西藏佛教雕塑，中國古代西藏地區的喇嘛教雕塑。
基本介紹
- 中文名：西藏佛教雕塑
- 所屬地區：西藏
歷史
7世紀中葉，吐蕃贊普松贊乾布在妃子尼泊爾公主墀尊和唐文成公主的影響下，引進佛教。佛教與西藏當地的苯教經過長期鬥爭與相互吸收，形成喇嘛教，為佛教的一支。西藏的宗教美術，隨喇嘛教的興盛而發展。在西藏眾多的寺廟裡，有極為豐富的塑像和壁畫、軸畫。塑像的題材主要為佛、菩薩、聲聞像，包括釋迦牟尼、觀音、文珠、普賢、地藏，以及其他顯、密兩宗的佛造像。
這些造像大都是按照《造像量度經》的規格塑造的，具有西藏佛教造像的一些特點，如觀音作男身，羅漢為十六羅漢，吉祥天女面目兇惡，密宗護法、金剛、天魔等像，皆威猛猙獰，巨口獠牙，頭飾骷髏，火焰四射，手持血供顱骨，足踏裸形男女。
究其實義，皆為菩薩護法示現威猛之象，鎮魔克敵，行“無畏施”，用以驅邪向善，化導群迷，使信徒心目中產生依賴、庇佑和安全之感。這些具有象徵主義色彩的造型表現了喇嘛教的原始、野性、獷悍、粗放的特點，同時，也反映出了塑造者豐富的想像力。在《藏文大藏經》的《丹珠藏》中，有所謂三經一疏的“工巧之明”，它們是傳統佛教塑像和繪畫的依據和儀規，這些經典從宣傳宗教的目的出發，對佛教中製作人體比例等方面作出嚴格規定，然而藏族藝術工匠在創作過程並未完全受其限制，而是力圖將自己對現實生活的觀察和自己的思想感情、藝術個性融入作品之中，使某些佛像具有地方特點和人間情趣。
歷輩高僧的塑像，多著重表現其生理上和精神上的特徵，個性鮮明，作者將他們人間化而不是神化。西藏佛教雕塑工匠的技藝世代相傳，著名的塑手受到社會的尊重和優待。有些上層的喇嘛也精通雕塑、繪畫技藝，親自參加塑造佛像的活動，如蓮花生大師、黃教創始人宗喀巴及其弟子克珠傑都擅長雕塑，達賴一世根敦珠巴塑造了日喀則扎什倫布寺措次殿的觀音、文珠菩薩立像。參加西藏佛教雕塑創作的還有很多漢族的和來自尼泊爾、印度的雕塑匠師。西藏的佛教雕塑以銅鑄和泥塑材料為主，銅像以失蠟法鑄造，外表鍍金或貼金，有的並施加彩繪和飾以綠松石、天青石、珊瑚、珍珠等材料，最尊貴的神像以8種合金製作。
西藏地區最大的銅鑄佛像為日喀則扎什倫布寺的強巴佛，總高26.7米，造於近代，作者為索南塔傑。一些密宗的雙身塑像和四臂觀音、十二面觀音等，結構複雜，構思精巧，表現了很高的鑄造技藝。泥塑佛像面目手足光潤柔和，妝鑾多用鮮艷、對比強烈的色彩，大量用金，造成金碧輝煌的效果。西藏佛教雕塑在其長時期的發展過程中，受到印度、尼泊爾和內地漢族等宗教藝術的影響，經過融匯，形成具有鮮明地區特色的藝術風格。
早期的西藏佛教雕塑作品有一些還保存在拉薩大昭寺。大昭寺相傳建於7世紀松贊乾布贊普在位期間，為漢藏文化交流的見證，中經多次復修、改建，面目全非，其中可以確認為原來的雕塑作品的有大門木框雕花、柱頭花紋，有飛天、人物、飛禽和葉蔓花衍等浮雕彩畫；大殿西南迴廊下的山羊頭石雕，皆古樸、粗放，隱然仍存唐風。大殿正中供奉的釋迦牟尼十六歲身量銅像，和眉善目，寧靜安詳，給人以精神上的安撫，一直受到藏族人民的頂禮膜拜，為10世紀的作品。
阿里地區建立於11～17世紀的古格王國白廟、紅廟遺蹟，尚保存有天王、菩薩等泥塑像，菩薩裸上身，形體修長，形象娟好。古格王國城牆內外還有很多刻有松贊乾布、赤松德贊、赤熱巴堅3位傑出的法王像和嗎呢咒等內容的卵石。這些刻石原先是整齊地嵌於城牆上部兩面的。此類作品也多見於西藏其他地區。肖像性作品最為著名的為拉薩布達拉宮的松贊乾布、文成公主、尼泊爾公主，以及當時的重臣祿東贊、通米桑布扎的泥塑像。松贊乾布形象英勇豪邁，公主像則美麗端莊，相傳都是7世紀末的作品。
大昭寺內的松贊乾布和兩公主像則是13～14世紀的作品，也很有藝術個性。具體人物的塑像，在藏區所在皆有。最著名的有:薩迦寺（1073年建）內的薩迦班智達·貢噶堅彥塑像和大元帝師、薩迦五祖八思巴的塑像，莊重肅穆，骨格清奇，近於寫實。夏魯寺（1087年始建）內夏魯派的創始者布頓大師塑像，是最受學術界重視的作品。立於聶塘卓瑪拉康的阿底夏大師塑像更富於傳奇色彩，據傳匠師塑完之後，請阿底夏本人過目，大師笑而頷之，以指摁其額，說“像我，像我。”像上遂留有指印。
以後此像俗稱為“阿扎瑪”，意為“像我”。可知當時一些肖像雕塑的作者已具有相當熟練的寫實技巧。西藏佛教雕塑中石雕很少，已知的石窟有查拉路甫，位於拉薩藥王山東面半山腰處，共有造像71尊，約開鑿於7世紀中期，後陸續增添。其中造像題材除佛、菩薩、弟子、聲聞、金剛力士等外，還有松贊乾布、文成公主、墀尊公主及祿東贊、通米桑布扎、蓮花生、索爾回，喜饒扎巴等。菩薩造像均袒裸上身，下著緊身的長、短裙，軀體轉折作S形，臀部突起，動作姿態優美，近於印度健陀羅藝術造像的特點。
在桑鳶寺（779年建）內有漢白玉石像，造型古樸，厚重有力。除寺廟中主要的佛、祖師像以外，在西藏人民日常生活和宗教生活中還有形式多樣、數量繁多的雕塑品。如用作護身符或置放於靈塔中的徽形模印浮雕佛像“察察”，是以摻加了奶油、青稞、灰土等物的泥土模製的，這些小型佛像造型異常精美，具有微雕藝術的特色。在宗教祭儀的舞蹈中使用的以紙、木、金屬材料製造的鬼、神、動物形象面具，具有粗獷、野性的魅力和原始的、巫術的文化氣息。佛經木板護封上的浮雕，多刻有眾多的佛像和各種裝飾花紋，雕刻嚴謹精工，很有藝術價值。以酥油製作的各種供佛用的塑像、飾物，五彩繽紛，為藏族地區獨特的、具有民間藝術特點的宗教藝術樣式。西藏地區還有一些非宗教性雕刻，以山南瓊結藏王墓前的一對石獅為代表。
石獅連座高1.55米，張口揚首，前腿直立，後腿蹲踞，胸部豐滿，背、臀部雄健，其顢頇自得，藐視群倫的形象，顯得古拙、粗放、深刻而有意蘊。石獅為7～9世紀時期遺物，它形象地體現出吐蕃王朝時期向上奮發的進取精神，其藝術構思也是不求形似，而重神韻，與漢唐以來漢族地方的雕塑作品表現出相似的藝術追求。
