也能一窺經典的奧妙。(
首席弟子齊豫評)他歷經貧窮、戰爭、離亂,一路走來滋潤台灣,使文明更豐潤,文化更深沉,幾乎就是台灣整個記憶。
(龍應台評)樂壇伯樂
如果一個好的聲音需要的是發現,李泰祥便是
齊豫等很多歌手的
伯樂。
(鳳凰網評)《
橄欖樹》自此改變了流行音樂的走向,提升了台灣流行音樂文化的層次,流行音樂也可以有哲學的意義、生命的內涵、文化的高度。
(音樂人李廣平評)齊豫演唱、李泰祥作曲的專輯《
你是我所有的回憶》,始終是樂迷圈子裡的“神話級”絕版珍品。李泰祥與他的女弟子使得台灣流行音樂史上有了一批值得大書特書的女歌手,他們一道寫下台灣民歌史上濃墨重彩的一筆。
(鳳凰網評)李泰祥不但寫出跨越族群與世代的歌曲,大力培育音樂人才,還自掏腰包成立基金會,幫助育幼院院童。他對台灣的貢獻從音樂橫越到公益,是當之無愧的音樂大師。
(馬英九評)