早年經歷
孫楚泊與竹笛的不解之緣,始於童年時期母親的一次偶然選擇。小時候的她最先接觸的是電子琴與鋼琴,在學習理論知識時,偶然發現授課老師擅長吹笛子。“笛子便攜、走到哪就能吹到哪。母親便為我選定了這條民樂之路。”不到10歲的孫楚泊或許未曾想到,這支看似普通的竹笛,會在多年後成為連線她與萬千觀眾的情感橋樑。當她稚嫩的指尖第一次按下笛孔,不僅開啟了自己的職業音樂生涯,更在心中埋下了一顆將音樂傳遞給更多人的種子。大學畢業後,孫楚泊憑藉過硬的專業功底順利考入中國歌劇舞劇院,在專業的舞台上不斷精進技藝。
演藝經歷
孫楚泊,中國歌劇舞劇院青年笛簫演奏家。自幼學習竹笛,師從竹笛教育家周波先生,畢業於瀋陽音樂學院,主修竹笛排簫。2012年考入中國歌劇舞劇院民族樂團,2012年跟隨排簫教育家,演奏家林⽂增先⽣學習排簫。2020年拜上海音樂學院博士生導師唐俊喬教授門下繼續研學竹笛藝術演奏。考入樂團後,跟隨排簫教育家演奏家林文增先生學習排簫。
2023年8月19日,參加音樂詩劇《大河》主創見面會,並與觀眾分享了心路歷程以及對未來的期許。
2023年10月20日,參加國家藝術院團演出演播季的“國家藝術院團優秀節目展演”系列公益演出之《動物總動員》親子民族管樂音樂會,除表演了笛子獨奏《揚鞭催馬運糧忙》外,還合奏表演了《山鷹》《天空之城》等曲目。
2024年榮獲第三屆環球“T.F.A”未來藝術家展演排簫專業青年組金展演獎 。
她在戶外為自己的自媒體賬號拍視頻時,諸多路人駐足聆聽,且有人坦言希望不方便去劇場時能有機會線上下聽她的演奏,觀眾真摯的期盼,激起了她將演出搬到戶外的強烈念頭。從那以後,她的竹笛聲便頻繁出現在北京的各個角落。
2025年8月10日,在《植物總動員》親子音樂會上演奏了《橄欖樹》《月光下的鳳尾竹》等曲目。
2025年“十一”假期,孫楚泊在紫竹院公園進行戶外視頻拍攝,這次經歷成為她公益演出的起點。首次演出以後,紫竹院公園、大運河畔、社區廣場……一場場公益演出接踵而至,遠遠超出了最初的預期。
2025年11月10日,在紫竹院公園鴿子廣場舉行個人第17場公益演出。
2025年11月22日,攜羅懿、劉西站開始連續兩天天橋市民廣場進行公益演出。
2025年12月6日,首次到通州大運河博物館共享大廳進行公益演出,共演奏了《我愛你中國》《步步高》20餘首曲目。
2025年12月7日,天橋市民廣場進行演出。
2025年12月14日,再次到通州大運河博物館共享大廳,與劉西站共同進行公益表演。
2025年12月17日,“長風吹渡·笛聲里的微光”2025孫楚泊慈善音樂會在北京市西城區鼓樓西劇場上演,演出票款收益21036.95元,再加自己額外捐贈的1萬元,全額捐贈給罕見病兒童關愛公益項目,定向用於幫扶罕見病兒童。
2025年12月底,已完成了二十餘場公益演出。
2025年12月31日,參加的節目《踏上新征程——更好2026BRTV跨年之夜》播出,演唱歌曲《給所有知道我名字的人》。
師從竹笛教育家周波、排簫名家林文增,後拜上海音樂學院唐俊喬教授深造。
多次在國家級劇目《敦煌》《大河》中擔任領奏,隨團出訪多國。
2021年擔任郭文景老師作品音樂會《敦煌》中的排簫領奏,2022年在郭文景老師與中國歌劇舞劇院打造的音樂詩劇《大河》中擔任排簫獨奏,竹笛 ,愛爾蘭哨笛,次中音豎笛領奏。
在團期間參加多個國家級重大演出與晚會,並多次赴美國,西班牙,印度,澳大利亞,紐西蘭等國家進行文化交流。
主要作品
作品列表
《牧民新歌》《我愛你中國》
作品特點
孫楚泊作為竹笛演奏家,其創作領域聚焦於傳統民樂與現代元素的融合。作品多以竹笛演奏為核心,特色為將經典曲目與創新編排結合,如《笛子演奏<三五七>》展現循環換氣技巧。風格上,運用現代視頻製作技術,增強視聽體驗,如《荒天帝》視頻中融入未來元素。同時,保持對民樂經典的致敬,如《鐵血丹心》的重新演繹,體現了傳統與現代的交融。
社會活動
2017年2月,參加“文化中國·四海同春”藝術團赴大洋洲的慰僑訪演,在克賴斯特徹奇皇家劇院表演了笛子獨奏《揚鞭催馬運糧忙》、排簫獨奏《山鷹》等曲目。
2018年2月,隨“文化中國·四海同春”亞洲藝術團來到泰國、馬來西亞和菲律賓等國家進行了慰僑訪演,表演了排簫獨奏《山鷹》等曲目。
人物評價
中國歌劇舞劇院青年演奏家孫楚泊,在北京市內公園演奏竹笛,視頻在網上持續“刷屏”,被網民親切地稱為“國民閨女”,“聽孫楚泊演奏,就像聽自家閨女給自己吹笛。”
(新華社評)2025年,
中國歌劇舞劇院青年演奏家孫楚泊,在北京市內公園演奏竹笛,視頻在網上持續“刷屏”,被網民親切地稱為“國民閨女”,“聽孫楚泊演奏,就像聽自家閨女給自己吹笛。”視頻中,舉著手機的、拍手叫好的,摩肩接踵的人群,清脆悠揚的笛音,即便隔著螢幕,熱鬧暖心的現場感也撲面而來。
以
抖音平台為載體進行音樂創作,截至2025年4月擁有約20萬冬粉,累計獲贊約194萬。作品以竹笛演奏為核心,注重傳統民樂與現代元素的融合,代表作《你聽過荒嗎?》通過創新編曲展現音樂造詣。
孫楚泊因專業水準與親民形式被觀眾稱為“公園裡的國家隊”,其周末演出觀眾提前三四個小時占座,演出曲目數量達30餘首。她接受“國民閨女”“大侄女”等親切稱呼,坦言最初只是想和大家一起玩音樂,這番公園之行是藝術回歸街頭巷尾的生動註腳。
截至2025年11月10日,先後在紫竹院公園、
蓮花池公園、
天壇公園完成17場公益演出,並與民間音樂愛好者合作亮相天橋市民廣場露天音樂演出(該活動由西城區委宣傳部、
天橋街道主辦,作為文化惠民舉措推動專業藝術融入日常)。現場視頻網路瀏覽量突破7000萬次,觀眾贈送"心靈美,笛聲妙;老百姓,聽得到"錦旗,《牧民新歌》《賽馬》等耳熟能詳的曲目獲觀眾喝彩,中國歌劇舞劇院院長肯定其演出形式。
其創作聚焦傳統民樂與現代元素融合,代表作品包含展現循環換氣技巧的《笛子演奏〈三五七〉》、融入未來元素的《荒天帝》及經典新編《鐵血丹心》。
在北京紫竹院公園、天橋市民廣場,經常能看到一襲白衣的孫楚泊,被觀眾里三層外三層圍得水泄不通。《保衛黃河》《牧民新歌》《我愛你中國》等曲目輪番奏響。時而緊湊高昂、時而舒緩低鳴的樂符,像琉璃墜地,又像玉珠落盤。當《北京的金山上》悠揚的笛音響起,觀眾不約而同地高聲吟唱,嘹亮的陣仗堪比大型合唱團;當吹奏《龍船調》時,“哪個來推我嗎”“我就來推你嘛”的一唱一和、一問一答,將互動氛圍推至高潮。這一刻,藝術不再是隔著舞台的欣賞,而是溫暖你我的力量。有人舉起手機記錄,有人跟著節奏高歌,還有愛好者自發伴奏,現場暖意融融。在北京市內公園演奏竹笛時,舉著手機的、拍手叫好的,摩肩接踵的人群,清脆悠揚的笛音,即便隔著螢幕,熱鬧暖心的現場感也撲面而來,當“孫楚泊們”走下舞台,走出聚光燈,走向市井煙火,文藝就從“被觀看的表演”走進了百姓“可觸感的生活”,這樣的雙向奔赴,讓我們看到了構建城市文化空間、豐富民眾文化生活、繁榮新大眾文藝的無限可能。沒有舞台、沒有聚光燈的孫楚泊,她靠一管竹笛,讓民眾“叫好又叫座”,卻被網民親切地稱為“國民閨女”。
在紫竹院公園,一襲白衣的孫楚泊如約而至。沒有舞台,沒有聚光燈,只有一支竹笛,一對便攜音響,一台顯示曲譜的平板電腦。當《牧民新歌》的笛聲響起,公園裡越來越多的人圍攏起來,里三層外三層。舉著手機錄像的、跟著旋律輕哼的、鼓掌喝彩的。當孫楚泊演奏完《北京的金山上》,觀眾集體要求“再來一遍”,最終,她連吹了三遍。大廳里,數十位銀髮老人有的即興上台伴舞、有的坐在輪椅上哼唱、有的用手打著節拍,嘹亮的歌聲與笛聲交融,場面令人動容。互動在孫楚泊的演出中並不少見。吹奏《龍船調》時,“妹娃子要過河,是哪個來推我嘛”的唱詞一出,觀眾立刻接上“我來推你嘛”;演奏《賽馬》時,有觀眾拿出自帶的口琴即興伴奏;甚至有位大爺,每周都會帶著不同的傳統樂器前來“切磋”。這番你來我往的互動,早已超越了簡單的表演與觀賞,升華為一場演員與觀眾之間溫暖的雙向奔赴。為了將這份連結編織得更為緊密,孫楚泊悄然調整了自己的演出方式:現場讓觀眾點歌,回到家後有針對性地練習這些曲目。後來的許多曲目,是她揣摩著那份點歌單一次次反覆練就的。這份特別的“功課”,只為下一次相逢時,能讓笛聲更貼心地流淌進人們的心裡,而原本的“社恐姑娘”也蝶變成視頻里那位落落大方的“國民閨女”。“孫楚泊現象”產生了“裂變效應”,很多國家級劇院的演奏大師紛紛下場獻藝。越來越多專業的藝術工作者加入到這場“藝術下沉”的實踐之中。
在天橋市民廣場,孫楚泊穿著一身休閒大衣,帶著簡單的設備走進人群。一路上,不停有觀眾跟她打招呼,喊她“孫老師”“閨女”“大侄女”,她都笑著回應。表演開始,嘈雜的廣場變得安靜,笛聲破空響起。觀眾的情緒都被笛聲牽動著,演奏到歡快的歌曲時,人們的臉上都洋溢著笑容;到了悲傷的曲子,人們的表情也隨之變化。孫楚泊還沒吹完一曲,許多人已經擺好了鼓掌的姿勢。笛聲一停,現場掌聲雷動,叫好聲從四面八方傳來。
2025年“十一”假期開始,不到兩個月的時間,中國歌劇舞劇院青年竹笛演員孫楚泊意外走紅,獲得了“潑天的流量”。無論是在北京紫竹院公園,還是北京天橋市民廣場,她在戶外的演出總有成千上萬的冬粉線上上、線下圍觀,點讚叫好。採訪時,她有些靦腆,話不密,與在公園、廣場熱情演奏的樣子大相逕庭。確實,她演出的扮相非常質樸、接地氣:孫楚泊身著便裝,化淡妝,往人群中一站,便開始了一場一兩個小時的演奏。
2025年秋冬季節,孫楚泊太火了!她將專業藝術與大眾生活深度融合,通過公園、廣場等地的公益演出實現了藝術與觀眾的情感共鳴,被大家親切地稱為“國民閨女”。
這個自稱重度社恐、“純i人”的姑娘,卻在被眾人圍觀的過程中,意外地被治癒了。起初,她只是應觀眾點歌,埋頭吹奏。但漸漸地,遞上來的暖手寶和熱水,一聲聲真誠的喝彩,讓她感受到了周圍人的善意和溫暖。在這個沒有觀眾席和表演區涇渭分明的舞台中,她能看清每一張臉上的表情,也能更近距離地與大家分享音樂和心情。
既是中國歌劇舞劇院舞台上端莊專業的演奏家,也是戶外公益演出中被觀眾親切稱作“國民閨女”的暖心人,尤其吸引了很多“叔叔阿姨粉”甚至“爺爺奶奶粉”。無論是公園的餘暉里,還是劇場的掌聲雷動中,每當一段清澈透亮的竹笛旋律響起,總會迎來熱烈反響。一支小小竹笛,串聯起專業舞台與街頭巷尾,讓傳統民樂走出劇院的高牆大院,化作有溫度、有感情的文化紐帶。隨著《走西口》的悠揚旋律緩緩流淌,清亮的笛音與高亢的嗩吶相互交織,時而婉轉纏綿,時而激昂澎湃。緊接著《賽馬》的歡快節奏點燃全場,觀眾自發跟唱,歌聲、樂聲、掌聲匯聚成一片歡樂的海洋,將冬日的寒意驅散得無影無蹤。
為了讓公益演出更具新意,孫楚泊不斷探索創新表演形式。她將竹笛帶到街頭巷尾,讓路人、遊客、居民近距離感受民樂魅力,而跨界組合更打破了樂器壁壘,展現了傳統民樂的多元可能。《茉莉花》的旋律裹著草木清香飄來,在公園長椅上吹《姑蘇行》,手指翻飛,旋律清亮溫柔,像春日溪水淌進心底。
孫楚泊的出現,填補了老年群體適配的文化滋養這一空白。沒有華麗舞台,不收昂貴門票,僅憑一把笛子、一份真誠,就讓老人在家門口享受殿堂級藝術薰陶。這種“零門檻”文化供給,精準契合老人需求,也讓藝術真正走進百姓生活。竹笛聲聲,吹不盡人間暖意。最打動老人的,是她毫無架子的親和力與沉浸式互動。演出時,為讓後排踮腳的老人看清,她不斷調整站位,偶爾踮腳跳躍,孩子氣的真誠格外親切。演出間隙,她主動走到觀眾中,提醒拍視頻的阿姨“天冷別凍手”,見老人拄拐便快步攙扶,叮囑“慢點兒,小心腳下”。這份把觀眾當家人的真誠,讓老人從“旁觀者”變成“參與者”甚至“主角”,被尊重的感覺比笛音更暖人心。而“國民閨女”般的陪伴感,更填補了不少老人的情感空缺。
孫楚泊通過慈善音樂會,以悠揚笛音為橋,串聯藝術與公益,用實際行動為罕見病兒童送去溫暖與力量。音樂會曲目陣容多元豐富,涵蓋傳統經典、紅色旋律與地域特色作品,全方位展現民樂的魅力與溫度。《揚鞭催馬運糧忙》《姑蘇行》等北派、南派竹笛代表作,盡顯傳統民樂的獨特韻味;《我是一個兵》《我愛你中國》等紅色經典,傳遞著熾熱家國情懷;《秦腔即興曲》《新編康定情歌》融入西北、川西地域文化元素,演繹民間藝術的鮮活生命力;激昂的《龍騰虎躍》《賽馬》與溫婉的《雲水謠》《花好月圓》形成鮮明對比,給觀眾帶來高品質的聽覺盛宴。
孫楚泊作為“國家隊”的一員,其本身專業水準過硬,令人驚艷。但更為重要的還在於,她能夠走出高大上的劇院,一襲便衣,去除“濾鏡”,以最質樸、直接、純粹的方式進行表演,把悠揚的笛聲融入市井煙火,讓流傳數千年的傳統雅樂可近可親。所有她的笛聲如此動人。孫楚泊接地氣的表演,一掃人們對高雅藝術的距離感,得到觀眾的熱烈回應。比如,演出時,不僅有當地觀眾場場不落地跟隨,也有外地觀眾不遠千里來奔赴,還有一些樂器表演愛好者受邀登台合奏。小到未成年的孩童,大到滿頭白髮的老者,與孫楚泊合奏出對藝術的滿腔熱情。表演者與觀眾“雙向奔赴”的動人場景,如同和煦的春風,散發著藝術的神奇魅力,也讓人看到了藝術的蓬勃生命力,如同一束光,點亮另一束光,綻放出璀璨的光芒。“孫楚泊現象”,為提升文化供給質量提供了有益借鑑。
孫楚泊的走紅,符合典型的社交媒體傳播邏輯。她先憑演奏級的實力征服觀眾,再以演奏家的身份驚艷觀眾,兼具專業稀缺性與身份反差感。她一改傳統印象中身居藝術殿堂、自帶氣場光環的藝術家形象,以其親和力讓線上線下觀眾找到共鳴。孫楚泊的爆火始於從線上到線下的轉型,受益於公園內大爺大媽的自發宣傳。在圍觀民眾的鏡頭下,我們看到的不止是表演者與觀演者的互動,還有一個晚輩與一群長輩之間的親切問候。在視頻片段的評論區里,“國民閨女”“大侄女”的呼聲更塑造了螢幕內外的“賽博紐帶”。