基本介紹
- 作品名稱：楊柳枝·宜春苑外最長條
- 創作年代：唐代
- 作品出處：《全唐詩》
- 文學體裁：詞
- 作者：溫庭筠
- 詞牌：楊柳枝
作品原文,注釋譯文,詞句注釋,白話譯文,創作背景,作品鑑賞,文學賞析,名家點評,作者簡介,
作品原文
楊柳枝⑴
宜春苑外最長條⑵，閒裊春風伴舞腰⑶。
正是玉人腸絕處⑷，一渠春水赤欄橋⑸。
注釋譯文
詞句注釋
⑴楊柳枝：詞牌名，七言絕句之一體，四句三平韻。
⑵宜春苑：古代苑囿名。秦時在宜春宮之東，漢稱宜春下苑。即後所稱曲江池者，唐代為教坊樂妓所居之地，故址在今陝西省西安市。長條：指細長柔軟的柳枝。
⑶舞腰：比況之詞，狀楊柳細軟若舞腰。
⑷玉人：美人。腸絕：一作“腸斷”。
⑸赤欄橋：長安城郊橋名，後多泛指男女或朋友相會之處。
白話譯文
宜春院外楊柳輕拂低垂，伴著那春風扭擺著腰肢。
那御河之上的紅欄橋畔，多少情人在此傷心別離。
創作背景
溫庭筠的幾首《楊柳枝》詞描寫的是京城長安的楊柳，聯繫作者的生平，這首詞很可能是作者中年進京應考時遊覽宜春苑時所作。“楊柳”，多指柳樹。在城市苑囿、河畔渠邊，柳樹成排成行，不可勝數。每當春天之時，微風吹拂，只見那萬千長條的楊柳枝隨風搖曳飄舞，猶如十三女兒的舞腰一般嫵媚動人。於是，《楊柳枝》成為唐代詩人樂於吟詠的題目之一。溫庭筠也不例外，寫下了八首《楊柳枝》，這首即是其中之一。
《楊柳枝》是樂府近代曲名，本為漢樂府橫吹曲辭《折楊柳》，至唐易名《楊柳枝》，開元是已入教坊曲。至白居易依舊曲作詞，翻為新聲。劉禹錫《楊柳枝》說：“請君莫奏前朝曲，聽唱新翻揚柳枝。”所謂“新翻楊柳枝”，是指整理、改編《漢樂府》的《楊柳枝》。當時詩人相繼唱和，均用此曲或詠柳抒懷，或寫與楊柳有關的情事。和許多新創的詞調一樣，溫庭筠的八首《楊柳枝》即是詞牌的名稱，也是題目。像《楊柳技》這樣形式的歌詞，和《竹枝詞》《涼州詞》等一樣，只有在倚聲歌唱時才有區別，作為書面文字，它與七絕略無不同。所以溫庭筠的《楊柳枝》，《花間集》以詞收入，而唐詩選集則又作絕句而收入。
作品鑑賞
文學賞析
起句，點明詠柳本題。“宜春苑外”四字，點出楊柳所在之地。“最長條”三字，簡約的勾勒柳枝的“長條”形狀。柳，向以“垂柳”為美，冬去春來，發芽抽枝，很快長條拂地。因而詠柳的作品，總是渲染柳條的柔長。溫詞言柳，也先寫其“長條”，既將柳之所以區別於其他事物的主要特徵表現出來。而著一“最”字，分明已將人的觀感溶於其中。那么，詞人不寫其他花樹，卻獨言柳，可能只是因為柳的“最長條”，或是另有別的什麼原因。但仔細分析即可知，細長柔軟的柳條，最能勾起人的離情別緒。柳條隨風搖擺，與人難捨又難分，好像還有許多惜別的話，沒有說出來，飽含著激情。細細地柳絲，似人的情思。因此，描摹柳的“長條”，已暗示人的傷懷，以物喻人。緊接“閒裊”句，承首句，詠柳枝柔細而俏美的樣子。美人舞腰纖軟，用以媲美楊柳樹枝在春風中舞動的輕柔美妙景象，十分生動可愛。“伴舞腰”，其一“伴”字，描摹柳條與春風結“伴”，即與春風共舞 ，擬人化手法更為濃重，甚得物之神韻。自然地引起下文“玉人”的感懷。
三、四句，借柳而賦離情。說“玉人”腸絕，表明她的悲傷；而用虛詞“正是”蟬聯，便與首句“最”字挽合，既有開合震盪的節奏感，更強化了此句與上兩句之間的一意貫連，即標明，正是春風中搖動的柳條，牽惹起“玉人”的離情別緒。至此，感悟傷懷的題旨充分表露，唱嘆之間，使物我無間。“一渠春水赤欄橋”，再以景結拍。此句，表面來看，正與首句景色相合：宜春苑外，碧水紅橋，映襯綠柳，為畫面增添許多春色。這景象，明麗可人。但是，聯繫上片“玉人腸絕”，便顯然可見眼前景含無限情。作者借“橋”的意向，喻示橋頭折柳送別，令人腸斷，像漢人送遠行者至灞橋傷別一樣。故“赤欄橋”一經溫詞採用，便頓現光彩，使得後世亦常用以描寫離別情境。而“一渠春水”的意向，既比擬愁如春水，也象徵別易會難、別情無奈，“恰似一江春水流”，空留感傷。
這首《楊柳枝》在藝術上很有可取之處。言簡意深，詠物與寫人和諧地結合，不露一絲痕跡，形成景與人統一的意境。“正是玉人腸絕處”，在寫柳之可愛以後，結合寫了古代的女性，既豐富了詠物的內容，又創造了不同的意境。作者客觀地詠物寫人，春風、春水、赤欄橋，卻皆染上離人的意緒，讀來令人感慨，讀者從中自可領略所詠之物的形象，感受作者所寄託的情感。這首詞的詠物和表達情意，作者用了暗示、聯想等手法來實現的。一、二、四句均在詠柳，描寫柳，但並未點出柳字。而分別用了借代、比喻、典故等修辭方法暗示出來。這種手法既是造成這首詞婉約含蓄風格的重要因素，同時也增加了讀者想像的餘地。
名家點評
近代·李冰若《花間集評註》：風神旖旎，得題之神。
近代·華鐘彥《花間集注》：“一渠春水赤欄橋”。顧況詩：“水邊楊柳赤欄橋。”是也。此言柳條雖新，而舞腰不在。玉人感物自傷，不覺一溝春水，已流過赤欄橋邊。而橋邊楊柳，更覺依依可憐也！
