《春雨江南》一畫是李可染山水畫創作高峰時期，即上世紀80年代的重要代表作。近景山腳下是典型的黑瓦白牆的江南民居，紅艷的春花點綴其間，其後是突起的重重山巒。畫的左側，一條江水蜿蜒遠去，整個畫面被大水濃墨潑灑得濕漉漉的，表現出一種嶄新的動人意境。其春雨江南的意境就在“濕”，在雨中。畫中所有的物象，都表現為被春雨淋得濕透的感覺，淋得山石泛著水光的閃亮，春花也如浸在雨中而水淋淋。這種意境被畫家高超的筆墨技巧表現得生動至極。此畫是先用濃墨勾勒輪廓，再以皺擦積墨與潑墨兼用，達到“墨韻”與“神韻”交融。再加上他將西洋繪畫中的用光，巧妙地引入畫中，使作品具有獨特的藝術魅力，顯示出一種博大、深沉、渾厚、開放，充滿活力的時代精神。
基本介紹
- 中文名：春雨江南
- 年代：80年代
- 作者：李可染
- 尺寸：46厘米×68厘米
春雨江南(中國畫，46厘米×68厘米，1984年作，畫家自藏) 李可染李可染(1907—1989)，江蘇徐州人。出生於一個漁民家庭。早年曾就讀於上海美專、西湖藝專，先後學中國畫、油畫，後專攻中國畫。上世紀20年代末參加青年美術組織“一八藝社”，30年代投身愛國救亡運動，40年代執教於重慶國立藝專，將一腔愛國熱忱付諸丹青。1946年先後拜齊白石為師，隨黃賓虹學山水畫，奠定了傳統中國畫的深厚基礎。新中國成立後，以革新中國山水畫為己任，立志為祖國山河立傳。50年代至60年初，他走遍江南、四川和兩廣等地區的名山，行程十幾萬里，風餐露宿，不畏艱辛地畫了大量寫生，從中探索山水畫的創作新路。他在寫生過程中融進西方透視與明暗等法，逐漸形成自己的表現風格，至他最後10年才確立了他在中國山水畫發展史上的重要地位。他的山水畫的特色是博大、雄渾，充滿活力，重視山水畫意境的創造，進一步解決了山水畫的層次表現，創立了一種新的藝術樣式。這種樣式，從中期的以“積墨法”為主，發展到後期的“積墨”、“潑墨”兼用，畫面墨色豐富、濃黑深重，並且很好地吸收了西方繪畫善於用光的經驗，將光引入畫面，尤其善於表現逆光山水，使中國山水畫變得更富有藝術魅力。
