楓鷹雉雞圖

《楓鷹雉雞圖》是南宋畫家李迪創作絹本設色畫，現藏於北京故宮博物院。

圖繪坡石竹叢中，一棵古楓拔地而起，枯枝上一隻大的蒼鷹正向下怒視著一隻慌忙逃竄的雉雞。畫面上的山石樹幹用筆粗重，輔以水墨，其陰陽向背，十分清楚。樹上的枝葉疏密有致，層次鮮明。楓葉、竹、皆以雙鉤繪出，略加點染。鷹、雉的羽毛描繪精細；鷹之蓄勢待發與雉之倉皇膽寒，刻畫得十分準確生動。整幅畫面給人以嚴謹結實、氣魄宏偉之感。

基本介紹

• 中文名：楓鷹雉雞圖
• 創作年代：南宋
• 作者：李迪
• 材質：絹本
• 規格：縱189cm，橫209.5cm
• 畫作類型：設色畫
• 現收藏地：北京故宮博物院
• 作品別名：鷹雉圖、鷹窺雉圖

畫作內容

《楓鷹雉雞圖》

圖繪崖石邊一株老樹，楓葉繁茂，老乾斜置。樹下是平緩堤坡，其上棘荊叢生。枯枝上的蒼鷹雙爪緊抓樹枝，俯身欲撲樹下驚慌逃竄的錦雉；錦雉被嚇得毛羽倒豎，伴著陣陣哀鳴，撒開腿拚命逃向草叢。

本幅有“怡親王寶”等藏印兩方。

創作背景

中國傳統繪畫題材主要分三大類，即：人物、花鳥、山水。花鳥畫的創作源於何時雖很難考稽，但七千年前河姆渡新石器時代遺址出土的陶片、牙雕、骨雕上，已可見到造型稚拙、形象生動的花鳥圖案。至今它作為人們喜聞樂見的題材，仍具經久不衰的生命力。在花鳥畫題材的表現上，人們多集中於表現奇花異草、珍禽瑞鳥、汀花野竹之類，反映的是鳥語花香、平和安怡的景象。而南宋李迪的《楓鷹雉雞圖》，卻表現了動物間弱肉強食的獨特選材視角。

據該畫左上方署款“慶元丙辰歲李迪畫”，知作於宋寧宗慶元二年（1196年）。作者融會了李成、郭熙、李唐的山水畫派和北宋院體“黃家富貴”的花鳥作風畫法，在《楓鷹雉雞圖》的技法、形象方面有所套用。

藝術鑑賞

形象

畫面中雄鷹繪於畫面最左上角的枯樹枝上，身體向右上方，誇張而又勁挺，鷹首俯看右下角張皇逃竄的雉雞，怒睜圓眼，上下喙緊閉，日露凶光，咄咄逼人之氣盡顯無疑。繪者著重刻向鷹的眼、嘴、和爪等關鍵部位，鷹爪幾乎見不到墨線勾勒的痕跡，突出強調了鷹爪健勁的肌肉感，瀝粉析甲法畫鷹爪上的骨節，乾透後罩染一層淡墨，深淺相互襯托，逼真且有立體感。鷹眼睛更是平鋪大面積白粉，重墨勾眼的外輪廓線，色圈分明，外深內淺，栩栩如生。鷹身上的翎毛，以稍重的墨分染出羽毛的層次和結構後，罩染儲墨，最後用極硬的重墨線條，復勾羽軸，使得鷹的羽毛看起來氣勢凌雲，堅挺的羽毛和全身緊繃的鷹的神態相呼應。

雉的形象亦栩栩如生，它目光驚懼，毛羽乍開，用重墨點掇出頭頸部的黑色的毛，雙耳上的毛乍翹，眼睛滿是驚恐。用盡全身的力氣蹬出後退，前腿緊縮胸前，給予本能逃脫又自知無奈而流露出恐懼、可憐的神情被刻畫的逼真生動，足以見畫者深厚的繪畫功力。

整個畫面充滿緊張的氣氛和雄沉的悲劇色彩。作者不僅通過體態，更是通過眼神表現出鷹與雉的神情。老鷹目光勁利，錦雉則目露驚恐和絕望之色。它們生死存亡的不同命運，通過各自不同的眼神，而惟妙惟肖地展示出來。

色彩

鷹的白色羽毛部分，作者使用白粉在絹的背面略施一層，先局部統染，再分染白色羽毛的部分。其他部分用淡墨分染羽毛，重墨提羽軸，點尾羽上的重紋，眼睛雙面染白粉。最後用檀子色，即一種胴脂加赭石加淡墨形成的類似深紫色的顏色，罩染鷹的羽毛（除白色羽毛部分）。

技巧

作品的筆墨敷彩技巧亦十分成熟，禽鳥工整精細，設色輕淡鷹和雉雞的羽毛的畫法都用到了勾填法中的“勾染留邊”畫“羽毛”。勾填法又叫“鉤填法”，這是中國用顏色繪畫的最早出現的技法。用重墨勾勒出羽毛的外輪廓線，中鋒用筆直下，輕重得當，用筆有力有法，流利瀟灑；然後用顏色，石色按照輪廓填塗，後用比較重的顏色分染。這樣的染法，要求色彩艷麗，色調要誇張，多用於描繪孔雀、雉雞等羽色多樣的禽鳥。如《楓鷹雉雞圖》中的雉雞身上的羽毛，多用此法。而鷹的羽毛的畫法，則多用“勾染留邊畫羽毛”，即，落墨先勾勒出一片片羽毛的輪廓，並有規律的排排並列。在每一片的羽毛上面，用淡墨分染出陰陽相背來，在勾勒的外輪廓線裡邊留出空白線來。

畫中蘭草、叢竹，細筆雙勾，淡墨渲染；山石運用斧劈皴，兼作筆實墨重的擦染。非常有立體感。

這幅作品的勾線，鷹和雉雞要體現其“氣韻氣”，即，勾鷹的時候，用較硬的線條，勾勒出鷹的氣勢洶洶之態。勾雉雞的時候，畫出倉皇落跑的感覺。中國畫的線因為是造型基礎，所以要靠線條本身的粗細、乾濕、濃淡、軟硬等來表現描繪對象的質感、神態、氣韻。楓葉也是雙勾填色，先以淡墨分染出楓葉的凹凸關係，再點染老綠色，有的楓葉甚至是赭石和老綠色接染的。有些殘破楓葉的葉緣出，以重赭石點染。線條有點類似釘頭鼠尾捕法，也似撅頭丁描，先以細線條勾勒主葉脈，後以稍粗、更勁挺的線條勾楓葉的外輪廓，似斷非斷的線描，恰如其分的表達秋風瑟瑟中楓葉的動態。有些葉片的殘破處，運用了赭石和重赭墨接染的技法，更顯得顏色靈活多變。樹幹的畫法，是用了類似松樹畫法的皴法，樹幹在這幅畫作中所占面積是最大的，但是也是最虛的。

構圖

此畫是在一斗方構圖中進行。樹石自右向左斜上發展，鷹據左上，雉在右下，採用對角線構圖法，既加強了雄鷹進擊的氣勢，又把觀者的視覺收縮到雉雞身上。作者除了對蒼鷹與野雉作如此精到的刻畫外，在布局上也作了精心構思，即粗大的楓樹樹幹斜出，分割了畫面的右上角，伸出枯枝取橫勢後又折下向左下方伸展，填補了左上方的空間。

名家點評

中國美術學院藝術人文學院教授毛建波：李迪的花鳥畫，善於將工細與粗放結合起來，形成一種新的格局，為南宋化鳥畫風轉變時期的典型。此圖鷹雉以工筆描畫，羽毛精細，神態生動。草葉叢竹用雙勾法，不滯不松，富有彈性。樹上枝葉疏密有致，層次鮮明。山石樹幹則用筆粗重，輔以斧劈皴和水墨渲染，乾濕互濟，陰陽向背，交待得清清楚楚。

重要展覽

2012年3月，由上海大雅堂藝術傳媒、合肥久留米友好美術館主辦，日本二玄社協辦的“故宮珍藏經典書畫複製作品展”在合肥久留米友好美術館開展，《楓鷹雉雞圖》複製品在其中展出。

作者簡介

李迪，生卒年不詳。南宋畫家，河陽（今河南省孟州市）人，北宋宣和時為畫院成忠郎，南宋紹興時復職為畫院副使，歷事孝宗、光宗、寧宗三朝（1162年～1224年），活躍於宮廷畫院幾十年，畫多藝精，頗負盛名。工花鳥竹石、鷹鶻犬貓、耕牛山雞，長於寫生，間作山水小景。構思精妙，功力深湛，雄偉處動人心魄。所作《楓鷹雉雞圖》溫柔嬌嫩可愛，《雞雛圖》形象生動超拔，刻畫細緻入微，各具神態。山水師李唐法，亦多佳作。