沈忠海

沈忠海是專注於傳統手工影像工藝與AI技術融合實驗的中國影像藝術家，其創作以解構城市地標建築與探索新技術邊界為特色。他通過銀版、銅版等古典工藝結合AI生成圖像，形成具有未來感的視覺表達，作品內容多源於對社會事件的感知與反思。2023年至2025年間，他先後在上海、古巴等地舉辦個展並參與國際藝術交流，同時擔任傳統影像展覽評審，推動手工影像技術的傳承與創新。其代表作《尋找消失的靈光》及穹頂攝影系列均體現了跨媒介創作的實驗性特徵。

基本介紹

• 職業：影像藝術家
• 研究方向：傳統影像工藝
• 代表作品：《尋找消失的靈光》
• 參展經歷：2025年古巴哈瓦那雙年展 
• 擔任職務：2024年國際傳統手工影像展評審 
• 創作媒介：AI技術、銅版手工製作  

藝術創作理念

沈忠海以古典攝影工藝（如銀版、油墨樹膠工藝）為核心創作手段，主張通過手工技術反叛電子影像的泛濫，同時將AI生成技術視為‘輪迴式創新工具’。其作品常以社會事件為靈感來源，轉化為視覺日記式的表達，強調影像作為跨界媒介的複雜性。

重要展覽

1. AI實驗藝術展（2023年4月）於上海米奧藝術中心展出，首次系統呈現AI生成圖像與傳統手工印相的結合。展品通過算法不確定性探索未來感，沈忠海提出“AI將推動攝影向系統化發展”的觀點。
2. “一個世紀 一座城市”影像展（2021年8月）在上海金橋碧雲美術館展出建築穹頂系列作品及收藏的老照片，通過獨特視角重構上海城市文脈，記錄2001年以來的建築變遷。
3. 古巴哈瓦那雙年展（2025年2-3月）參展作品《鐘樓》以東方美學呼應“共享地平線”主題，成為中古人文交流的代表性藝術項目。

學術與評審活動

2024年6月，擔任“追光185——蓮溪杯第二屆國際傳統手工影像藝術交流展”評審，該展聚焦全球傳統化學成像工藝作品，展期從2024年11月持續至2025年2月。

技術實踐與社會影響

沈忠海長期研究並復刻十九世紀銅版畫工藝，2023年3月為上海對外經貿大學博物館復刻銅版畫作為紀念品。其收藏的上海建築老照片與當代創作形成時空對話，被評價為“挑戰視覺慣性的城市檔案”。