創作背景
1964年,
周恩來總理親自領導大型音樂舞蹈史詩《東方紅》的創作。《東方紅》第六場“偉大的節日”本為純舞蹈節目,為增強祝賀新中國誕生的歡慶氣氛,周總理決定在第六場前段加入一個男高音獨唱,最好採用蒙古族的音樂風格同時以舞伴歌。由於了解到胡松華有剛剛從內蒙古草原“四同”式體驗生活回京及獨立編創《
森吉德馬》和《
豐收之歌》的背景,周恩來便把這個任務交給了胡松華。
胡松華接到任務後,既激動又緊張,趕緊跑回駐地寫完了歌詞。等歌詞審批通過後,他又跑回駐地編曲。為在當時的京劇“水旗舞”後創造出“鬧後取靜”的氣氛,胡松華在歌曲開頭創寫了四句無詞的新長調,為了表達周總理提出的嶄新情緒,只有突破故習,創造性地將蒙古族長調和短調“聯姻”起來。後段音樂篩用了草原民歌因素融匯演唱。就這樣,胡松華哼唱編寫了一夜,天亮時便把作詞、編曲的歌曲定名“讚歌”上交領導。經過緊張的樂隊配器、編舞及合樂排練等,兩三天后,周總理和陳毅元帥觀看了《讚歌》的演出,高興地一遍通過。
歌曲歌詞
從草原來到天安門廣場
高舉金杯把讚歌唱
美酒飄香 鮮花怒放
歌聲飛出我的胸膛
英雄的祖國屹立在東方
像初升的太陽光芒萬丈
各民族兄弟歡聚在一起
讚美中華的崛起和希望
歌曲鑑賞
《讚歌》是一首單樂段的歌曲,前有引子,後有尾聲。引子是蒙古長調,這段長調因為極其自由,而且沒有實詞可以作依據來判斷音樂旋律的運動,所以一般的人還難以斷其句法。只有熟悉蒙古族音樂風格的人才知道它是四個大句。引子以蒙古長調中特有的小三度顯示其獨特的風格,而寬廣的氣息和自由的節奏也充分展示了蒙古族人民豪邁奔放、不拘一格的民族性格。
兩小節的音樂節奏提示人們,音樂進入正常的節奏內容――短調。抒情的自由板式結束之後,具有舞蹈律動的草原抒情旋律給人以強烈的節奏感覺。這就是A段8小節,共4旬,每句兩小節。因為是4/4拍,加上速度比較舒緩,所以顯得極其從容不迫。這時的旋律開篇就用了兩個四度跳進――由低音mi到1a和由re至lJsol,第二句旋律則是連續的小三度進行――由mi至1]sol後再由1a到高音do。這時將這四句看成兩個大樂句也是可以的,調式顯然是羽調式。歌曲間奏6小節,給人較大的回昧空間,再重複一遍旋律,唱出新詞,也使得整首歌曲的主題“人民當家做主,中華團結歡聚”更加深化;同時也在篇幅上取得一定的平衡感。因為引子雖為散板,極其自由,但並不是沒有板,只不過是自由的板,這個自由的板還有很大的篇幅,因為如果中間主要段落太短也會有喧賓奪主之感,而且歌曲的結尾還有一個不短的尾聲,所以中段唱兩遍很有必要。
尾聲仍然是一個長調性質的段落,雖然只有8小節,但歌手表演時很少嚴格按照歌曲的規定去演唱,速度也十分自由。這裡仍然不再有任何實詞,而是用蒙古族特有的抒情襯詞唱出,展示出大草原寬廣的胸懷,也與第一段形成一個呼應關係。
《讚歌》把蒙古的長調和短調結合起來創出新詞,再配上新曲,詞曲搭配十分完美。節奏自由、鮮明,旋律抒情,而胡松華的演唱是風格豪放,深情投入,絕妙的長調顫音技巧令人回味無窮。胡松華的演唱以蒙古長調為基礎,又科學地借鑑了西洋發聲方法。用深沉的氣息、飽滿的熱情以及金屬般光澤的音色,向聽眾傳遞了蒙古族人民的豪邁激情。
獲獎記錄
重要演出
翻唱版本