《天天典藏：青瓜瓶》是2011年人民文學出版社、天天出版社出版的圖書，作者是常新港。
基本介紹
- 中文名：天天典藏：青瓜瓶
- 作者：常新港
- 出版社：人民文學出版社,天天出版社
- 出版時間：2011年1月1日
- 頁數：190 頁
- 開本：32 開
- ISBN：7501603324, 9787501603329
- 語種：簡體中文
內容簡介,圖書目錄,作者簡介,媒體推薦,序言,
內容簡介
《天天典藏:青瓜瓶》兒童文學創作界“隱藏的提天王”，三次榮獲兒童文學最高獎——全國優秀兒童文學獎，作品在韓國一年印刷十二次，銷售居國內作家之首。
《天天典藏：青瓜瓶》收入常新港的《青瓜瓶》、《城市草香》、《天堂的臥室也漏雨》等十一篇精品短篇小說。作品內容涵蓋青少年兒童生活的各個方面：與家人的矛盾、成長的煩惱、學校生活的各種體悟等。在作者或瀟灑俊逸、或凝重樸拙的文章中，人生百味漸漸浮現，體現出作者深厚的文學功底和豐富的人生閱歷，同時寄託了作者對於理想的自由想像，耐人尋味。
圖書目錄
長夜難眠
難唱四季
雞骨架青苞米土豆泥
青瓜瓶
城市草香
侵略
天堂的臥室也漏雨
像保齡球一樣向前滾動
我眼前的忙碌生活
我能擁有一隻會唱歌的鴨子嗎？
疲勞的逃亡
常新港作品創作年表
常新港作品獲獎紀錄
作者簡介
常新港，一九五七年十月生於天津。中國作家協會會員。曾仟《北大荒文學》、《北方文學》編輯，黑龍江作家協會從事專業創作。代表作有：短篇小說《獨船》，長篇小說《青春的荒草地》、《青春的激情》、《夏天的受難》、《少年黑卡》、《傻瓜也可愛》、《一隻狗和他的城市》、《男孩無羈女孩不哭》、《陳土的六根頭髮》、《空氣是免費的》、《天王貓》、《毛玻璃城》、《矮子獨行》等十餘部。曾經獲得中國作家協會第一屆、第二屆、第六屆全國優秀兒童文學獎，獲得一九九三年莊重文文學獎，獲得第六屆宋慶齡兒童文學獎。小說《荒火的輝煌》、《獨船》、《咬人的夏天》、《冬天的故事》等被譯介到國外。
媒體推薦
常新港是中國“短篇兒童小說之王”，他創作的短篇小說數量之多，整體文學水平之高，在中國兒童文學界無出其右。這么多年來，他的作品一直堅持保持著很高的文學性，可謂是守護中國兒童文學根脈的一座青山，一脈清流。
——安武林
我用最大的誠意向全國的少年兒童和家長、老師們推薦常新港的作品，他的作品，正是我說的具有高貴血統的“王書”。
——曹文軒
應該讓更多的孩子閱讀常新港的作品，從他的作品中找到成長的力量：應該讓更多的家長和老師閱讀常新港的作品，從他的作品中了解孩子們成長的心路歷程。
——張之路
序言
常新港是一個有明確方向的作家，多少年來，無論這個不安分的世界如何花樣翻新、反覆無常，都沒有能夠改變他的文學初衷。他按他對文學的定義、理解，按他心靈的無聲指引，在寒冷而寂寞的北方，不動聲色且又十分瀟灑地走自己的路，用他特有的文字，為中國的兒童文學構造了一個可以他的名字命名的文學部落。天空下，這個經營有道的部落是獨一無二的，是中國兒童文學的一道常看常新的風景線。 獨特也許是文學的最重要的品質。
文學不是一般的日常用品——日常用品只要是質量上乘的，無數的人使用同一個品牌是無所謂的，而名牌貨色更是人們爭相購買的。此時，居於同一生活檔次的人們恰恰滿足於日常用品的雷同。“我用的也是這個牌子。”說話者，有相遇知己的欣喜，並因品位不俗而暗暗自得。但文學不一樣，文學講究的是獨一份，“這一個”。相似和雷同是注定難以出息的。哪怕這個人的作品幼稚一點、粗糙一點，只要這個人的作品別具一格、與眾不同，就有了存活的可能。
隨手翻看村上春樹的《1Q84》，看到裡面一個情節，對其所闡釋的意義很有同感。故事大致是：一個年輕女子寫了一部叫《空氣蛹》的作品，就文字而言非常業餘，但它的品質與路數卻是絕對獨一無二的；作為有多年編輯經驗的小松先生，深知這部作品的內在價值；它糾結於小松的心頭，最後他竟然出招撮合了一次不可思議的合作——讓一個文字老練的人改寫這部作品；為了這一曠世奇書的問世與流傳，也為了拯救這一不會再有的藝術品，一夥人合謀，不惜做就了一個日後終成悲劇的大騙局。
常新港寫了幾十年的“空氣蛹”，更令人感嘆的是，它們一開始就是成熟的。他的“騙局”是由他一個人獨自完成的。“獨船”也許是一個隱喻——關於常新港作品之獨的隱喻。這隻船在文學的河流上行駛了這么多歲月，始終沒有改變它的航線。他也看到了千帆競發、百舸爭流的熱鬧，但他還是在自己的航線上一意孤行。
這是一個他精心選擇的航線。在他看來，這才是一個可望到達文學彼岸的航線。當那么多的船隻雖然很有陣勢但卻離彼岸越來越遠時，他守著一番孤寂，將帆高高揚起，雙臂抱於胸前，迎風倚著桅桿，眺望著似有似無的海岸線。海以及海岸是他的風景線，而這個駕著獨船的常新港則是兒童文學的風景線，我們的風景線。
我們不缺甜糯的作品，不缺溫柔的作品，不缺秀美的作品，不缺嬉鬧的作品，但我們卻缺有力度的作品。上個世紀八十年代，中國兒童文學曾有過強悍之風。那時，有一批作家傾向於蒼茫、冷峻、嚴厲、深沉的敘述，但後因世風和文風的轉變，此風日見衰退。大多數作家的姿態不是下潛，而是漂浮，敘述漸趨浮光掠影、輕描淡寫、嘻嘻哈哈。時至今日，快樂至上已成定局。淺淺的故事，淺淺的文字，淺淺的情感，淺淺的題旨，我們不假思索地附和了這個淺閱讀時代。整個文學如此，兒童文學尤其如此。據說，兒童文學終於回到了正道，理由是：兒童文學本就是快樂的文學。而快樂無邊的那一邊，就是力度的消失。難道兒童文學就注定了是一種沒有力度的寫作嗎？似乎一部兒童文學史所記錄的經典並非都是這般。兒童文學史並非是一部輕飄飄的歷史。
常新港的意義就在於他對兒童文學力度寫作一脈的承續。對比《獨船》前後的常新港，看得出他儘管有文學上的變法——事實上，他一直就在變法，但千變萬變，力度卻始終是他文字的歸宿。無論是無意為之還是有意為之，他的文字都是北方的，是從廣漠的土地上長出的，是在凜冽的寒風中鍛鍊過的。他作品的思考性是始終如一的：思考社會、人生、生命，思考一切需要思考和值得思考的。他一直處於一種下潛的姿態——當很多人儘量漂浮於水面時，他與這些人是逆行的——逆行，是他給我們的形象。他寫過一篇作品叫《逆行的魚》。那些為了繁衍生命，逆流而上、陣勢壯觀的魚，無疑是他所欣賞的生命境界。他的文字是有目的的。他以他數以百計的短篇和大量的長篇，反駁了當下無目的的寫作思潮。他給我們的是一些可以稱出重量的文字。難道中國的兒童文學不需要這樣的文字嗎？我無法相信一個總在輕飄飄的文字中進行閱讀的人日後能成為一個有質量有分量的人。
我們的兒童文學也許有好的故事，也有好的文字，但激情沒有了。這是十分糟糕的事情。我們的大量作品，其動力只在遊戲上——文字的運行是依靠遊戲的欲望推動的。在這個放棄激情的綿軟年代，常新港依然常常以激情來推動他的文字，這是值得我們關注的。他居然還有怒氣！文字有怒氣，是文學的希望所在。怒氣意味著對未來的關注和嚮往。一個關注和嚮往未來的人，自然就會對現實不滿，因為現實與未來之間總會有很大的差距——差距使他不快，不快就會產生怒氣。文學總得有點怒氣，因為文學既是作用於現實的，更是作用於未來的。兒童文學也不例外。在日常生活中，常新港是平和的，很少看到他有怒氣；而在文字中，卻時不時地看到他的怒氣。這份怒氣在兒童文學普遍沒心沒肺地傻樂的當下，是十分珍貴的。
相對於成百上千不痛不癢、不成不淡、不溫不火、不上不下的作品，常新港的作品是那種寫得比較狠的作品。他的作品敢於登高，也敢於探底，不留餘地。他就敢將人性底部揭開來看，就敢將事情鬧到難以收拾的地步。我在讀這些作品時，常常擔憂他最後該怎樣收場。通常，一般的作家無論是寫事還是寫人，總會有所保留的，輕易不敢推到極致。常新港卻喜歡極致——在極致處做文章，又在極致處智慧地了斷在一般人看來很難了斷的故事。在兒童文學這一塊，是有許多禁忌的，一般總要迴避掉許多東西。這也是對的，但許多時候，我們將這些禁忌擴大化了，結果使兒童文學真的成了到處鶯歌燕舞、流水潺潺的“童話世界”，沒有尖銳的善惡對峙，沒有大起大落的人間悲劇，這種糖化的兒童文學，是否有助於閱讀者的健康成長，難道是完全不需要思考的嗎？常新港的銳利早在“獨船”時代，就讓整個兒童文學界領教過了。其後，無論寫現實還是寫幻想，常新港式的鋒芒始終閃著亮光。
常新港是一個勤奮的作家，除了寫作就是寫作。寫作既是他的事業也是他的職業。他的文字無論是在量上還是在質上，都是業內屈指可數的。但無論他寫了多少，行家一眼就能判斷出這些文字出於誰手。這些作品留下了他思想上的、美學上的深刻印記。這些作品互相照應，互為解讀，產生了整體共鳴，從而擴大了它們的力量和效果。整體共鳴，是一個成熟作家的標誌。
常新港的作品理應產生重大影響，並得到應有的榮譽。
2010年10月8日於北京橡樹灣
