《清溪垂釣圖》是明代畫家項聖謨創作的紙本水墨畫，現藏於北京故宮博物院。
基本介紹
- 中文名：清溪垂釣圖
- 作者：項聖謨
- 創作年代：明代
- 幅式：立軸
- 材質：紙本
- 畫作類型：水墨畫
- 規格：縱87.3厘米，橫37.4厘米
- 現收藏地：北京故宮博物院
畫作內容,創作背景,藝術鑑賞,作者簡介,
畫作內容
畫面左上角題詩並署款：“日與鷗群狎，投竿雲水間，波痕何澹落，魚鳥不相關，胥山叟項聖漠寫意。”此畫基本結構，近坡與遠巒大開合，近景為岸坡亂石，其間有棵盤根虬曲的大樹，從畫面左側右下角伸向畫面中段，另有臥伏修竹。遠景為峰巒聳峙，遠景群山與近景間為廣闊的江河，一片茫茫，江水如鏡，寧靜無波紋。河間有一漁翁在扁舟上垂釣，頭戴斗笠，身穿白色衣袍。
畫幅上鈐有“友竹”朱長方印，“項聖漠”白方印、‘‘不作人間無益事”白方印、“項孔彰留真跡與人間垂千古”白方印，另鈐“虛齋審定”、‘‘竹窗”、“高氏江村草堂珍藏書畫之印。”
創作背景
項聖漠受其祖父項元汴的影響頗大，他自幼受家庭薰陶，少即臨摹古畫，他雖一度為國子監大學生，但由於明朝腐敗，社會動盪不安，無心仕途，轉而寄情作曲，朱明王朝覆滅後，他堅決不與清王朝合作，依然隱居，以詩畫寄情，他的繪畫，既繼承了宋人章法、格局，造型的嚴謹，又吸收了元人構思、用筆、情趣的風韻，兩者均在《清溪垂釣圖》中得到體現。
藝術鑑賞
《清溪垂釣圖》作者大膽利用空白來引伸畫意，充分發揮了空間布局的特點，把空白作為富有審美價值的“似無實有”的重要藝術手段，《清溪垂釣圖》中突出漁翁垂釣的情景作為支點，人物點睛，小而醒目，畫意明豁。此畫從總體來看，構圖新穎，景致空明幽曠，清新寧靜。用細筆淡墨寫出，筆墨清潤秀雅，且有變化，人物用細筆淡墨，比較工致。左上方的自題詩一首，不僅在構圖上與右邊的樹木，山石相呼應，起到了平穩作用，而且詩情配畫意，更增加了作品的韻致，成為作品中不可缺少的組成部分。
作者簡介
項聖漠（1597—1658），明代畫家。字孔彰，號易庵、胥山樵，別號松濤散仙、存存居士。秀水（今浙江嘉興）人。收藏家項元汴孫。擅畫山水，筆意淳雅，設色明麗，初學文徵明，遠法宋人，而取韻於元代諸家。兼工花木竹石和人物，尤善畫松，有“項松”之譽，論者渭其士氣、作家兼備：明末清初，一般文人畫家以書畫自娛；但項氏與眾不同：明亡前夕，他不滿晚明統治者的腐敗，其繪畫作品曾真實地描繪人民疾苦和水旱災害，表達了對統治者的諷諫和對人民的同情；明亡時，清兵血腥屠殺，其家慘遭驚劫，所藏文物毀之於盡，全家離鄉遠逃。從此思想為之一變，以後作品，大都以借物抒情的象徵寓意手法，傾瀉自己對當朝統治者的憤恨和對故國江山的懷念，不僅思想傾向性強，而且在藝術表現上也突破了時尚。後雖家貧，但不附權勢，賣畫自給。
