《Love Letter》是歐陽娜娜於2024年12月30日發行的首張全創作大提琴演奏EP，以當代科技時代情感疏離性為背景，通過音樂重構傳統情書承載的詩意與永恆感。作品融合新古典主義、極簡主義及氛圍音樂，創新結合大提琴、鋼琴、人聲與Loop技術，形成實驗性器樂架構。
EP包含《Deer Dolores》《Hummingbird》等四首無標題器樂曲目，以旋律模擬書信的私密對話形態，解構樂譜、郵包等實體符號，將情感轉化為跨越文字的純粹音樂語言，構建開放的情感敘事空間。同期發起的同名藝術展通過裝置、雕塑等媒介延伸“音樂情書”概念，形成音樂與空間藝術的跨媒介創作生態。
基本介紹
創作背景,專輯曲目,
創作背景
《Love Letter》 在這個科技主宰、不斷推進的世代，即時通訊的便利悄然消磨了我們傳遞愛意時本真的詩情與浪漫。曾經，那些情懷與念想，透過筆尖與信箋躍然於字裡行間，化為永恆的情書。而如今，僅是一則乍然浮現的淡漠訊息，一通匆促掠過的電話，便將愛潦草地交付，辜負了本應傾盡心魂的真意。
「時間教會了你等待，明白了青春。展信細閱，秤著真心的重量，字句恍若在耳畔喁喁⋯那一刻，思念便有了迴響。」
數百年前，作曲家們以音符為字、旋律為句，訴盡深情於音樂之中。他們的情書，僅能以音樂來朗誦，飽含無法訴諸言語的眷戀與激情。貝多芬在《給愛麗絲》（Für Elise）中傾注情思；艾爾加於《愛的禮讚》（Salut d’Amour, Op. 12）里吟詠愛戀；舒曼在熱戀中為克拉拉譜下《夢幻曲》（Träumerei, Op. 15）——跨越時空，讀著他們的作品，道盡滿懷的眷戀。
這張 EP《Love Letter》便如一封立體的音樂情書，化身旋律與詩歌，將「樂譜」、「信箋」、「郵包」、「禮物」化為真摯的情感載體，傳遞出心中那不可言說的柔情。以樂音傳遞對愛的歌詠與渴慕，以節奏引出靈魂深處的脈動，這些不僅僅是聲音，也是對生命的熱烈嚮往，對愛最虔誠的崇敬。
歐陽娜娜2024首張全創作大提琴演奏 EP《Love Letter》，首次嘗試以大提琴、鋼琴、人聲、Loop 創作，融合了新古典主義（Neoclassicism）、極簡主義（Minimalism）、氛圍音樂（Ambient Music）、性格小品（Character Piece）之元素的迷你實驗演奏專輯。
《Love Letter》如同一封無需文字的情書，整張EP包含四首樂曲——《Deer Dolores》、《Hummingbird》、《Turtle》、《Nocturne》，每首作品都是無言歌，將真我無偽地向你傾吐。聆聽者更能在脫離文字的桎梏下，自我領略、暗然意會，寄予所思之人、心念之所。
